Вишневый сад
Театр имени Моссовета
Описание:
«Черешневый сад», в постановке Андрея Кончаловского, завершает своеобразный триптих на сцене театра имени Моссовета, начавшийся с «Дядя Вани» в 2009 году и продолжившийся «Тремя сестрами» в 2012-м. Эта уникальная трилогия, ставшая итогом кропотливой работы режиссера, — это не просто сценическое единство, но и единство мысли и атмосферы, объединяющее все три спектакли. Кончаловский, помимо режиссерских обязанностей, исполнял функции и художника, гарантируя, что пространство каждой постановки взаимосвязано и гармонично. Как говорит сам Андрей Кончаловский, «Завершение «Черешневого сада» означает завершение грандиозного творческого наследия Антона Павловича Чехова. Писатель, тяжело больной во время написания пьесы, не мог избежать легкой иронии, говоря о своем нарочито долгом пребывании на этом свете, особенно подчеркивая, что «Вишневый сад» писался как комедия в момент его прощания с жизнью».
Ближайшие даты:
|
17 Сентября 2026г.Четверг19:00
|
Театр имени Моссовета |
Билеты:
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Адрес:
Фотографии:
Отзывы о событии: Вишневый сад
Написать отзывГалина(11 декабря 2024):
Театр Кончаловского стал для меня настоящим откровением. Этот спектакль ярко демонстрирует разницу между талантливым режиссёром и просто хорошим. Огромный творческий опыт и глубокое понимание эпохи играют ключевую роль. Благодарю актёров и художника по костюмам. Впервые я осознала, почему чеховское произведение считается комедией.
Татьяна(24 ноября 2023):
Это исключительно моя субъективная оценка. Спектакль показался мне монотонным. Паузы между сценами излишне затянуты. Игра актёров не заряжает энергией.
Екатерина Дементьева(14 ноября 2017):
Посетили эту постановку вместе с супругом. Мы оба получили огромное удовольствие и ещё долго находились под сильным впечатлением, вспоминая тонкие детали актёрской игры. С чистой совестью рекомендую этот спектакль всем своим друзьям.
Александра К.(19 марта 2017):
<div> <p>После эталонных, по моему убеждению, чеховских спектаклей Мариинского театра под руководством Льва Додина смотреть другие интерпретации произведений Антона Павловича — предприятие, сопряженное с определённым риском. Наш вкус был изнежен мастерством этого режиссёра. Однако жажда увидеть на подмостках обожаемого мною артиста Александра Домогарова восторжествовала над голосом рассудка. Увы, как изрёк когда-то праведный Иов: <q>чего я боялся, то и постигло меня</q>...</p> <p>В рамках программы фестиваля «Балтийский дом», девизом которого в текущем сезоне стали слова <q>театр по правилам и без</q>, Андрей #Кончаловский представил публике свою знаменитую чеховскую трилогию. «Дядя Ваня», «Три сестры» и «Вишнёвый сад» — три постановки, объединённые общим сценическим решением, схожим художественным почерком, таинственной дамой в белом и практически неизменным ансамблем исполнителей.</p> <p>Актёрская работа вызывает глубочайшее уважение: </p><ul> <li>Наталия #Вдовина в образах Елены Андреевны («Дядя Ваня») и Наташи («Три сестры»). Дистанция между скучающей праздной интеллигенткой и отвратительно прекрасной в своём мещанстве героиней — всего одни сутки.</li> <li>Павел #Деревянко — комически нелепый дядя Ваня и трогательно-наивный барон Тузенбах.</li> <li>Виталий #Кищенко — Солёный и Лопахин.</li> <li>Александр #Филиппенко… Откровенно говоря, этот перечень выдающихся работ можно продолжать ещё очень долго.</li> </ul> <p></p> <p>Спектаклям присущ изысканный стиль, особый шарм, в них витает дух ушедшей эпохи. Ощущается безупречная работа художника-постановщика и великолепного костюмера. Костюмы, стоит отметить, просто роскошны: все эти накидки, шляпы, жилеты… Одна только Юлия Высоцкая в «Вишнёвом саде» успевает сменить более трёх платьев.</p> <p>Но… Моя попытка отрешиться от образцов МДТ потерпела крах уже в первом действии «Дяди Вани». Разве может Соня бить посуду? Почему дядя Ваня напоминает персонажа итальянской комедии? И как на этих людях столько лет держалось имение? Единственный, в ком я не усомнилась ни на миг, — Александр #Домогаров. Его доктор Астров — всё тот же сердцеед, основательно потрёпанный жизнью. На мой взгляд, это самый достоверный, реалистичный и живой образ. Домогаров узнаваем: его фирменный кивок головы, прищур глаз знакомы зрителям уже много лет.</p> <p>После антракта я всё же попыталась взглянуть на происходящее иначе. И странная трактовка образа Сони обрела для меня смысл. Нужно отдать должное Юлии Высоцкой, которая не страшится быть некрасивой и абсолютно неженственной. Её Соня — измученная, истерзанная женщина, ненавидящая этот быт, но продолжающая в нём существовать. Соня, которая любит Астрова так откровенно, что подчас становится неловко. Соня, которая, казалось бы, должна утешать усталого дядю Ваню, твердя как заклинание: «Погоди, дядя Ваня, погоди…», — эта Соня дёргает со стола скатерть, бьёт чашки и с надрывом кричит: «Мы отдохнём!!!», делая очевидным для всех: даже у неё не осталось надежды на лучшее.</p> <p>Как же важна интонация и как по-разному расцветает текст в устах разных артистов! Монолог Сони я слышала в исполнении Елены Калининой, Дарьи Румянцевой и Юлии Высоцкой. И каждый раз одни и те же слова обретали совершенно иной смысл.</p> <p>Герои «Трёх сестёр» также не всегда соответствовали хрестоматийным представлениям. Ольга — вовсе не строгая классная дама, к которой мы привыкли. Здесь она — самая шумная и суетливая из сестер, тайно, кажется, влюблённая в Вершинина. Кстати, образ Вершинина окончательно разрушил все шаблоны. Увидев напротив этой фамилии имя Александра Домогарова, многие, наверное, вспомнили и его безупречную военную выправку, и умение играть любимцев женщин. Но фраза Маши: «Он казался мне сначала странным, потом я жалела его, потом полюбила, полюбила с его голосом, его словами, несчастьями, двумя девочками…» — в данной постановке возведена в абсолют. Набриолиненные волосы, монокль и интонации, напоминающие манеру Виталия Вульфа. И снова «но»: порой эта маска спадала — ненадолго, на мгновение, но, мне кажется, это было сделано намеренно. Происходило это в ключевых моментах: в рассказе «о двух его девочках» и в сцене прощания с Машей. Ещё одна важная деталь — от сцены пожара до отъезда Вершинина Маша не расстаётся с саквояжем. А Ирина будто бы бежит от Солёного, и ей уже не важно, куда: в Москву или в соседнюю деревню.</p> <p>«Вишнёвый сад», к сожалению, показался мне наименее интересной постановкой трилогии. Актёры говорят и двигаются несколько неестественно, вычурно, — так в жизни не бывает. Возможно, эта версия могла бы мне понравиться, если бы я не видела спектакля Додина. Очень красивая картинка, но после скрупулёзной проработки МДТ, где продумана каждая мизансцена, каждая реплика, работа Кончаловского представилась мне эффектным, но поверхностным глянцем. То и дело в памяти всплывали образы, созданные Раппопорт, Власовым, Курышевым. Разителен контраст между сценами объяснения Вари и Лопахина. «Куда же теперь, Варвара Михайловна?» Как менялось в этот миг лицо Лизы Боярской: от робкой надежды до горького разочарования, и как играли желваки на скулах Данилы Козловского!</p> <p>Я долго не могла понять, что же мешает мне проникнуться сочувствием к персонажам, и лишь на следующее утро осенило: Раневская здесь груба. Она передразнивает Фирса, открыто насмехается над Петей, и, как следствие, мне её совсем не жаль. В конце концов, герои Чехова бывали нелепыми, глупыми, беспомощными, наивными, резкими. Но грубыми — никогда. Да, Раневская в исполнении Раппопорт тоже не раз указывала Лопахину на его место, но с каким изяществом она это делала!</p> <p>Однако хочется отметить своеобразную закольцованность всей трилогии. В финале «Дяди Вани» возникают кадры вырубленного сада. Целое поле пней: впереди ещё два спектакля, а вишнёвый сад уже погиб.</p> </div>
Алена(08 июля 2024):
Это, без преувеличения, гениальная постановка «Вишнёвого сада» — просто шедевр!
Показать все отзывы
Анжела(22 декабря 2022):
Спектакль неплохой, но повторно смотреть не стала бы.
Ольга(19 марта 2025):
Я даже не предполагала, что Высоцкая способна на такую игру. Её исполнение просто восхитительно!
Анонимный отзыв(24 ноября 2022):
Посетили постановку 23 ноября. Игра Юлии Высоцкой оставила желать лучшего, как и исполнение роли Ани Юлией Буровой. Однако Виталий Кищенко оказался на высоте – именно его мастерство спасло спектакль.
Анонимный отзыв(24 января 2023):
Нестареющая классика
Ilona Shapovalova(20 марта 2025):
Спектакль оставил гнетущее впечатление: минималистичные декорации, блеклая сценография — на троечку из десяти. Единственное, что привлекало взгляд — элегантные наряды Юлии Высоцкой. В остальном — тоска невыносимая, мы с нетерпением ждали перерыва, чтобы покинуть зал.
Милана Г(24 мая 2025):
Приехали целенаправленно из провинции, чтобы оценить мастерство московских артистов… Увы, наши местные труппы показались куда убедительнее. Сидели… Читать полностью
Вера(31 июля 2024):
Спектакль разочаровал. Даже талантливая Высоцкая, как мне показалось, не смогла раскрыться в этой роли.
Наталия Милушкина(21 марта 2025):
Традиционная интерпретация без попыток модернизации или актуализации. Однако Юлия Высоцкая в главной роли впечатлила своей искренней и естественной игрой — никакого пафоса, только подлинные эмоции. Запомнился оригинальный ход — проекция писем на экран…
Князь П.(30 марта 2022):
Восхитительная работа Кончаловского по пьесе Чехова. Когда-то роль Гаева исполнял Домогаров, Фирса — Броневой, а Лопахина — Шагин. Последний запомнился особенно ярко. В его трактовке купец предстал более молодым и утончённым, чем это обычно показывают. Впрочем, Кищенко в этом образе также предельно естественен. Высоцкая — настоящая, живая Раневская. Браво!
Екатерина(10 марта 2023):
Актерский ансамбль бесподобен! Режиссерский взгляд Кончаловского на чеховскую классику завораживает, финальные сцены тронули до слез. Благодарность за столь пронзительную и созвучную нашему времени работу!
Оксана В.(4 октября 2016):
<div> <p>Третьим актом «триумфальной» чеховской серии Андрея Кончаловского явился «Вишневый сад». К исходу фестивального дня я осознала, что меня одолевает легкая усталость от монотонности в трактовке мастера: по существу, варьируется лишь фабула произведения. Артисты остаются прежними, сценография неизменной. От постановки к постановке Андрей Сергеевич не предлагает свежих художественных решений. Пожалуй, единственное, что, на мой взгляд, удается ему безупречно, — это удивительное умение погружать публику в особую, истинно чеховскую атмосферу. Пьесы же самого Антона Павловича лично для меня всегда казались несколько пространными и чересчур размеренными. Режиссер (а точнее, труппа Театра имени Моссовета) представляет их текст скрупулезно, от первой до последней строчки.</p> <p>Отдельная благодарность — театру «Балтийский дом», благодаря которому эти работы Кончаловского увидели свет фестиваля. По крайней мере, для меня этот художник стал «ближе и понятнее».</p> <p>Возникли и личные размышления: на протяжении всего первого отделения мое внимание невольно возвращалось к супруге Андрея Сергеевича — Юлии Высоцкой. Удивительно подумать: их знакомство состоялось, когда ей было лишь двадцать два, а ему — уже пятьдесят восемь. Сегодня ей сорок два, ему — семьдесят восемь. Внимательно наблюдая за ее героинями — Сонечкой в «Дяде Ване», Машей в «Трех сестрах», Раневской в «Вишневом саде», — я размышляла: бесспорно, она талантливая актриса, ее смех на сцене звучит поразительно живо и органично. Однако задавалась вопросом: стали бы эти роли ее судьбой, не будь она женой Кончаловского?</p> </div>
Людмила(06 января 2023):
Я в восторге от спектакля. Не соглашусь с мнением, будто Высоцкая играла самовлюбленно — это не так. Она прекрасна. Отдельная радость — неожиданное появление Кончаловского, которого я искренне ценю.
Анонимный отзыв(08 ноября 2022):
Невероятные эмоции! С 17-летним сыном прочли пьесу и отправились на спектакль — он скептически настроился, но теперь рвется в театр снова. Особенно покорил актер в роли купца — я знала его лишь по детективам, но на сцене он просто гениален!
Natalia(14 ноября 2023):
Не нашло отклика. Даже Высоцкая не спасла — ушли в антракте.
Мария(06 ноября 2022):
Замечательная постановка! Верность традициям, но с яркими режиссерскими решениями. Рекомендую без колебаний!
Екатерина(17 февраля 2023):
Утомительно и монотонно — из-за плохой дикции половина текста терялась. Не советуем, лучше подыщите иной вариант.
Сергей(16 октября 2022):
Бесподобно!!!
Гуля(16 июня 2025):
Обожаю работы Кончаловского — каждая его постановка шедевр! Высоцкая блистательна, а весь ансамбль играет слаженно и гармонично. Вечер подарил истинное наслаждение для души и взора.
Александр Е.(17 июля 2025):
По окончании действия задаюсь я вопросом: ощутил ли я дух той эпохи и тот замысел, что воплотил великий мастер слова Антон Чехов, и отвечаю… Читать далее
Владимир(11 июля 2025):
Невероятно сильная и глубокая постановка!
Юлия С.(22 мая 2025):
Акустика оставляла желать лучшего. Даже в 14-м ряду партера многие реплики терялись. Отдельные исполнители говорили неразборчиво. В целом, представление не оправдало ожиданий… Читать полностью
olga k.(28 апреля 2025):
Представление дарит неподдельное наслаждение. Игра артистов восхищает, режиссура безупречна, а костюмы поражают изяществом. Высоцкая великолепна, а Чехов гениален.
Лариса(20 ноября 2023):
Блестящий актерский состав.
Маша(11 апреля 2023):
Потрясающая постановка.
наталья(07 апреля 2024):
Не впечатлило. Видела версию с Домагаровым — он хорош. Кищенко естественен, а Высоцкая, увы, снова не на высоте. Разок посмотреть можно, но актеры явно подстраиваются под её уровень. Жаль потраченных средств и времени.
Анастасия(24 июня 2019):
Свет гаснет, и строки начинают бежать по экрану на сцене: отрывочные фрагменты писем по ходу действия постепенно складываются в цельное полотно, открывая незнакомые стороны, казалось бы, заученного наизусть со школьных лет чеховского «Вишнёвого сада». Вдруг наступает прозрение: все персонажи, от Раневской и Гаева до Лопахина и даже Дуняши, невыносимо одиноки. Они не слышат друг друга. Подлинного диалога не происходит: каждый ведёт монолог с самим собой, тщетно пытаясь достучаться со своей болью до другого сквозь плотную стену душевной глухоты. Одиночество, ноющая грусть по утраченному или недосягаемому идеалу и призрачное чувство конца пронизывают «Вишнёвый сад» в версии Андрея Кончаловского. И всё же финальное ощущение от спектакля остаётся просветлённым... Несмотря ни на что... Браво.
ЮГ(25 мая 2025):
Невероятно монотонное и невдохновляющее действо. Первый акт прошёл в попытках не уснуть, после антракта мы не вернулись. Оформление сцены минималистичное, игра актёров оставляла желать лучшего… Читать полностью
Жанна(30 ноября 2024):
Третья работа Кончаловского в театре Моссовета, и вновь я в восхищении! Актеры подобраны идеально, каждый отдает себя без остатка... Декорации, костюмы, освещение — всё безупречно. Обязательно посмотрите трилогию: «Дядя Ваня», «Три сестры» и «Вишнёвый сад»!
Анонимный отзыв(20 ноября 2024):
Наконец прониклась чеховской пьесой. Высоцкая, мне кажется, идеальна в роли. Постановка захватывает с первой минуты... Удивляют негативные оценки — вероятно, их авторы предпочитают традиционные формы.