Тушино

Мария Годлевская(1 марта 2025):

<div> <h4>Неизведанная грань творчества Островского</h4> <p>Тот волнующий миг, когда повествование еще окутано тайной, и на протяжении всего действа сердце трепещет в сладостном предвкушении развязки... Именно такие эмоции подарила мне постановка "Тушино" в исполнении Историко-этнографического театра под руководством Михаила Мизюкова. Оказавшись там случайно, я погрузилась в мир, совершенно непохожий на привычные произведения великого драматурга. Эта стихотворная хроника, сплетающая реальные события Смутного времени с судьбами вымышленных героев, раскрывает глубокие темы нравственного выбора, семейных уз и верности отечеству — здесь и кровавые битвы, и душераздирающие драмы.</p> <h5>Искусство погружения: минимум декораций — максимум реальности</h5> <ul> <li><strong>Исторический антураж</strong>: Действие разворачивается в эпоху противостояния Василия Шуйского и Лжедмитрия II, известного как Тушинский вор. Казалось бы, такой масштаб требует грандиозных сценографических решений, но магия театра проявилась иначе.</li> <li><strong>Сила воображения</strong>: Всего несколько актеров создали иллюзию многотысячного войска. Дребезжание сабель, треск костра, шепот заговорщиков — каждая деталь переносила зрителя в XVII век.</li> <li><strong>Виртуозная условность</strong>: Скромные декорации — постоялый двор, терем воеводы, ночной лагерь — оживали благодаря игре света и звука, оставляя простор для фантазии.</li> </ul> <h5>Костюмы как произведение искусства</h5> <p>Отдельный восторг вызвали наряды, будто сошедшие со страниц летописей: - <em>Боярские кафтаны</em> с золотым шитьем и <em>простые холщовые рубахи</em>; - <em>Кожаные латы</em> и <em>меховые оторочки</em>, выполненные с музейной точностью; - <em>Женские сарафаны</em> и <em>мужские порты</em>, передающие дух эпохи. Даже вторичные персонажи блистали тщательно продуманными деталями, превращая сцену в живую картину прошлого.</p> <h5>Главные конфликты: между долгом и чувством</h5> <p>Сюжет строится на двух трагических противостояниях: 1. <strong>Семья Редриковых</strong>: Братья, присягнувшие разным правителям, вынуждены сойтись в смертельной схватке. 2. <strong>Судьба Людмилы Сеитовой</strong> (Алина Чеченкова): Ее душевные метания между любовью и семейными обязательствами покорили искренностью — невероятно, что это был дебют актрисы! Особо запомнился Николай Антропов в роли Беспуты — даже эпизодический персонаж в его исполнении обретал глубину и харизму.</p> <h5>Ансамбль, достойный оваций</h5> <p>Труппа продемонстрировала высочайший уровень: от Игоря Стама (Максим Редриков) до Антона Чудецкого (Василий Шуйский). Каждая роль — будь то хитрый Третьяк Сеитов (Михаил Клюшкин) или надменный Тушинский вор (Александр Белояров) — была отточена до совершенства.</p> <h5>Послесловие</h5> <p>Этот спектакль — гимн классическому театру, где главное не спецэффекты, а сила слова и актерского мастерства. Три часа пролетели незаметно: я смеялась, замирала от ужаса, сжимала кулаки в кульминационных сценах. "Тушино" доказало — подлинное искусство не нуждается в новаторских экспериментах, когда традиции воплощены с такой любовью и тщанием. Если вы жаждете <em>«приятного просмотра»</em> — этот спектакль создан для вас.</p> </div>

00

ЮЛИЯ ВЫХОДЦЕВСКАЯ(19 февраля 2025):

<div> <h3>Переосмысление текста о Смутном времени и спектакле «Тушино»</h3> <p> В летописи Российского государства немало мрачных страниц, когда его будущее висело на волоске. Безусловно, в памяти сразу всплывают катаклизмы ХХ столетия: мировые войны, революционные потрясения. Однако, оглянувшись вглубь веков, нельзя не отметить, что одним из самых переломных этапов стало Смутное время. Обсуждая эту эпоху с учениками, я нередко отмечаю, что её драматизм превосходит даже сюжеты «Игры престолов» — здесь есть всё для создания масштабного сериала, захватывающего фильма или пронзительной театральной постановки. </p> <p> Подобные идеи посещали многих творцов. Вспомним хотя бы оперу Михаила Глинки «Жизнь за царя» — наиболее знаменитое художественное воплощение тех событий. Но далеко не единственное. В 1866 году Александр Островский всего за месяц создал пьесу «Тушино», назвав её «драматической хроникой в стихах». Состоящая из восьми сцен, она впервые была представлена зрителям в 1867 году на сцене Малого театра. Следующая её интерпретация увидела свет лишь в начале 2000-х благодаря Историко-этнографическому театру в Москве под руководством режиссёра Михаила Мизюкова. </p> <h4>Герои истории и сцены</h4> <ul> <li><strong>Лжедмитрий II и Марина Мнишек</strong> — фигуры, знакомые по учебникам, но спектакль раскрывает и судьбы простых людей, закрученных в водовороте эпохи.</li> <li><strong>Семья Редриковых</strong> — центральные персонажи: дворянин Дементий (Дмитрий Колыго) и его сыновья — стойкий Максим (Игорь Стам) и мечтательный Николай (Андрей Безымянный).</li> <li><strong>Князь Третьяк Сеитов</strong> (Михаил Клюшкин) — историческое лицо, чья надменность становится катализатором конфликта.</li> </ul> <p> Особого внимания заслуживает актёрская игра. Алина Чеченкова, ранее покорившая зрителей в роли Купавы («Снегурочка»), здесь дебютировала в образе Людмилы Сеитовой — и всего после одной репетиции! Николай Антропов впечатлил воплощением жестокого Беспуты, а Антон Парамонов придал харизмы польскому воеводе Яну Сапеге. Не остался незамеченным и Василий Дышко в роли колоритного мурзы Асан-Ураза. </p> <h4>Особенности постановки</h4> <p> В пьесах о Смуте традиционно доминируют мужские роли, что требует от труппы изобретательности в костюмах и гриме. Хочется пожелать театру расширения возможностей для более детализированных сценографических решений. </p> <p> В 2010 году Михаил Мизюков получил премию «Имперская культура» от Союза писателей России за эту работу. Спектакль длится 2 часа 50 минут, но динамичный сюжет и эмоциональная глубина делают время незаметным. </p> <p> <em>Искренняя благодарность создателям за подаренные переживания и творческих успехов театру в будущем!</em> </p> </div>

00

Vita Lu(3 июня 2023):

Мощная, увлекательная, динамичная постановка! Настоящий шедевр театрального искусства. Давно не встречала столь безупречной работы: великолепная драматургия, изысканные декорации, гениальная режиссура и актёры, достойные высших похвал. Благодарю всех создателей и от души рекомендую к просмотру — как для душевного вечера, так и для семейного похода с подростками (и пища для ума, и наслаждение для сердца). Браво!

00

ЕКАТЕРИНА УРЗОВА(20 февраля 2025):

<div> <h3>Великолепная театральная находка</h3> <p>Представьте себе: вы вновь посещаете полюбившийся театр, за плечами — не один визит. Историко-этнографическая сцена давно заслужила доверие — здесь неизменно высокий уровень постановок, талантливая труппа, а потому каждый спектакль словно отмечен особым знаком качества. И вот, в привычной атмосфере вас ждет не просто мастерская игра, а подлинное откровение.</p> <h4>Искусство перевоплощения</h4> <ul> <li><strong>Антон Парамонов</strong> в образе пана Сапеги — это не просто актерская работа, а шедевр. Его герой — воплощение надменного шляхтича эпохи Речи Посполитой: изысканный акцент, продуманные жесты, аура аристократического превосходства. Такого исполнения достойны букеты и овации.</li> <li><strong>Анна Чеченкова</strong> (Людмила) — олицетворение естественности на сцене. Удивительно, что это ее дебют в роли, и тем более впечатляет глубина переживаний, которые она передает.</li> <li>Дуэт <strong>Игоря Стама</strong> и <strong>Андрея Безымянного</strong> (братья Редриковы) мастерски раскрывает контраст характеров: один — заблудшая душа, другой — юноша перед тяжелым выбором. Оба убедительны до последней ноты.</li> </ul> <h4>Спектакль, который удивляет</h4> <p>«Тушино» — неожиданная грань творчества Островского. Известный бытописатель купеческой России предстает здесь как автор исторической драмы в стихах, погружающей в водоворот Смутного времени. Пьеса исследует вечные темы: месть и всепрощение, долг и страсть. И хотя события отдалены от нас четырьмя веками, их отголоски звучат поразительно современно.</p> <h4>Работа режиссера и художников</h4> <p>Постановка требовала масштабных решений: - Многолюдные сцены с участием войск Шуйского и Лжедмитрия II. - Детализированные костюмы разных сословий (от роскошных княжеских нарядов с натуральным мехом до простых кафтанов). - Виртуозные превращения актеров второго плана, меняющих не только роли, но и внешность.</p> <p>Однако нашлись и нюансы: отсутствие традиционных поясов у мужчин и головных уборов у замужних женщин (включая Людмилу) слегка нарушило историческую достоверность. Бороды тоже не помешали бы — ведь действие происходит задолго до петровских реформ!</p> <h3>Итог: незабываемые впечатления</h3> <p>Этот спектакль — редкий случай, когда театр дарит не просто эстетическое наслаждение, а настоящий катарсис. Если повезет попасть на тот же состав — считайте, что выдержали экзамен на чуткость зрителя. Такие постановки заслуживают экранизации — настолько ярко они оживляют прошлое.</p> </div>

00