Сердце не камень
Et Cetera п/р Александра Калягина
Фролов пер., 2
Описание:
Источник
Ближайшие даты:
|
5 Сентября 2026г.Суббота19:00
|
Et Cetera п/р Александра Калягина |
Билеты:
Адрес:
Фотографии:






Отзывы о событии: Сердце не камень
Написать отзывMr. X.(22 апреля 2016):
Испытал радостное изумление от того, как классическое произведение сохранило живость и вовсе не показалось унылым — заслуга превосходной актерской работы и тонкой режиссуры. Помню телевизионную версию этой пьесы — она была исполнена излишней драматизацией, здесь же появилась изящная легкость, что стало значительным достоинством. В конце концов, это комедия! Восхитила хореография: танцевальных элементов не так много, но они присутствуют — танцует Константин, движутся в ритме рабочие, даже потасовка обретает пластичность танца. Сценография, оформление, стилистика, костюмы, музыкальное сопровождение — всё гармонично сочетается с текстом Островского. Также ценю отсутствие нарочитого «осовременивания» пьесы посторонними вставками. Сердечно благодарю артистов и постановщика за вдохновенный труд, преданность своему делу и внимание к зрителю! Тактичное и эстетичное воплощение классического материала.
Александр(25 декабря 2019):
Увлекательно и нестандартно! Полный восторг — благодарность актерам и постановщику!
Ирина Тарасова(21 октября 2024):
Спектакль произвел приятное впечатление. Захватывающий, с глубоким смыслом, держит в напряжении до конца. Артисты играют искренне и выразительно. Великолепные костюмы, атмосферные декорации, безупречная актерская работа.
Ирина(4 июня 2015):
Чтение пьес никогда не было моей страстью, но спектакль «Сердце не камень» открыл для меня новый мир. В театре Et Cetera я побывала впервые, и он сразу покорил своей теплой, почти домашней атмосферой. Три часа пролетели незаметно — ни усталости, ни желания отвлечься. Мы будто перенеслись в ту эпоху, став частью событий: пили чай вместе с героями, участвовали в их судьбе. Игра актеров настолько естественна, что забываешь — перед тобой сцена. Казалось бы, скромные декорации, но с каждой сценой они преображались, раскрывая новые границы. Режиссерские находки удивляли — такого я не встречала даже в кино. Кирилл Лоскутов — это огонь, страсть, неподражаемая пластика! Людмила Дмитриева излучала столько тепла, что заряжала весь зал. Наталья Благих — очаровательна и искрометна. Спектакль, сохраняя дух купеческой эпохи, звучит удивительно современно. Мы уходили одухотворенными, с улыбками, став чуть добрее. Благодарю за этот шедевр!
Платон Иванович(15 октября 2025):
Накануне, четырнадцатого октября, мы насладились вечером в изумительном театре под художественным руководством А. Калягина, где шла пьеса «Сердце не камень»! Исключительная…
Показать все отзывы
Виктор(05 февраля 2021):
Качественная, гармоничная постановка с безупречной актерской игрой, где каждый исполнитель находится на одной высокой планке — никто не переигрывает и не выбивается из ансамбля. Оригинальные режиссерские находки, глубокая символика и тонкие аллюзии. Великолепный театр (посетили впервые) — идеальное место для восхитительного культурного вечера!
Dzongka Dzongka(22 апреля 2016):
Нередко возникает вопрос: стоит ли подавать милостыню, опускать ли монетку в дрожащую ладонь, кому именно помогать — старушкам "на операцию" или "на опохмел", проверять ли документы, удостоверяющие бедность, или просто верить на слово? Но ответы давно известны — их дали нам классики. В комедии Островского "Сердце не камень" сказано: "Кто молча нуждается, кто просит, кто руку протягивает – всякому помоги и проходи мимо с легким сердцем. А станешь ты людей про их нужды расспрашивать, так волей-неволей тебя обманут, потому что всякому хочется себя оправдать, свою вину на других либо на судьбу свалить, всякому хочется себя получше показать, своих-то грехов, своей-то вины никто тебе не скажет. А догадаешься ты, что тебя обманывают, и осудишь человека, так уж какое тут добро, только грех один." Твори добро и не жди благодарности. В постановке театра "Et Cetera" "Сердце не камень" бережно сохранен оригинальный текст пьесы — никаких модернизаций, нарочитых аллюзий на современность или неуместных шуток. И это идет спектаклю только на пользу: перед нами чистая классика, где каждое слово принадлежит Островскому, а костюмы и декорации погружают в атмосферу XIX века. Пропавший странник Иннокентий — единственное отступление от оригинала, но оно не портит впечатления. При этом постановка лишена излишней строгости: рабочие на фабрике пускаются в пляс, главные герои тоже не прочь потанцевать. Драка подана в замедленном ритме — застывшие позы, резкие выпады, стремительные движения, что создает эффект кинематографичности. Действие происходит в доме богача-гуляки Потапа Каркунова, задумавшегося о завещании. Пятнадцать лет назад он женился на юной девушке и с тех пор держал ее взаперти, осыпая подарками, но запрещая посещать театры, рестораны и даже музеи — только церковь. Есть у него и племянник Константин, промотавший состояние и задумавший подставить Веру Филипповну, чтобы лишить ее наследства. Поможет ли ему в этом приказчик Ераст? А хочет ли сам купец оставить состояние родным? Или предпочтет вложить деньги в молитвы за свою грешную душу, обеспечив себе место в раю? Декорации лаконичны, но эффектны — огромные двери доминируют на сцене. Актерский состав великолепен — от маститых артистов до юных дарований. Каждая реплика, каждый жест отточены до совершенства. Апполинария Панфиловна смачно прихлебывает мадеру, благочестивая Вера неожиданно расцветает от любви, а Константин, запутавшийся в собственных интригах, вызывает одновременно жалость и смех. Ераст исполнен с изящной легкостью, что выгодно отличает эту трактовку от более тяжеловесных версий. P.S. Театр очарователен — уютное фойе, традиционный зал с алыми и золотыми акцентами, создающими праздничную атмосферу.
Mr. X(22 апреля 2016):
Приятно поразило, как живо и увлекательно смотрится классическая пьеса благодаря мастерству актеров и режиссерскому видению. Помню телеверсию этой постановки — куда более мрачную и пафосную, но здесь появилась изящная легкость, что особенно ценно для комедии. Хореография изысканна: пусть танцев немного, но они есть — и в движениях Константина, и в ритмичных жестах рабочих, даже потасовка превращается в пластичный этюд. Сценография, костюмы, музыкальное оформление — все гармонично сочетается с духом Островского. Отдельный плюс — отсутствие навязчивых "осовремениваний" и неуместных вставок. Браво актерам и режиссеру за преданность искусству и уважение к зрителю! Истинно достойное воплощение классики.
Иван Михайлович Л.(15 октября 2025):
Накануне мы присутствовали на театральной постановке по хрестоматийной пьесе Островского «Сердце не камень». Превосходный подбор исполнителей, изящные сценические наряды…
Светлана(07 января 2023):
Посетила постановку с Натальей Благих — потрясающей актрисой. Пьеса Островского сыграна на высочайшем уровне, характеры раскрыты безупречно. Советую всем ценителям классики, где каждый образ убедителен и глубок.
Dzongka D.(22 апреля 2016):
<div> <p>Нередко в обществе поднимается вопрос: стоит ли подавать милостыню нищим, опускать ли монеты в их протянутые ладони, и если помогать, то каким именно просителям — пожилым женщинам, собирающим «на операцию», или тем, кто ищет средства на опохмел. Как тщательно проверять: действительно ли перед нами немощная старушка, а не искусно загримированная дама в расцвете сил? Где могут быть документы, подтверждающие болезнь, бедность, многодетность? Однако ответы на эти дилеммы были даны задолго до нас — как водится, у классиков. Достаточно открыть комедию А. Н. Островского «Сердце не камень» и прочесть: «Кто молча нуждается, кто просит, кто руку протягивает — всякому помоги и проходи мимо с легким сердцем. А станешь ты людей про их нужды расспрашивать, так волей-неволей тебя обманут, потому что всякому хочется себя оправдать, свою вину на других либо на судьбу свалить, всякому хочется себя получше показать, своих-то грехов, своей-то вины никто тебе не скажет. А догадаешься ты, что тебя обманывают, и осудишь человека, так уж какое тут добро, только грех один.» Сделай доброе дело — и отпусти его, словно бросив в воду.</p> <p>В постановке московского театра «Et Cetera» под названием «Сердце не камень», с одной стороны, бережно сохранён оригинальный сюжет. Можно даже следить по тексту пьесы — никакого «современного прочтения», переноса в наши дни или нарочитых шуток для сегодняшней публики. Подобные приёмы известны, но здесь они отсутствуют, что лишь усиливает достоинства спектакля. Это подлинная, добрая классика: монологи и диалоги созданы пером Островского, костюмы и платья точно соответствуют исторической эпохе. Правда, странник Иннокентий исчез, но это не становится потерей.</p> <p>С другой стороны, в спектакле нет излишней строгости или чопорности. Прекрасная сценография оживляет действие: фабричные рабочие пускаются в пляс, главные герои также исполняют танцевальные номера. Например, сцена драки решена как замедленная съёмка: фигуры то замирают, то наносят удары, бегут и снова застывают — кинематографично и чрезвычайно зрелищно.</p> <h3>О сюжете и персонажах</h3> <p>Действие разворачивается в доме чрезвычайно богатого купца-гуляки Потапа Потапыча Каркунова, которому уже пора задуматься о составлении завещания. Пятнадцать лет назад он женился на пятнадцатилетней девушке и с тех пор держал её взаперти, хотя и не скупился на меха, наряды и украшения. Однако ни в театр, ни в Эрмитаж, ни в рестораны ей ходить не дозволялось — только в церковь.</p> <ul> <li>У купца есть и другой наследник — молодой племянник Константин, растративший собственное состояние.</li> <li>Он замышляет коварный план: подставить жену купца, Веру Филипповну, чтобы та лишилась наследства.</li> <li>Помощь в этом может оказать приказчик Ераст, видный собой молодой человек.</li> </ul> <p>Но хочет ли сам купец одарить родных? Быть может, он предпочтёт передать всё состояние специально обученным людям, которые будут молиться за его грешную душу, обеспечив себе после смерти пребывание в небесных VIP-покоех?</p> <h3>Художественные решения и игра актёров</h3> <p>Декорации выбраны крайне удачно: они минималистичны, однако огромные распахивающиеся двери занимают всю сцену, создавая ощущение размаха и глубины. Актёрский состав прекрасен — здесь и мастера с большим опытом, и юные дарования. Это потрясающе слаженная работа единой команды, где каждое произнесённое слово доставляет истинное наслаждение.</p> <p>Как выразительна Апполинария Панфиловна, смакующая мадеру рюмочку за рюмочкой! Как убедительно преображается набожная Вера — из женщины, поставившей крест на личной жизни, в страстно влюблённую! Как ярко показан вечно пьяный Константин, попавший в расставленные им же сети. Образ Ераста обрёл приятную лёгкость, что выгодно отличает эту трактовку от более тяжеловесных вариантов в других постановках.</p> <p><em>Примечание:</em> Сам театр напоминает изящную игрушку; фойе и зал лишены вычурного модерна, сохраняя классическую праздничную атмосферу с обилием красных и золотых тонов.</p> </div>
Анна(10 ноября 2022):
Постановка тянет на твердую четверку, но не более. Незамысловатый сюжет не вызывает интереса, и даже блестящая игра актеров не компенсирует этого недостатка. Декорации оригинальны, артисты стараются, но пьеса оставляет равнодушным. Как завсегдатай театров, могу сказать: за те же деньги можно найти куда более увлекательные варианты.
Галина Снопова(6 октября 2014):
Подлинный, насыщенный духом Островский! Давно мы не слышали такой сочной русской речи, не видели таких выразительных типажей и костюмов... Браво, театр! Больше таких постановок! Каждая деталь продумана, каждая сцена дышит жизнью. Актеры безупречны. Музыка и пластика... БЕСЦЕННО!
Юлия Звездина(27 февраля 2025):
Спектакль достойный, но не идеальный. Немного затянут — избыток пантомимы (причем не самой выразительной), игра временами переиграна (нарочитые прыжки и танцы). Некоторые сцены, вроде бесконечного распития мадеры, явно рассчитаны на эффект, но выходят монотонно...
Андрей М.(12 апреля 2025):
Искренне и проникновенно. Роль главной героини крайне сложна, но здесь она исполнена безукоризненно. Все артисты на высоте!
Виктория(26 октября 2024):
Теплая, душевная классика, где каждый актер демонстрирует настоящее мастерство.
Наталья Горохова(15 октября 2025):
Побывали на спектакле «Сердце не камень». Изумительный подбор актёров, виртуозное исполнение, великолепные театральные костюмы — всё вместе создаёт праздничное настроение…
Оксана(19 октября 2019):
В целом прекрасно, но некоторые моменты можно было бы сделать динамичнее.
Ирина(08 декабря 2019):
Представление оставило приятное впечатление. Вечер прошёл чудесно.
jeanix(21 ноября 2014):
Женское сердце — не камень, и спектакль посвящён именно ему, его тайным граням. Оно раскрывается не сразу, а лишь в водовороте интриги, затеянной против героини. Сценография идеальна для хитросплетений: массивные двери, говорящие о достатке, превращают пространство то в роскошные покои, то в запутанные коридоры, где можно укрыться или спрятать сокровища. Когда интрига разрешается, перед зрителем предстаёт сердце — нежное, сострадательное, щедрое, способное любить. Всё прекрасно, но излишняя слащавость слегка портит «образ сердечного блаженства», лишая его глубины. Постановка выполнена в игривой манере, «злодей» словно ненастоящий, и победа над таким условным противником, и милосердие к нему теряют вес. Для полного восторга не хватает драматизма, резкого перехода от тьмы к свету. Да и герой, которому открывается сердце героини, хоть и симпатичен, но… недостаточно выразителен. Неужели всё так и останется милым и гладким?
Марина(07 апреля 2021):
Изначально не ожидали ничего особенного, ведь давно не попадались по-настоящему увлекательные постановки Островского. Однако спектакль порадовал живостью и остроумием! Получили огромное удовольствие. Благодарим режиссёра и труппу!
Илья(09 апреля 2025):
Ожидал от Островского лёгкой комедии, но первый акт оказался мрачноватым, что вызвало недоумение. Тем не менее, игра актёров и оформление сцены порадовали. Остались смешанные чувства, но в целом впечатление положительное.