Ромео VS Джульетта

опереточная лисичка(4 июня 2022):

Посетил спектакль 15 мая, но лишь теперь решил поделиться впечатлениями. Обычно с недоверием воспринимаю современные интерпретации классики, однако здесь вышло достойно. Сильный вокал, выразительная хореография, особенно запомнились музыкальные номера «Наше дело контрабанда» и «Гадюка ревность». Правда, сцена с жонглированием флагами кордебалетом показалась мне излишне цирковой — подобный прием уже встречался в других постановках этого театра («Анна Каренина», «Граф Орлов»). «Женский клуб» вызвал умиление. Виолетта трогательно подпрыгнула от счастья, получив предложение руки и сердца от Франческо :)

00

Дарья Б.(14 мая 2025):

Чудесная история юной любви: безупречная игра актеров, восхитительные вокальные партии, изысканные костюмы — все на высшем уровне. Не сразу поняли, что это повествование о детях Ромео и Джульетты.

00

Екатерина(09 февраля 2025):

Изумительный мюзикл, восхитительный вокал, мы с супругом в полном восторге, горячо советую, накал эмоций зашкаливает, некоторые сцены растрогали до слез, в особенности дуэт Ромео и Джульетты в исполнении Д. Ермак и Н. Быстровой!

00

Анна(24 июня 2023):

Потрясающе!!! Увлекательная фабула, великолепный вокал, остался под большим впечатлением!

00

Елена(14 февраля 2025):

Долгое время мы избегали мюзикла «Ромео и Джульетта» из-за его трагического финала. Однако новость о выпуске именных билетов побудила нас 8 февраля 2025 года посетить постановку «Ромео VS Джульетта» в Театре Оперетты. Признаться, значение аббревиатуры «VS» («против») стало понятно лишь после спектакля. Обнаружив в афише персонажа Виолетту — дочь главных героев, мы были озадачены… Разве они не погибли в Вероне? Оказалось, Шекспир (в лице постановщиков) даровал влюбленным вторую жизнь — они бежали в Геную. Двадцать лет спустя история повторяется уже с их потомками… Финал оказался счастливым, хотя грустно осознавать, что чувства Ромео и Джульетты не выстояли перед временем… Неужели вечная любовь — миф?.. Артисты превзошли все ожидания: мощные голоса, нестандартное оформление сцены. Туалеты Джульетты — воплощение элегантности. Благодарим за этот праздник искусства!

00

Татьяна(19 ноября 2023):

Роскошный мюзикл с яркими декорациями, прекрасной музыкой и талантливыми артистами, чьи голоса звучат просто восхитительно.

00

Анна(06 июля 2024):

Великолепные костюмы, завораживающая музыка, талантливые и обаятельные артисты — все составляющие на месте, но не хватает главного. Сюжетная линия практически отсутствует, всё слишком предсказуемо. Эмоции персонажей не трогают, катарсиса не возникает. Однако визуальная составляющая безупречна — вечер обещает быть приятным, а главный герой чем-то напоминает Леголаса. Отдельного внимания заслуживают комфортные кресла в зале: даже люди плотного телосложения не почувствуют дискомфорта. И уже за одно это, за подлинную заботу о публике, стоит посетить этот театр. Вернемся ли мы на этот спектакль? Нет. Но на другие постановки — без сомнений!

00

Диана(12 июля 2024):

Потрясающее представление. Мелодии и вокал — выше всяких похвал ❤

00

ТАТЬЯНА КОРЗУНИНА(9 мая 2022):

А если бы Ромео и Джульетта остались живы? Какими бы они стали через два десятилетия? Одно можно сказать точно — шекспировские страсти им обеспечены! Мюзикл-фантазия, но в нем есть глубокая мысль: даже спустя годы любовь не угасает. Просто, погружаясь в рутину, мы перестаем её замечать. Какие мужчины! Честно, на месте Джульетты я бы растерялась — выбрать страстного Ромео (Василий Ремчуков) или великодушного Дожа (Максим Катырев)? Оба невероятно обаятельны, а их голоса просто завораживают! Франческо, на мой взгляд, слегка проигрывает, но, возможно, это потому, что мне уже не четырнадцать. Джульетта в исполнении Анны Лукояновой по-прежнему прекрасна. Самые яркие арии принадлежат этому трио в различных комбинациях. Интересно, что сюжет выстроен так, что невольно начинаешь симпатизировать Дожу. Хотя у Ромео жизнь сложнее, да и репутация подпорчена. Впервые вижу Ремчукова на сцене — рокерский стиль ему очень к лицу. Несмотря на годы, он всё такой же импульсивный и резкий. Обычно предпочитаю баритоны, но его голос покорил меня. Катырев, которого я прежде видела в роли страстного злодея в «Дочери Монтесумы», здесь совсем другой! Пожалуй, его персонаж чуть менее выразителен, да и развития почти нет — он просто любит, но как же убедителен его баритон! Мне искренне хотелось, чтобы его герой появлялся чаще. Зато какие музыкальные номера! Сюжетная линия молодых влюбленных отошла на второй план — видимо, она нужна была, чтобы напомнить старшему поколению о былых чувствах. Виолетта (Мария Иващенко) — очаровательная и своенравная. Франческо (Александр Фролов) — колоритен. Особенно запомнился Лоренцо (Михаил Беспалов) — как же он венчал! И, конечно, куда без английского туриста, который так и не вспомнил, говорил ли он уже, что «весь мир — театр». Впрочем, сюжет завершился логично. Ну, почти.

00

Евгения(09 января 2024):

Вчера, 8 января 2024 года, мы с дочерью посетили ваш мюзикл. Это нечто потрясающее! Невероятно красивая постановка, великолепная игра актеров, восхитительное пение. Костюмы безупречны, а декорация в виде маски вызвала настоящий восторг! Благодарим за прекрасный вечер. Рекомендую всем!

00

Анна(30 марта 2024):

Прекрасно, рекомендую. Увлекательный сюжет и талантливые артисты.

00

Виталий Бакулин(19 мая 2025):

Приобрела массу положительных эмоций! Ярко, динамично, чрезвычайно увлекательно. Рекомендую перед посещением вспомнить сюжет первоисточника — это позволит глубже прочувствовать все нюансы.

00

Floki Helheim(18 мая 2025):

Если кому-то удалось покинуть зал без мурашек по коже, я не могу этого осознать. Пусть я не эксперт в вокале, но каждая музыкальная композиция и каждый артист были великолепны! Моё… Читать далее

00

Ирина(09 июня 2025):

Потрясающий мюзикл, получила огромное удовольствие. Искренне советую!

00

Валерия Н.(20 января 2023):

Восхитительно, до самых мурашек, искреннее сопереживание каждому персонажу. Игра актёров безупречна. Безусловно must-see…

00

Анна М.(25 апреля 2025):

Я в восхищении от этого спектакля. Великолепные голоса, изумительные костюмы, зажигательные танцы и, главное, нестандартный взгляд на историю Ромео и Джульетты. Раньше я не задумывалась, как мог бы сложиться иной финал у Шекспира. Невероятно счастлива, что попала на эту постановку…

00

Екатерина У.(11 апреля 2022):

<div> <p><strong>Невероятное удовольствие!</strong> Постановка поражает своей целостностью и изяществом, в ней идеально <strong>всё</strong>: от литературной основы и партитуры до режиссерского решения, актерского ансамбля, сценических одеяний и оформления. Абсолютно всё.</p> <h3>Сюжетная канва</h3> <p>Перед зрителем разворачивается оригинальное развитие известной истории: Ромео и Джульетта не находят смерти, а покидают Верону, чтобы обосноваться в Генуе. У них появляется на свет дочь Виолетта, которая, в свою очередь, влюбляется во Франческо — сына графа Париса. Чувства юных героев оказываются взаимными. Однако идиллия давних возлюбленных далека от совершенства: Ромео, променявший дворянскую честь на жизнь контрабандиста, закрутил интрижку с певицей из местной таверны по имени Кармела, а саму Джульетту осаждает страстными ухаживаниями генуэзский дож.</p> <h3>Поэтическое богатство</h3> <p>О, этот текст! В антракте я первым делом поспешила узнать имя автора либретто — настолько меня очаровал язык, звучавший со сцены на протяжении двух с половиной часов. Изысканные стихи, блистательные арии, живой, сочный, образный русский слог, щедро сдобренный остроумными шутками и находчивыми оборотами. Им оказался известный поэт <strong>К. Кавалерян</strong>, сочиняющий песни для множества отечественных эстрадных знаменитостей. Великолепно исполнялись как проникновенные лирические партии, так и забавные комические куплеты.</p> <p>В словесной ткани угадываются явные аллюзии на шекспировское наследие: в песне Кармелы проступают мотивы «Отелло», а в арии Ромео слышатся отголоски «Гамлета».</p> <h3>Музыкальное оформление</h3> <p>Запоминающаяся, легко ложащаяся на слух музыка <strong>А. Укупника</strong> (что удивительно — это его дебют в жанре мюзикла). Некоторые мелодии настолько врезаются в память, что их невольно начинаешь напевать, а для человека, которому «на оба уха наступили», это высшая похвала.</p> <h3>Режиссерское видение</h3> <p>Восхитительная работа <strong>Алексея Франдетти</strong>. Его постановку хочется назвать… <em>вкусной</em>. Каждый персонаж на подмостках, даже в моменты, когда центр внимания не на нём, занят своим делом, существует органично и естественно, а не застывает безжизненным фоном. Все они — и горожане, и контрабандисты, и обитательницы таверны — объемны, колоритны и удивительно живы.</p> <ul> <li>Отдельные сцены выдержаны в духе постмодернизма. Взгляните на встречу Виолетты и Франческо у балкона — здесь они словно поменялись традиционными ролями, но сцена от этого не утратила ни трогательности, ни романтического очарования.</li> <li>Присутствуют и остроумные отсылки к современности: дамы, встречающие графа Париса, размахивают миниатюрными флажками, а изысканный молодой человек, втершийся в женское общество, — это чистый слепок с нашего времени.</li> <li>Лирические эпизоды берут за душу, комические — вызывают искренний смех. Безупречно поставлены сражения и хореографические номера.</li> <li>Спектакль полон деталей и пасхалок для внимательного зрителя. Присмотритесь, например, к бумажным пакетам в руках статисток: на них красуются надписи «GUM» или «CUM». Намек, понятный москвичам: в определенных кругах фирменные пакеты ЦУМа стали настолько статусным аксессуаром, что их покупают за деньги — лишь бы создать видимость шика и принадлежности к «золотой молодежи».</li> </ul> <h3>Костюмы и визуальный ряд</h3> <p>Костюмы, созданные народным художником России <strong>Вячеславом Окуневым</strong>, — отдельный шедевр. Их было сшито около трех сотен, и каждый — произведение искусства. Здесь нет слепого следования исторической аутентичности; скорее, наряды отсылают нас к современности, но при этом идеально соответствуют персонажам, раскрывая их сущность:</p> <ul> <li>Косуха Ромео и элегантный брючный костюм Джульетты.</li> <li>Рваные джинсы и стеганая куртка Фабрицио, в которых угадываются черты и средневекового итальянца, и сегодняшнего парня.</li> <li>Роскошный бархатный наряд дожа, на который ушло целых семь метров ткани.</li> <li>Невинная белая туника и брючки Виолетты.</li> </ul> <p>Массовка одета не менее богато: здесь и золотые карнавальные костюмы, и платья торговок, украшенные символами их ремесла, и алые соблазнительные наряды девушек «с пониженной социальной ответственностью». Особого внимания заслуживает сцена соблазнения Франческо, где красавицы в белом тонко демонстрируют свою национальную принадлежность — японку, русскую, арабку.</p> <h3>Актерский ансамбль</h3> <p>Игра актеров безупречна — каждый, без единого исключения. Такое бывает? Обязательно сходите в театр и убедитесь лично.</p> <ul> <li><strong>Максим Катырев</strong> (дож) — статен, могуществен, аристократичен, а его бархатный баритон завораживает.</li> <li><strong>В. Ремчуков</strong> (Ромео) — совершенно иной: порывистый, худощавый, больше похожий на лихого «морского волка», чем на изнеженного дворянина. Противостояние этих двух мужчин делает колебания Джульетты абсолютно понятными зрителю.</li> <li><strong>А. Лукоянова</strong> (Джульетта) — истинная леди и женщина: обаятельная, утонченная, с тлеющим под пеплом благонравия внутренним огнем.</li> <li><strong>А. Голубева</strong> (Кармела) — ее антипод: ураганная, дерзкая «бой-баба» и опытная искусительница (не случайно в ее костюме буйное декольте сочетается с гусарскими галунами на брюках).</li> <li><strong>М. Беспалов</strong> (брат Лоренцо) — его образ, отсылающий к фильму «Назад в будущее», создает мостик между эпохой Шекспира и днем сегодняшним.</li> <li><strong>Мария Иващенко и Александр Фролов</strong> (Виолетта и Франческо) — юные, обаятельные, самые близкие нам герои. Сорванец-мечтатель из нашего времени и девушка, жаждущая любви и страдающая от непонимания родителей, — будто сошли с улиц XXI века.</li> <li><strong>И. Гулиева</strong> (кормилица Фелиция) — традиционный, но выполненный с теплотой и юмором образ ворчливой, но бесконечно любящей няньки. Ее дуэт с помощником Ромео Джованни (<strong>Д. Лебедев</strong>) — образец блестящего комического номера.</li> <li>Особняком стоит <strong>А. Бабик</strong> в роли господина в черном — того, кто ведет повествование и отвечает за интригу. Кто он — сам Шекспир или лишь его тень? Загадка, но сыграно безукоризненно.</li> </ul> <h3>Сценография</h3> <p>Декорации статичны, но игра света мастерски преображает пространство, делая его то одиноким маяком, то покоями дома Монтекки, то могучей башней дожей.</p> <p>Это не просто мюзикл. Это — чистый восторг.</p> </div>

00

Лизавета(24 апреля 2025):

Потрясающий спектакль, кристальные голоса. Исполнение и сюжет трогают до глубины души. Первая любовь, размышления о том, как годы оставляют шрамы на сердцах. Мудрость и сопротивление. Послевкусие, одновременно горькое и сладкое, подталкивает к решению внутренних противоречий и поиску ответов на невысказанные вопросы…

00

Ольга(02 мая 2024):

Ужасная постановка! Искаженная и извращенная история любви — настоящий кошмар, театру должно быть стыдно! Недовольство зрителей ощущалось даже в фойе. К тому же, в ложах переставили кресла, и места не соответствовали билетам. Разочарование и досада — зачем было портить классику?

00

Анастасия(17 июня 2024):

Неплохо, твердая четверка. Пришли ради Казьмина, но его персонаж оказался недоработанным. Джульетта в исполнении Лукояновой великолепна. Ромео (Ремчуков) — невероятно харизматичен.

00

Татьяна К.(9 мая 2022):

<div> <h4>А если бы трагедии не случилось? Представьте Ромео и Джульетту два десятилетия спустя.</h4> <p>Ясно одно: накал шекспировских страстей в их судьбе обеспечен. Эта музыкальная фантазия — больше, чем просто намёк. Она повествует о том, что чувство, даже спустя многие годы, способно жить. Просто, погружаясь в рутину и бытовые трудности, мы порой перестаём отдавать ему должное.</p> <blockquote>Какие тут мужчины!</blockquote> <p>Откровенно говоря, окажись я на месте Джульетты, выбор дался бы нелегко. Кому отдать предпочтение: всё такому же страстному Ромео в исполнении Василия Ремчукова или же благородному Дожу, роль которого воплотил Максим Катырев? Оба невероятно attractive, оба обладают мощной харизмой, а их вокал! Право, каждый из них прекрасен по-своему. Персонаж Франческо, на мой взгляд, несколько уступает.</p> <p>Впрочем, мне уже не четырнадцать. Сама Джульетта, в образе Анны Лукояновой, осталась ослепительной дамой. Самые эффектные музыкальные номера принадлежат этому трио, звучащим в различных дуэтах и ансамблях.</p> <p>Интрига построена так, что, по чести сказать, начинаешь искренне симпатизировать Дожу. И всё же Ромео пришлось столкнуться с более сложными жизненными перипетиями, а его репутация изрядно потрепана.</p> <ul> <li><strong>Василий Ремчуков:</strong> Увидела его на сцене впервые. Несколько рокерский имидж ему определённо к лицу. Несмотря на прошедшие "двадцать лет", в нём сохранилась колючая, по-мальчишески вспыльчивая натура. Я обычно больше ценю баритонов, но его голос обладал поистине магическим тембром.</li> <li><strong>Максим Катырев:</strong> Прежде я видела его пылким испанским злодеем в мюзикле "Дочь Монтесумы" — это был совершенно иной типаж! Здесь его герой, пожалуй, менее ярко очертан, да и дуга развития персонажа не прослеживается — он просто благородно любит. Однако невозможно не верить его влюблённому баритону! Честно, хотелось бы, чтобы его герой получил больше экранного времени. Но какие арии!</li> </ul> <p>Фактически, любовная линия молодого поколения несколько отошла на второй план. Она, скорее, необходима, чтобы напомнить их родителям о пылкости их собственной юной любви и заставить задуматься: уцелело ли это чувство?</p> <p>Виолетта в исполнении Марии Иващенко — милая и с характером. За роль Франческо отвечает Александр Фролов. Забавным вышел Лоренцо — Михаил Беспалов. А как он венчал! И, конечно, куда же без туриста из Англии? Так и не вспомнившего, говорил он уже или нет, что <em>"весь мир театр, и люди в нём актёры"</em>. Впрочем, сюжетные линии сошлись изящно. Ну, или почти изящно.</p> </div>

00

ЕКАТЕРИНА УРЗОВА(11 апреля 2022):

Истинное наслаждение! Спектакль поражает своей целостностью и изяществом, каждая деталь безупречна: либретто, мелодии, постановка, актерское мастерство, наряды, сценография. Абсолютно всё. История повествует о том, что Ромео и Джульетта не погибли, а отправились в Геную. У них появилась дочь Виолетта, влюбившаяся (взаимно) в сына Париса — Франческо. Однако в семье Монтекки не всё безоблачно. Ромео, превратившийся в контрабандиста, давно закрутил роман с певицей из таверны по имени Кармела. А Джульеттой страстно увлечён генуэзский дож. Какое великолепное либретто! В антракте я тут же достала телефон, чтобы узнать имя автора текста. Ведь на протяжении двух с половиной часов со сцены лились потрясающие стихи и арии — живой, сочный, богатый русский язык, наполненный остроумными шутками и изящными оборотами. Им оказался известный поэт К. Кавалерян, пишущий песни для многих эстрадных звёзд. Прекрасно звучат и лирические партии, и комические номера. В тексте заметны отсылки к Шекспиру: песня Кармелы напоминает об "Отелло", а ария Ромео перекликается с "Гамлетом". Незабываемая музыка А. Укупника (что удивительно, это его дебют в жанре мюзикла) — некоторые мелодии до сих пор звучат у меня в голове, а это о многом говорит, учитывая мою не самую идеальную музыкальность. Блестящая режиссура Алексея Франдетти. Она… сочная. Каждый персонаж на сцене занят делом, а не застывает в статичной позе во время чужих арий. И все они невероятно органичны — и горожане, и контрабандисты, и таверные девушки — каждый образ объёмный, выразительный. Некоторые сцены выполнены в духе постмодерна. Взгляните на Франческо и Виолетту у балкона — они словно поменялись ролями, но сцена от этого не теряет романтичности. Есть и намёки на современность: например, дамы, встречая графа Париса, размахивают миниатюрными флажками. А уж изысканный юноша, втершийся в дамское общество — и вовсе узнаваемый типаж нашего времени. Лирические моменты трогают до глубины души, комические вызывают искренний смех. Прекрасно поставлены драки и танцы. А ещё в спектакле множество любопытных деталей, пасхалок и аллюзий. Обратите внимание, например, на надписи на бумажных пакетах в руках у дам: "GUM" или "CUM". Москвичи, уловили намёк? Для остальных поясню: в среде, имитирующей богемную роскошь, фирменные пакеты ЦУМа столь популярны, что их перепродают за немалые деньги. Ну, любят у нас покрасоваться, мол, "Смотрите, где я шоппингую!" Раз уж заговорили о реквизите, перейдём к костюмам. Их создал народный художник России Вячеслав Окунев. Всего было сшито около трёхсот (!!!) нарядов. И каких же! Косуха Ромео и брючный костюм Джульетты, рваные джинсы и стёганая куртка Фабрицио (в которых угадываются черты и средневекового дворянина, и современного парня), бархатный наряд дожа (на него ушло семь метров ткани, семь метров!!!) и белоснежные брючки с туникой Виолетты. Как видите, аутентичности здесь нет — костюмы скорее отсылают к современности, но они идеально раскрывают характеры героев. Массовка одета не менее роскошно: и золотые карнавальные наряды на празднике святого Иоанна, и платья торговок, украшенные атрибутами их ремесла, и алые соблазнительные наряды девушек лёгкого поведения. А взгляните на красавиц в сцене соблазнения Франческо — все в белом, но национальность каждой читается без слов: японка, русская, арабка… Актерские работы тоже на высоте. Все. Без исключений. Разве так бывает? Ещё как! Убедитесь сами. Великолепен дож в исполнении Максима Катырева — статный, мощный, с аристократическими чертами лица. И какой бархатный баритон! Прекрасен и Ромео (В. Ремчуков), но он совсем иной — импульсивный, худощавый, больше похожий не на дворянина, а на морского разбойника, коим он и является. Зрители сразу понимают, почему Джульетта (А. Лукоянова) колеблется в выборе между ними. Она — истинная леди: обаятельная, утончённая, но под маской благородства в ней пылает страсть. А вот Кармела (А. Голубева) — полная её противоположность: ураганная, боевая и при этом искусная соблазнительница (не случайно в её костюме сочетаются откровенное декольте и гусарские галуны). Образ монаха Лоренцо (М. Беспалов) — явная отсылка к фильму "Назад в будущее", связывающая Шекспира с современностью. Очаровательны молодые исполнители ролей Виолетты (Мария Иващенко) и Франческо (Александр Фролов). Если дож и граф Парис (М. Новиков) выдержаны в классической традиции, то юные герои словно пришли из нашего времени: сорванец-мечтатель и девушка, жаждущая любви и страдающая от непонимания родителей — это чистая современность. Кормилица Фелиция (И. Гулиева) — ещё один традиционный, но бесконечно живой образ. Наверняка многие узнают в ней своих бабушек или тётушек — ворчливых, но бесконечно любящих. А её дуэт с Джованни (Д. Лебедев) — просто шедевр комедийного жанра. Наконец, нельзя не упомянуть загадочного господина в чёрном (А. Бабик), ведущего спектакль. Кто он — Шекспир или нет? Сходство есть? В любом случае, сыграно блестяще. Декорации тоже достойны восхищения. Они статичны, но игра света превращает их то в маяк, то в покои Монтекки, то в дожеву башню. Это не просто мюзикл — это восторг!

00

Марина(09 января 2024):

Прекрасный мюзикл — великолепная постановка, роскошные костюмы и, конечно, потрясающие голоса, особенно у исполнительницы роли Джульетты. Единственный нюанс — в хоровых сценах текст разобрать сложно. Но всё равно советую к просмотру!

00

Владимир(14 января 2024):

Спектакль оставил приятные впечатления, но повторно смотреть не стали. Для жанра оперетты — не хватает мощи.

00

Roman(03 февраля 2024):

Вполне достойно, если не ожидать шедевра. Вечер пройдёт не зря — местами даже увлекает.

00

Светлана Сотник(6 апреля 2025):

В восторге от постановки, актерской игры и музыки! Семья из четырёх человек — и всем без исключения понравилось. Благодарим за чудесный вечер!

00

Анонимный отзыв(04 марта 2024):

Это не классический "Ромео и Джульетта", а совершенно самостоятельная работа. Музыка и сюжет впечатлили. Массовка, костюмы, декорации — безупречны. Каждый актер продемонстрировал вокальные возможности, но… не спел в полную силу. Лишь одна мужская партия прозвучала достойно. Странно: автор в зале, билеты оплачены, а голоса артисты решили сберечь.

00

Надежда А.(31 мая 2025):

Крайне неудобные места в амфитеатре — из них полностью скрыта верхняя область сцены. Сам мюзикл показался мне излишне простодушным, лишённым по-настоящему увлекательной сюжетной линии.

00

НАДЕЖДА АРТЕМЬЕВА(31 мая 2025):

Неудачно выбрали места в амфитеатре — верх сцены полностью скрыт из виду. Сам мюзикл оказался слишком простоватым, без вдохновляющей истории.

00

Алексей(15 марта 2025):

Театр оперетты давно известен сильным репертуаром, но этот спектакль — нечто особенное. Всё восхищает: и страстная игра актеров, и костюмы, и декорации… А сюжет просто гениален! Признаюсь, до финала переживал, не станет ли Ромео убийцей собственной дочери. Браво, браво и ещё раз браво!

00

Вероника(15 октября 2024):

Роскошные голоса — выше всяких похвал!

00

ELENA(22 июля 2024):

Посредственная интерпретация… разве что фонограмма качественная.

00