Утиная охота
Et Cetera п/р Александра Калягина
Фролов пер., 2
Описание:
Спектакль "Утиная охота" в театре "Et Cetera" представляет собой уникальное слияние искусств, созданное под руководством Владимира Панкова, одного из ведущих режиссеров современной сцены, известного своим новаторским направлением "саундрама". Его последняя работа, "Война", вызвала бурю восторга на Чеховском фестивале, а также покорила зрителей за рубежом.
В основе творчества Панкова лежит синтез литературного текста, музыки, пластики и звуковых эффектов, которые взаимно проникают и обогащают друг друга, создавая многомерный и эмоционально насыщенный спектакль. В этом контексте, "Утиная охота" предлагает зрителям задуматься о загадочном феномене "зиловщины" – русского типа, который всегда находится на грани между нормой и аномалией, тоской и надеждой.
Что такое "зиловщина"? Кто этот человек, чья душа полна тоски, но он не может найти себе места среди обычных людей? Почему он так притягателен, несмотря на свою неустроенность? Откуда берется этот вечный "плохой хороший человек", который одновременно вызывает жалость и восхищение? В спектакле "Утиная охота" эти вопросы звучат особенно остро, сопровождаемые музыкой Сергея Родюкова и исполнением песни Виктора Цоя "Печаль" в исполнении Гранта Каграманяна, аранжированной Александром Гусевым.
В этом спектакле, как и в других работах Панкова, музыкальная партитура играет ключевую роль, создавая сложный, многослойный мир, где каждый элемент – будь то текст, звук или пластика – взаимодействует, образуя глубокий и многослойный сценический опыт.
Ближайшие даты:
|
8 Сентября 2026г.Вторник19:00
|
Et Cetera п/р Александра Калягина |
Билеты:
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Адрес:
Фотографии:
Отзывы о событии: Утиная охота
Написать отзывКсения Терехова(7 октября 2025):
Привело в полный восторг абсолютно всё! Актерское мастерство, оформление сцены, музыкальное сопровождение! Благодарность всей труппе и режиссеру за столь захватывающее современное прочтение и художественную выразительность! Постановка…
Елена К.(7 сентября 2015):
<div> <h4>Импрессия от спектакля: погружение в звуковую драму</h4> <p> Первые мгновения постановки повергают в настоящий шок: на подмостках царит неразбериха, декорации нагромождены, звуки сливаются в какофонию, а количество актёров кажется чрезмерным... Даже костюмы вызывают недоумение (например, резиновые сапоги, украшенные травой, на всех без разбора — эту задумку я так и не постигла). Признаюсь, данная саундрама даётся мне с невероятным трудом. То ли дело во мне, то ли в самой постановке :))) </p> <p> Однако спустя некоторое время становится ясно, что из этого подобия "филиала дома скорби" на сцене неожиданно проступает собственно драматургическая канва! Она захватывает внимание на несколько минут, чтобы вскоре вновь потонуть в изобилии персонажей, звуков и сценических приёмов. Стоит лишь немного подождать — и вновь ловишь себя на том, что следишь за развитием сюжета, а не за просто мельтешащей картиной. </p> <p> Возникает странное ощущение, будто пытаешься плыть под водой в спасательном жилете: ныряешь, но тебя неизменно выталкивает на поверхность. Кажется, вот-вот погрузишься в происходящее, уже почти удалось — но нет, снова "выбрасывает" в реальность. С немалым усилием удаётся досмотреть до финала. </p> <h5>Отдельные наблюдения и впечатления</h5> <ul> <li> <strong>Приём с водой.</strong> Безусловно, интересное решение. Вообще, в театре "Et Cetera" воду на сцене используют часто. В этот раз лишь пожалела дам в изящных туфельках — наверное, и мокро, и холодно! За окном — лужи, и здесь — лужи :) </li> <li> <strong>Женские образы.</strong> К своему удивлению, отмечаю, что спектакль сегодня держался именно на женских персонажах (на мой взгляд). Галина (Анжела Белянская), Ирина (Сэсэг Хапсасова), Вера (Наталья Благих), Валерия (Марина Чуракова) — браво! </li> <li> <strong>Центральный герой.</strong> Главный герой, Зилов (Антон Пахомов), напротив, совершенно не нашёл отклика в душе. Его кривляние и переигрывание были столь интенсивны, что хватило бы на весь ансамбль. Остальные, с поправкой на жанр "саундрамы", всё же проживали свои роли. Здесь же... возникло полное отторжение образа. Не в смысле "отвратительный", а скорее... невыразительный :( При том, что самого Пахомова я видела и в "Морфии", и в "Буре", и в "Борисе Годунове", и в "Пожарах" — актер великолепный! Какую задачу он решал на этот раз — осталось загадкой. </li> <li> <strong>Пронзительные моменты.</strong> Некоторые сцены были исполнены удивительной глубины. Пересказывать не стану, но это было сильно. </li> <li> <strong>Роль мальчика.</strong> Очень понравился юный артист (Арсений Васильевых), который мастерски вносил дополнительную ноту безумия в общее действо :) </li> <li> <strong>Сценография.</strong> Порадовало обилие (и даже некоторая избыточность, на мой вкус) декораций и реквизита — зачастую в этом театре царит минимализм. </li> </ul> <h5>В качестве заключения</h5> <p> <strong>Краткое резюме:</strong> постановка продолжительная, невероятно интересная, яркие впечатления гарантированы, однако смотреть необходимо с открытым сознанием. Иначе "нырнуть" в неё так и не получится :) </p> </div>
Ирина(15 декабря 2019):
Два с половиной часа непрерывных визгов и криков. Видимо, так пытались удержать зрителей от бегства. Главный герой не отличается ни внешним обаянием, ни манерами. Его успех у женщин выглядит абсолютно неправдоподобно. Создаётся впечатление, что режиссёр не смог постичь суть характера вампиловского персонажа. Хотя бы киноленту с Далем изучил подробнее или советов у более опытных коллег попросил. Крайне слабая работа.
Анонимный отзыв(31 октября 2019):
Посетили постановку вместе с подругой. Её она не тронула, я же пришла в неописуемый восторг!!! По-настоящему новаторский приём — действие, разворачивающееся в «луже», занимающей всю сцену, что олицетворяет трясину в жизни Зилова. Всё было безупречно: режиссура, сценография, музыкальное оформление вживую, самобытные костюмы и блестящая игра отдавшихся целиком артистов. Впрочем, представление рассчитано на определённый вкус...
Марина(15 декабря 2019):
Браво! Прекрасная работа!!! Каждая деталь обретает смысл: и звуковая партитура, и слово, и музыкальное сопровождение. Каждый артист демонстрирует проникновенную и полную чувств игру!
Показать все отзывы
Ксения Кинслер(3 февраля 2016):
<div> <h3>Зилов: Трагедия человека, затерянного в эпоху</h3> <p>Главный герой пьесы — жалкая фигура, увязшая в трясине собственных слабостей и пороков. Этот персонаж, словно марионетка, мечется между женщинами, бросается в сомнительные предприятия, топит горе в вине и предаёт тех, кто ему доверяет. Единственное, что его по-настоящему волнует, — это долгожданный день охоты, который он воспринимает как шанс начать всё заново. Его мечты иллюзорны, а весь ход спектакля лишь усиливает это ощущение, подчёркивая тщетность его надежд.</p> <h4>"Утиная охота" — саундрама Владимира Панкова</h4> <p>Эта постановка поражает своей глубиной и символичностью. Режиссёр мастерски создаёт многогранное повествование, где несколько сюжетных линий переплетаются в единое полотно. Каждая деталь — будь то моросящий дождь, унылые стены, или болото, в котором барахтаются герои, — работает на общую атмосферу. Даже обстановка в новой квартире Зилова, его бессмысленные диалоги в кабинетах ЦБТИ и посиделки в кафе "Незабудка" становятся частью большого механизма, отражающего дух эпохи.</p> <ul> <li><strong>Музыкальный аккомпанемент:</strong> Оркестр, неизменно присутствующий на сцене, добавляет драматизма.</li> <li><strong>Красный гроб:</strong> Яркий символ крушения идеалов и утраченных иллюзий.</li> <li><strong>Траурный венок:</strong> Надпись "Незабвенному безвременно сгоревшему на работе Зилову Виктору Александровичу от безутешных друзей" звучит как горькая ирония.</li> </ul> <p>Кульминацией становится новоселье, где Зилову дарят ружьё — символ его собственной гибели. Куда бы он ни направил ствол, пуля неизбежно находит его самого. Это не просто финал, а закономерный итог пути человека, так и не сумевшего вырваться из порочного круга.</p> </div>
Алексей(25 ноября 2021):
Произведение Вампилова не относится к числу легких, вся постановка выдержана на высочайшем эмоциональном накале. Мощнейшая энергетика Антона Пахомова заполняет собой не только сценическое пространство, но и аудиторию. Поразительно выразительна, как всегда, Сэсэг Хапсасова — каждая из её ролей, виденных мной, была глубоко проработана. Труппа демонстрирует удивительную слаженность, получая искреннее удовольствие от процесса. В духе постановок Панкова — обилие живой музыки, уместной и создающей настроение, великолепные костюмы и уникальная сценография, приковывающая внимание.
Ирина Ирина(7 сентября 2015):
<div> <p>Как-то раз мой сын решил попробовать в кафе салат «Цезарь». Когда блюдо принесли, перед ним предстало нечто удивительное: на тарелке одиноко красовался пучок зелени, рядом лежали кусочки курицы, гренки, едва заметная полоска соуса, щепотка тертого сыра и половинка помидорки черри. Представьте себе графическую схему, где каждый ингредиент существует обособленно. На мой недоуменный вопрос: «Что ЭТО?» служитель заведения с гордостью изрек: «Авторская подача». И вот теперь я вновь столкнулась с подобным «авторским подходом» — на этот раз в театре.</p> <p>Честно говоря, сюрприза не случилось — я уже была знакома с постановкой «Морфий» в жанре саундрамы. Однако на сей раз, по моему ощущению, акцент сместился слишком сильно в сторону «саунда». Безусловно, современные творческие поиски требуют новых форм выражения чувств, но их избыток способен утомить даже подготовленного зрителя. Из-за непрерывного потока музыкальных (а точнее — шумовых) эффектов действие растянулось до невероятных пределов: вместо заявленных двух часов пятидесяти минут спектакль длился без малого четыре часа. К финалу я отчаянно желала, чтобы «герой нашего времени» Зилов поскорее покончил с собой, избавив от мучений и себя, и окружающих, и нас, зрителей. Увы, этого не произошло :)</p> <h3>Яркие моменты:</h3> <ul> <li><strong>Блестящая игра актеров</strong> — визитная карточка театра Et Cetera. Наталья Благих и Амаду Мамадаков в очередной раз подтвердили свой статус моих любимых исполнителей.</li> <li><strong>Захватывающая сцена Марины Чураковой</strong> (Валерии) — единственная, сорвавшая аплодисменты прямо по ходу действия.</li> <li><strong>Волшебный голос Сэсэг Хапсасовой</strong> из творческой лаборатории La Storia — ее исполнение буквально гипнотизировало зал.</li> </ul> <p>Когда занавес окончательно опустился, я почувствовала невероятное облегчение — словно сбросила неподъемный груз после изнурительного испытания, исход которого казался сомнительным. Или будто выплакала душу до последней слезинки, освободившись от накопившегося напряжения.</p> <p>Бесспорно, истинное искусство призвано пробуждать в нас самые разные переживания, и далеко не всегда радостные. Однако если вы не являетесь страстным ценителем театральных экспериментов, пожалуй, не стоит тратить вечер на этот специфический спектакль.</p> </div>
павел(06 января 2020):
Ознакомился с большим количеством восторженных рецензий...Сложилось впечатление, что они посвящены совершенно иному представлению...Гнетущая атмосфера...Покинули зал спустя полчаса.
Сергей(03 апреля 2023):
Лишённые смысла возгласы актрис в начале действия, неуместное музыкальное сопровождение и накладывающиеся друг на друга диалоги, переходящие в крик, полностью затрудняют восприятие вампиловского текста.
Анонимный отзыв(12 декабря 2022):
Восхитительно!
Olga G.(26 марта 2016):
<div> <h2>Театральное откровение в сердце столицы</h2> <p>Чем можно наполнить вечер пятницы в Москве? Вариантов — бесчисленное множество, но наш выбор пал на храм Мельпомены. На сей раз мы отправились в театр <em>Et Cetera</em>, которым руководит Александр Калягин. Спектакль, знакомый каждому ценителю сцены, а если не в театральной интерпретации, то уж в кинематографической — точно. Речь о культовой ленте <em>«Отпуск в сентябре»</em> с блистательным Олегом Далем в главной роли. Пьеса, ставшая классикой и не покидающая афиши вот уже пять десятилетий. Итак, <em>«Утиная охота»</em> Александра Вампилова!</p> <h3>Неожиданный формат: SounDrama</h3> <p>Постановка заявлена как <em>SounDrama</em>. Для нас это было совершенно неизведанное направление в театральном искусстве, и название не вызывало никаких ассоциаций. Разумеется, мы изучили отзывы, но ясности они не принесли. Мнения зрителей разделились кардинально: от полного неприятия до безудержного восторга. Единственное, что удалось понять — музыкальное и звуковое оформление обещало быть нестандартным и провокационным.</p> <h3>В ожидании впечатлений</h3> <p>Никто из нашей компании ранее не видел классическую версию спектакля и даже не знакомился с текстом пьесы. Волнение было неизбежным: удастся ли прочувствовать знаменитую «зиловщину», проникнемся ли мы атмосферой? Результат превзошел все ожидания — мы были в восторге, и это абсолютно искреннее мнение.</p> <ul> <li><strong>Актерская игра:</strong> Антон Пахомов в роли Зилова — это нечто потрясающее! Именно таким я представляла себе этого персонажа.</li> <li><strong>Режиссура:</strong> Владимир Панков создал удивительно выразительных, узнаваемых героев, сохранивших вампиловский дух.</li> <li><strong>Звук:</strong> Он стал полноценным участником действия! Особенно запомнился слепой музыкант на сцене и пронзительная песня Виктора Цоя <em>«Печаль»</em>, без которой теперь невозможно представить эту пьесу.</li> </ul> <h3>Детали, которые завораживают</h3> <p>Манки для утиной охоты в руках старух (блестяще сыгранные Людмилой Дмитриевой и Татьяной Владимировой почти без слов), отчаянные крики «невесты» — каждая деталь идеально вписана в канву спектакля. Мы вышли из театра переполненные эмоциями, которые не улеглись до сих пор.</p> <p>Этот спектакль — подлинный праздник для души и сердца. Рекомендую всем, кто ценит глубокие, эмоциональные постановки!</p> </div>
Евгения Дорогова(7 октября 2025):
Трехчасовая самобытная постановка, звуковая драматургия держит в напряжении до финальной сцены, а термин «зиловщина» лично для меня остался загадкой. Современно? Бесспорно…
Александра(15 сентября 2015):
Режиссёр-постановщик Панков заслуживает высшей похвалы — спектакль получился невероятно глубоким, гармоничным и наполненным смыслом. Безусловно, огромная заслуга принадлежит Вампилову, создавшему оригинальный сюжетный приём «от финала к началу», который захватывает зрителя с первых минут: сначала полная неразбериха, но постепенно всё становится ясно. Автор мастерски раскрывает эволюцию главного героя и сложную паутину взаимоотношений. Можно лишь воскликнуть: браво! Вампилову — за гениальную пьесу с безупречной драматургией, Панкову — за свежий режиссёрский взгляд и новаторскую постановку. Актёрам — за безукоризненное исполнение. Спектакль доставил мне истинное наслаждение: поразительная техническая сторона, вода как часть сценографии, продуманное звуковое оформление и высочайший профессионализм каждого участника.
Наталья Соловьянова(6 апреля 2025):
Вчера побывала на примечательной постановке «Утиная охота» в Et Cetera. Артисты демонстрируют великолепную игру. Решения в оформлении сцены поражают оригинальностью и самобытностью. Оживлённое… Читать далее
Юлия Эргардт(3 февраля 2016):
<div> <h2>Когда сцена оживает</h2> <p>Темнота... Первые ноты оркестра... Пронзительные, скорбные звуки... В центре — гроб, а в нём — главный персонаж. Венки, тишина, напряжённые взгляды... С самого начала спектакль захватывает, словно водоворот, увлекая за собой в череду воспоминаний героя. И какие это воспоминания! Яркие, насыщенные, почти осязаемые. Музыка переплетается с шумом дождя, обрывками диалогов, гулом мотора, шагами, звоном предметов... В этом звуковом калейдоскопе растворяешься полностью. Бессмысленно сопротивляться или анализировать — лучше отдаться воле режиссёрского замысла и позволить себе погрузиться в этот мир.</p> <h3>«Утиная Охота»: погружение в бездну</h3> <p>В театре <em>Et Cetera</em> состоялась премьера — новая работа Владимира Панкова, мастера, чьй «Морфий» когда-то оставил после себя гнетущее ощущение и массу эмоций. И дело не в официальных регалиях, а в том, как глубоко его постановки затрагивают душу.</p> <ul> <li><strong>Сценография</strong>: Лаконичные стены трансформируются — вот уютное кафе «Незабудка» 60-х, вот казённое бюро, а вот и новая квартира Зилова.</li> <li><strong>Движение</strong>: Столы скользят, актёры перемещаются, с потолка монотонно капает вода. Гроб, который никак не могут унести, становится то кроватью, то частью интерьера.</li> <li><strong>Детали</strong>: Пол — настоящее болото. Герои в сапогах: вчерашняя охота сорвалась из-за пьянства Зилова, и друзья «отблагодарили» его траурным венком.</li> </ul> <h3>Зилов: зеркало саморазрушения</h3> <p>Роль главного героя исполняет Антон Пахомов — тот самый, что покорил зрителей в «Морфии». Его Зилов — не просто персонаж, а диагноз. Это не история о пагубных пристрастиях или несправедливости судьбы. Это — исследование того, как человек может упиваться собственным падением, культивировать мнимые страдания и жаждать жалости. Пахомов играет виртуозно, выхватывая зрителя из хаоса звуков и действия. Но... Зилов отталкивает. Он — воплощение всего, что так пугает в реальности: слабость, инфантильность, вечное нытьё. И осознание, что таких «Зиловых» вокруг — тысячи, делает спектакль ещё более пронзительным.</p> <h3>Оркестр из людей и эмоций</h3> <p>Со временем внимание переключается на второстепенные детали: свет в окнах, нарастающий стук дождя, мимика актёров, их жесты. Каждый элемент — часть единого организма. Это не просто спектакль, а симфония, где у каждого — своя партия. И каждый заставляет задержать на себе взгляд...</p> <p>Три с половиной часа — без пауз, без передышки. Даже если тема пьесы Вампилова не близка, эта постановка оставляет после себя чувство, близкое к катарсису.</p> </div>
Olga Grushenka(26 марта 2016):
<div> <h2>Театральное откровение в сердце столицы</h2> <p>Чем можно наполнить вечер пятницы в Москве? Вариантов — бесчисленное множество, но наш выбор пал на храм Мельпомены. На сей раз мы отправились в театр <em>Et Cetera</em>, которым руководит Александр Калягин. Спектакль, знакомый каждому ценителю сцены, а если не в театральной интерпретации, то уж в кинематографической — точно. Речь о культовой ленте <em>«Отпуск в сентябре»</em> с блистательным Олегом Далем в главной роли. Пьеса, ставшая классикой и не покидающая афиши вот уже пять десятилетий. Итак, <em>«Утиная охота»</em> Александра Вампилова!</p> <h3>Неожиданный формат: SounDrama</h3> <p>Постановка заявлена как <em>SounDrama</em>. Для нас это было совершенно неизведанное направление в театральном искусстве, и название не вызывало никаких ассоциаций. Разумеется, мы изучили отзывы, но ясности они не принесли. Мнения зрителей разделились кардинально: от полного неприятия до безудержного восторга. Единственное, что удалось понять — музыкальное и звуковое оформление обещало быть нестандартным и провокационным.</p> <h3>В ожидании впечатлений</h3> <p>Никто из нашей компании ранее не видел классическую версию спектакля и даже не знакомился с текстом пьесы. Волнение было неизбежным: удастся ли прочувствовать знаменитую «зиловщину», проникнемся ли мы атмосферой? Результат превзошел все ожидания — мы были в восторге, и это абсолютно искреннее мнение.</p> <ul> <li><strong>Актерская игра:</strong> Антон Пахомов в роли Зилова — это нечто потрясающее! Именно таким я представляла себе этого персонажа.</li> <li><strong>Режиссура:</strong> Владимир Панков создал удивительно выразительных, узнаваемых героев, сохранивших вампиловский дух.</li> <li><strong>Звук:</strong> Он стал полноценным участником действия! Особенно запомнился слепой музыкант на сцене и пронзительная песня Виктора Цоя <em>«Печаль»</em>, без которой теперь невозможно представить эту пьесу.</li> </ul> <h3>Детали, которые завораживают</h3> <p>Манки для утиной охоты в руках старух (блестяще сыгранные Людмилой Дмитриевой и Татьяной Владимировой почти без слов), отчаянные крики «невесты» — каждая деталь идеально вписана в канву спектакля. Мы вышли из театра переполненные эмоциями, которые не улеглись до сих пор.</p> <p>Этот спектакль — подлинный праздник для души и сердца. Рекомендую всем, кто ценит глубокие, эмоциональные постановки!</p> </div>
Каролина П.(6 апреля 2025):
Пятого апреля в театре Et Cetera мы насладились спектаклем «Утиная охота». Новаторская режиссура, музыкальное сопровождение в живом исполнении, самобытные декорации. С живым звучанием… Читать далее
✨✨✨(10 апреля 2025):
Приношу глубочайшую признательность за чудесный шанс прекрасно провести вечер в Московском театре «ET CETERA» под руководством А. Калягина на экспериментальной постановке… Читать далее
Людмила К.(6 октября 2025):
Настройтесь психологически — это отнюдь не комедийный жанр, и рассчитывать на развлечение не стоит! Три часа непрерывного напряжения. Бешеная энергетика: начиная от сценографии и заканчивая актерами — абсолютно всё…
Анонимный отзыв(15 декабря 2019):
Применение жеста «узкие глаза» под предлогом перевода реплики центрального персонажа в постановке полагаю совершенно недопустимым, это является проявлением расизма и пренебрежения к иным народам. Нехорошо, друзья мои, полагать, что окружающие глупее вас.