Таланты и поклонники
Театр имени Маяковского (сцена на Сретенке)

Анонимный отзыв(13 января 2022):

Блестящая игра актёров! В финале – буря эмоций: и смех, и слёзы. Остались под огромным впечатлением! Браво!

00

Ия Я.(1 апреля 2016):

<div> <h3>Переосмысленная рецензия на спектакль</h3> <p>На первый взгляд, эта сцена — не родной дом для пьес Островского, однако уже второе его произведение я наблюдаю на главной площадке. Постановку осуществил Миндаугас Карбаускас. Кажется, на сей раз авангард остался в стороне; всё выполнено, вопреки возможным ожиданиям, даже с налётом патриархальности. Подлинность этой патриархальности обеспечивают, собственно, её живые олицетворения — мэтры сцены.</p> <ul> <li><strong>Светлана Немоляева</strong> — первое, что приходит на ум. В образе Домны Пантелеевны она подобна волшебному эльфу. Её изящная пластика, ювелирная моторика движений, светлые локоны, огромные глаза, серые валенки и накрахмаленный воротничок полностью стирают бытовую приземлённость персонажа. Даже бесполезные в хозяйстве цветочные букеты она разбрасывает не как примерная мещанка, а как озорной домовой, кружась и шаля.</li> <li><strong>Игорь Костолевский</strong> — второе несомненное достоинство. Он здесь, разумеется, князь. Как, впрочем, и везде — в этом его сущность. Если Эраст Громилов — трагическая фигура даже в буфете, то Костолевский — прирождённый аристократ. Безупречные манеры, умение носить костюм и едва дающееся ему неблагородство. Всё в совокупности выглядит настолько консервативно и аутентично, что в это трудно поверить. <em>«Вот я уже не та, а он всё тот же»</em> — хочется воскликнуть от лица любой почтенной театралки в зале.</li> <li><strong>Михаил Филиппов</strong> — третья яркая точка. Признаюсь, я мало знакома с творчеством этого артиста. Хотя он широко известен, очевидно любим зрителем и много трудился как на подмостках, так и на съёмочной площадке. Увы, невозможно объять необъятное... Мне показалось, что его Великатов сыгран нарочито просто — это не просто купец, а <em>«вежливый человек»</em> в самом современном понимании. <em>«Так победим»</em>.</li> </ul> <p>Безусловно, существуют и другие роли — они обозначены как второплановые, однако их значение отнюдь не второстепенно. С. Рубеко, например, создал блистательного Мартына Нарокова. Помимо признанных патриархов, я вновь увидела Полину Лазареву в центральном образе Саши Негиной и снова была очарована. Разве она играет саму себя? Нет, она воплощает другую актрису — столь же юную и одарённую. Чего же можно желать больше? И на вопрос — что ты сделал в свои годы для искусства? — здесь даётся ясный и исчерпывающий ответ: всё, что было в твоих силах. Мне, как зрителю, совершенно очевидно: поступки Саши — верные. Именно так и следует жить. Жизнь — это полёт, движение, дорога, наконец. Хотя есть и иные пути — они тоже имеют право на существование, кому-то по душе <em>«тихая семейная жизнь»</em> и традиционные встречи в конце недели.</p> <p>Из новых впечатлений — Павел Пархоменко. Добавлю ещё немного сахара в чашку своих театральных воспоминаний: его Учёный студент Мелузов предстал стильным, интеллектуальным красавцем. И, похоже, в будущем, если судьба этого героя сложится так же удачно, как и история обучения актрисы для роли жены, он вполне способен начать <em>«бросать бомбы»</em>. Это, конечно, уже за гранью Островского, но намёк ощущается.</p> <p>Постановки Карбаускаса мне уже знакомы — и в театре Табакова, и <em>«Будденброки»</em> в РАМТе. Ни одна из них не показалась скучной. Данный спектакль — не исключение. Поэтому я оставляю надежду когда-либо безмятежно вздремнуть в театральном кресле, хотя прежде такое случалось... Однажды я погрузилась в сон прямо во время активного действия <em>«Кошке на раскалённой крыше»</em> на этой же сцене. Быть может, я была тогда слишком молода и неопытна, а может, провела пару бессонных ночей на танцах? Однако у меня остался один небольшой вопрос: кому пришла в голову мысль надеть на актёров круглые шапочки, словно из литовского национального костюма? Что этим хотели сказать?</p> <p>А вот декорации пришлись мне весьма по душе — мне всё чудится, что я где-то это уже видела, на каком-то полотне... Стены коричнево-охристых тонов с крошечными скошенными окошками — да, я согласна с этой ассоциацией, вспоминая отдельные черты провинциальной архитектуры, особого мироощущения, а также литовской фотографической школы... Но шапочки? Они всё же остаются загадкой.</p> </div>

00

Ия Яковлева(1 апреля 2016):

Казалось бы, этот театр — не обитель Островского, однако уже второй спектакль его пьесы я наблюдаю на главной сцене. Постановка Миндаугаса Карбаускаса. Казалось бы, без авангардных изысков, но в чём-то даже по-старинному уютно. Главные хранители традиций — сами мэтры: Светлана Немоляева — во-первых! В образе Домны Пантелеевны она словно лесная фея. Её изящные движения, лёгкость, светлые локоны, выразительный взгляд, серые валенки и белоснежный воротничок полностью стирают бытовую прозу персонажа. Даже разбрасывая ненужные в хозяйстве цветы, она не похожа на обычную мещанку — скорее, на озорного домового, который резвится и кружится в танце. Игорь Костолевский — во-вторых! Он, разумеется, снова князь. Как и всегда, это его амплуа. Если Эраст Громилов — трагик даже в буфете, то Костолевский — вечный аристократ. Безупречные манеры, умение носить костюм и неуклюжие попытки казаться простолюдином. Всё вместе выглядит настолько традиционно, что даже не верится. «Вот я уже не та, а он всё тот же» — хочется воскликнуть от лица любой пожилой зрительницы. Михаил Филиппов — в-третьих! Признаюсь, мало знакома с его творчеством. Хотя он известен, явно любим публикой и много работал в театре и кино. Но всего не увидишь… Мне показалось, его Великатов сыгран очень естественно — не просто купец, а «вежливый человек» в современном понимании. «Так победим». Конечно, есть и другие роли — второстепенные, но отнюдь не малозначимые. С. Рубеко — его Мартын Нароков просто блистателен. Помимо ветеранов, вновь увидела Полину Лазареву в главной роли — Саши Негиной — и снова покорена. Она играет не себя? Другую актрису, но столь же юную и одарённую. Чего ещё желать? И на вопрос «что ты сделал для хип-хопа в свои годы?» ответ прост: всё, что мог. Как зрителю, мне ясно — Саша поступает правильно. Именно так и надо жить. Жизнь — это полёт, движение, поезда… Хотя есть и другие пути — тоже достойные, кому-то по душе «тихая семейная гавань» и пятничные посиделки. И ещё новое имя — Павел Пархоменко. Добавлю ложку мёда в чашку воспоминаний о спектакле: его студент Мелузов — стильный, умный красавец. И, похоже, если судьба сложится для него так же, как и история с обучением актрисы, он перейдёт к более радикальным методам. Это, конечно, уже не Островский, но ощущается. У Карбаускаса я уже видела постановки в театре Табакова и «Будденброков» в РАМТе — ни одна не показалась скучной. И эта — не исключение. Так что мечты сладко вздремнуть в театре пока откладываются… Хотя однажды я уснула прямо во время «Кошке на раскалённой крыше» в этих же стенах. Может, была слишком юна или просто не выспалась после танцев? Остался лишь один вопрос: кто придумал эти круглые шапочки? Из литовского фольклора? Что они символизируют? А вот декорации пришлись по душе — будто сошли с полотна: стены цвета охры, узкие окна… Да, это напоминает провинциальную архитектуру, особый взгляд на мир и даже литовскую фотографию… Но шапочки?

00

Наталья Б.(3 февраля 2025):

Помимо Немоляевой и Костолевского, смотреть практически не на что. Три с лишним часа — слишком затянуто и утомительно, можно было бы уложиться вдвое короче без ущерба для смысла. Не разделяю восторженных оценок — спектакль показался мне весьма средним. Печально, что уходит старая гвардия, а новое поколение актёров пока не дотягивает до их уровня...

00

Сергей(24 февраля 2022):

Потрясающе!

00

Полина Андреевна Андреевна(1 сентября 2025):

Восхитительная постановка.. Мастерская игра артистов, дающая пищу для размышлений и поводы для улыбки, прекрасный экземпляр для личной театральной коллекции.

00

Анонимный отзыв(27 августа 2022):

Спектакль удался, Немоляева великолепна. А вот образ Негиной противоречив: то она решительная и уверенная, то вдруг робеет, опуская глаза. Неоднозначный персонаж.

00

Юлия(14 мая 2023):

Увидела ещё одну постановку со Светланой Немоляевой — «Таланты и поклонники»! После него захотелось перечитать Островского. Читала его мало, больше смотрела, но сейчас особенно актуально. Классический спектакль, все актёры на высоте — даже не буду выделять кого-то отдельно. Браво!

00

Ирина(13 августа 2024):

Немного разочарована… Мэтры — безупречны, ради них и шла… Полина Лазарева — молодая актриса, но её игра пока не цепляет. Кажется, роль ей не совсем подходит. Светлане Немоляевой — здоровья и долгих лет на сцене!)

00

Анонимный отзыв(14 декабря 2022):

Постановка оставила горькое послевкусие. Спектакль слишком длинный, монотонный и, увы, не отражает трагедию Островского. Из плюсов — приятно было увидеть Костолевского и Филиппова, последний особенно хорош, будто слился с ролью. Музыка тоже неплоха. Ожидали большего от такой звёздной труппы, но, увы…

00

Татьяна Козлова(24 октября 2024):

Очень досадно… Актёры — мастера своего дела, но сама постановка разочаровала. Декораций минимум, костюмы современные — не главная проблема, но жаль потраченных часов, во второй части едва не уснула. Три с половиной часа — явный перебор. Светлана Немоляева, конечно, прекрасна, но…

00

stultus(29 января 2012):

Остался разочарован. Спектакль не впечатлил ни игрой актёров, ни режиссурой, ни оформлением. Подбор исполнителей оставляет желать лучшего: главная героиня (Пегова) выглядит неубедительно, студент – безвольный и невнятный. Лишь мать и трагик вызвали симпатию. Декорации и костюмы – на уровне любительской постановки. Действие растянуто на 3,5 часа, причём значительная часть времени потрачена впустую. Интерпретация Островского искажена: героиня представлена правой, а её возлюбленный – глупцом. Вряд ли автор хотел донести именно это. Спектакль досмотрел до конца, но уровень явно не соответствует столичной сцене.

00

Alexei B.(14 марта 2014):

Сложно понять, в чём замысел этой постановки. Островский сегодня в моде, но не до такой же степени... Безусловно, смотреть на Спиваковского и Пегову очень приятно. Однако хочется, чтобы спектакль задевал за живое. В идеале — и ум, и сердце. А здесь этого не происходит.

00

Елена Ковальская(25 января 2012):

Без лишних сантиментов — о любви к старому, суровому театру. В пьесе Островского (и в постановке Карбаускаса) бывший антрепренёр, разорившийся на театре, но оставшийся в нём суфлёром от безысходной любви, говорит такому же опустившемуся трагику: «Искусство — это мера». Карбаускас, от которого ждали обновления Театра Маяковского, обманул ожидания радикальных жестов, но оправдал надежды — ибо чувствует ту самую меру. Для дебюта на этой сцене он выбирает пьесу, а не прозу, хотя именно в адаптации прозы он силён. Он не переосмысляет Островского, хотя этого драматурга интерпретировали все — от Мейерхольда до Серебренникова. Он берёт архаичную пьесу из эпохи актёрского театра, собирает труппу, от которой никто не ждёт чудес, — и они играют так, как сегодня почти никто не умеет. Немоляева, Филиппов, Костолевский, Байковский, Кашинцев — играют смакуя каждую секунду, будто время остановилось. Карбаускас не модернизирует текст, разве что костюмы могли бы быть и современными. Декорация Бархина — ржавый куб над вращающейся сценой, отполированной до блеска шагами актёров. Минималистичная музыка Пускунигиса и само время словно подстраиваются под неторопливый ритм старых мастеров. Даже сцену крутят не механизмы, а сами артисты. Порой кажется, режиссёр вовсе устранился — настолько всё естественно. Но это иллюзия: он просто знает меру. Сегодня, когда все спорят, что делать с репертуарным театром — устаревшим, обременительным, пожирающим таланты, — Карбаускас входит в логово «чудовища» и побеждает его… любовью. О том и пьеса: театр — это смесь пошлости и поэзии, и выжить в нём можно лишь с любовью и трезвым расчётом. Талант — не бунтарь. Он гибок: не сломается, но и не станет ломать других, иначе жизнь уйдёт на борьбу.

00

Анна Безгодова(9 декабря 2022):

Тонкое воплощение классики, лишённое шаблонов. "Таланты и поклонники" Островского – одна из моих любимых пьес, особенно потому, что она о театре. Всегда любопытно наблюдать, как актёры играют актёров – это их стихия. Анна Ардова (Смельская) – бесподобна! Полина Лазарева (Негина) – выразительна, хотя в моём понимании её героиня менее резка. Режиссёр Миндаугас Карбаускис сделал Негину более обыденной. Когда-то в этой роли я видела Ирину Пегову – и та тоже не была "небесным созданием". Очаровательная Домна Пантелевна в исполнении Светланы Немоляевой – просто прелесть! Весь состав – выше всяких похвал. Радует, что спектакль не теряет актуальности и остаётся в афише. Браво! Это настоящая арт-терапия – тёплый и душевный спектакль.

00

Ольга(17 января 2022):

Блестящий ансамбль артистов! Просто великолепно!

00

Анатолий(25 июня 2022):

Медлительно, неинтересно и бессмысленно! Глубокое разочарование. Не понимаем восторженных отзывов. Не советуем тратить время.

00

Бубнов(10 ноября 2024):

Постановка исследует сложную связь между талантами и их поклонниками. Актёры справились с этой задачей превосходно. Особенно выделяется игра Светланы Немоляевой – ради неё стоило прийти.

00

Ксения(14 апреля 2024):

Великолепная постановка! Проникновенная и окрыляющая.

00

Alexei Balakirev(14 марта 2014):

Смысл спектакля остался загадкой. Конечно, сегодня в тренде ставить Островского, но не в такой же интерпретации... Бесспорно, игра Спиваковского и Пеговой доставляет эстетическое удовольствие, однако хотелось бы большего — чтобы задевало за живое. Желательно сочетание интеллектуальной глубины и эмоционального отклика. Здесь же этого не случилось.

00

Дарья Селиванова(17 декабря 2024):

Исключительно приятные впечатления! Долгое время избегала театральных постановок из-за частых разочарований, выбирая мюзиклы. Однако эта работа и мастерство актеров перевернули мое представление, по крайней мере, об этом театре.

00

юлия(16 февраля 2022):

Невероятная скука, несмотря на участие выдающихся актеров. Правда, Лазаревой пока далеко до совершенства. Покинули зал, не дождавшись финала — жаль потраченных часов.

00

Анонимный отзыв(19 января 2024):

Речь артистов едва различима.

00

Наталья(28 января 2023):

Актерская игра на высоте! Испытала истинное наслаждение. Рекомендую к просмотру.

00

Анонимный отзыв(13 февраля 2025):

Замечательная постановка. Немоляева великолепна. Несмотря на длительность, спектакль захватывает от начала до конца.

00

Ekaterina(03 декабря 2024):

Немоляева потрясает. Увы, Негина не произвела впечатления.

00

Наталья(21 февраля 2022):

Спектакль чересчур растянут, сложно досидеть до финала. Впрочем, ведущие актеры играют прекрасно, и Немоляева, вопреки годам, энергична в каждой сцене.

00

Анна Б.(9 декабря 2022):

Тонкое и уважительное обращение с классическим произведением, лишенное привычной шаблонности. Островский — мой любимый драматург, и пьеса «Таланты и поклонники» занимает особое место. Отчасти потому, что она о мире театра. Всегда любопытно наблюдать, как артисты воплощают на сцене образы своих коллег по цеху. Они играют то, что пережили сами, как никто другой. Анна Ардова в роли Смельской — бесподобна! Полина Лазарева (Негина) — яркая и глубокая, хотя мой внутренний образ героини был иным: нервные диалоги на повышенных тонах, пожалуй, не вполне соответствуют ее натуре. Однако в интерпретации Миндаугаса Карбаускиса Негина предстает более земной, обыденной. Когда-то давно я видела в этой же роли на сцене театра Маяковского Ирину Пегову — и ее героиня также не была хрестоматийно идеальной. Невероятно мила в своей наивности Домна Пантелевна в исполнении Светланы Немоляевой. Да и весь ансамбль — выше всяких похвал! Приятно осознавать, что постановка не утратила свежести с течением времени и сохраняет свое место в афише. Это настоящая арт-терапия, очень сердечный и душевный спектакль.

00