Ревизор. Версия
Описание:
Но самое важное и неоспоримо, как сказал Андрей Максимов, в "Российской газете": "...в зале смеются и аплодируют репликам, написанным почти 200 лет назад... Гоголь в спектаклях не звучит как сухая хрестоматия, а живо и весело, трепещущими живыми строками".
Источник
Ближайшие даты:
|
30 Сентября 2026г.Среда19:00
|
Et Cetera п/р Александра Калягина |
Билеты:
Адрес:
Фотографии:







Отзывы о событии: Ревизор. Версия
Написать отзывЛариса С.(21 июня 2025):
Спектакль «Ревизор. Версия» привел в полный восторг! Это одна из двух постановок, где в свои 83 года блистает Калягин🔥 Его игра — утонченная и проникновенная — оставляет неизгладимое впечатление. Хотя трактовка не традиционна, в ней нет ничего лишнего. Декорации и костюмы... Читать полностью
Юлия З.(29 мая 2025):
Ужасно. Я надеялась увидеть тонкую работу с классикой, иронию, меланхолию, свежий взгляд на извечную тему. Вместо этого — вульгарность, переходящую в непристойность… Читать полностью
наталья яковлева(12 декабря 2024):
Неудачная интерпретация гоголевского "Ревизора". Значительная часть текста была вырезана. Диалог Хлестакова и Анны Андреевны выглядит вульгарно и вызывает дискомфорт. А.А. Калягин (при всём моём уважении) не соответствует образу молодого столичного чиновника.
Нина(22 декабря 2021):
Всё на высшем уровне, игра актёров впечатляет.
Елена(15 ноября 2019):
Замысел изобразить Хлестакова человеком в возрасте — любопытен. Однако исполнение подкачало. А. Калягин естественен в своей роли, но остальные актёры переигрывают, превращая действие в нелепый фарс. Увы, театр постепенно утрачивает статус святилища искусства, превращаясь в площадку для пошлости. Нас спектакль расстроил.
Показать все отзывы
Анна С.(11 декабря 2024):
Безусловно, это не каноничная трактовка, а авторский взгляд, как и указано в афише. Однако интерпретация вышла слабой. Складывается впечатление, будто взяли краткое содержание пьесы и кое-как её инсценировали. Ожидаешь юмора, ведь это "Ревизор", но его нет. Да и продолжительность в 1 час 20 минут выглядит несерьёзно. Калягин, конечно, хорош, но его игры недостаточно.
Ксения(24 июня 2023):
В целом, не шедеврально. Постановка длится полтора часа без перерыва — вероятно, текст урезали из-за Калягина. Актер уже в годах и передвигается в кресле, но его выразительная игра покоряет. Пришли ради него, но сам спектакль — на твёрдую четвёрку. Без Калягина он вряд ли заслужил бы больше тройки.
Алла(12 апреля 2021):
Великолепный театр с блестящей труппой! Даже эпизодические персонажи не просто исполнены, а прожиты артистами!!! Каноничный текст дополнен необычными световыми и звуковыми решениями, а игра актёров поражает выразительностью. Отдельная благодарность хореографу за безупречную пластику! И, разумеется, Сан Саныч (как любовно называют его сотрудники) — настоящий Мастер, который, несмотря на недуг, продолжает восхищать своим талантом!
Анонимный отзыв(12 сентября 2019):
Время пролетело незаметно. Отдельные спецэффекты действительно поражали — даже вздрогнула пару раз. Однако сама постановка не оставила ярких эмоций: ни восхищения, ни разочарования. Вряд ли стала бы советовать её знакомым. Театр же приятно удивил: удобное расположение, изысканный интерьер. Правда, на седьмом ряду партера было прохладно из-за кондиционера.
Оксана(13 января 2022):
Безусловно, в постановке присутствовали любопытные режиссёрские решения, но общее впечатление осталось негативным. Возможно, мы просто привыкли к традиционной интерпретации. Заметно, что Калягину сложно передвигаться. Впрочем, сам театр восхитителен: камерный зал, комфортабельные и стильные сиденья.
Полина Андреевна Андреевна(1 сентября 2025):
Постановка просто превосходна: режиссёрская работа безупречна, а игра актёров вызывает искреннее восхищение...
Юлия Смирнова(2 июля 2025):
Благодарю! Визит в театр подарил незабываемые эмоции: мастерская игра актёров, удивительная атмосфера, захватывающий сюжет — всё было прекрасно, хочется увидеть это снова!
Аня Тарасова(21 июня 2025):
«Ревизор. Версия» — одна из наших самых любимых постановок в этом театре, мы смотрели её неоднократно. Да, она отличается от классического оригинала, и это стоит учитывать, выбирая спектакль. Однако это нисколько не умаляет её достоинств — она просто обретает иное звучание... Читать полностью
ТАТЬЯНА КОРЗУНИНА(30 октября 2018):
Необычная трактовка. Пожалуй, даже пугающая. Персонажи Гоголя традиционно комичны, но здесь они лишены яркости и гротеска. Особенно это касается женских образов – обе, и мать, и дочь, выглядят настоящими аристократками. Тем горше видеть, как они унижаются перед Хлестаковым, которого играет Александр Калягин – старый, почти дряхлый. Сам актер, конечно, обаятелен, но его герой – жалкий чиновник, недалекий и тщедушный, которого по ошибке принимают за важную персону... Увы, в этом есть горькая правда. Особенно тяжело наблюдать за красивыми женщинами, флиртующими с немощным стариком. Мрачную атмосферу усиливают декорации – стены с черными окнами, напоминающие послевоенные руины. Даже роскошные люстры не скрашивают унылую картину. Вся эта показная роскошь лишь подчеркивает убогость бытия, а изысканные наряды – низменность натур. Очень актуально... Финал оказался неожиданным! Городничий в исполнении Владимира Скворцова – молодой, энергичный, явно человек дела. Какой контраст с Хлестаковым! Его супруга, Анна Андреевна (Наталья Благих), – настоящая герцогиня, никаких признаков провинциальной вульгарности. Но когда она кокетничает с Хлестаковым, это одновременно смешно и грустно – ведь муж-то у нее вполне достойный! Дочь, Марья Антоновна (Кристина Гагуа), – милая, образованная барышня, и тем неожиданнее ее готовность связать жизнь с ничтожным стариком. А ведь могла бы обратить внимание на того же Бобчинского (кажется, его играет Фёдор Бавтриков) – пусть немного неуклюжего, но симпатичного. Отдельно стоит отметить колоритных второстепенных персонажей – болтливого Осипа (Григорий Старостин) и строгую экономку Авдотью (Елизавета Рыжих). Забавные представители простого народа, разбавляющие аристократическую атмосферу. :-))))
Оксана(16 февраля 2023):
Театр Et Cetera и его труппа мне нравятся. Однако «Ревизор» в их исполнении оставил меня равнодушной – действие шло своим чередом, но не зацепило. Если бы ушла раньше, вряд ли пожалела. Обязательно посмотрю другие спектакли этого театра, но данную постановку советовать не стану.
Анастасия(08 февраля 2021):
На троечку. Калягин в годах, и игра дается ему с трудом. «Ревизор» заслуживает более живой интерпретации.
Инна(29 октября 2019):
Необычная, но бессмысленная постановка. Переосмысление классики не принесло ничего нового... В чем был замысел? Медленно, тускло, неинтересно.
Ирина(23 апреля 2023):
Хоть это и не каноничная постановка, но именно эта версия «Ревизора» произвела на меня приятное впечатление. Здесь нет излишней театральности, всё смотрится естественно и слаженно. Получила истинное наслаждение от просмотра.
roof_loger(16 марта 2020):
Что ж, уважаемые зрители, придется констатировать – это полный провал. Остановлюсь на деталях: вместо юного столичного франта Хлестакова перед нами предстает пожилой, тучный Калягин в инвалидной коляске; Городничий, напротив, выглядит моложаво, особенно в сравнении с супругой; а сама его жена в ходе действия демонстрирует откровенные жесты, пытаясь обольстить немощного старика (видимо, режиссер решил добавить пикантности – школьной аудитории, должно быть, по вкусу). Пьесу изуродовали без внятной причины – то ли создатели посчитали, что Гоголь ошибался, то ли просто не смогли ужать сюжет в один акт. Раздражающие световые и звуковые эффекты, вероятно, призваны скрасить посредственную игру большинства актеров и мрачноватую единственную декорацию, напоминающую разбомбленное здание с пустыми оконными проемами. Николай Васильевич, несомненно, перевернулся бы в гробу! Театр, безусловно, величественный, с академическим размахом, но после такого «Ревизора» понимаешь: лучше бы его создатели оставались голодными – хотя бы в творческом смысле.
Александр(16 ноября 2022):
Постановка выполнена в духе Мейерхольда, с элементами мюзикла. Ослепительный свет, насыщенные краски, мощное звуковое сопровождение – всё это будоражит восприятие. Артисты исполняют сольные партии, граничащие с пантомимой или пластическими зарисовками. Всё это работает на концепцию искушения, гоголевскую тему утраты подлинных ценностей и неминуемого падения в пучину ложных идеалов. Именно поэтому так изящно обыграна двусмысленность Хлестакова: лжет он или нет? Ведь он и есть воплощение фальши, носитель дурновкусия и необузданных страстей. Калягин бесподобен. Спектакль вышел цельным, красочным, почти карнавальным.
Анонимный отзыв(24 декабря 2023):
Прискорбно. Искренне грустно видеть, как выдающийся актер Н. Калягин демонстрирует столь вялую игру. Мы шли, в том числе, и из-за имени режиссера, но это лишь усилило разочарование. Спектакль тянется уныло. Неслучайно он идет без антракта – будь он, многие, включая меня, наверняка покинули бы зал.
Вера(02 октября 2019):
Прекрасная интерпретация «Ревизора»! Современно, живо, остро! Браво создателям!
Recor(27 апреля 2025):
Осталось двойственное ощущение. Это скорее вариация на тему, нежели традиционная постановка. Пожалуй, стоит обратить внимание на другие спектакли этого театра.
Елизавета Финк(2 июля 2025):
Потрясающая постановка! Кстати, она заняла первое место в рейтинге «гвоздь сезона» 2018 года! Я получила огромное удовольствие и прекрасно отдохнула душой! Александр Александрович Калягин — это нечто… Читать далее
Галина К(29 октября 2018):
Отправляясь на этот спектакль, я знала, что роль молодого Хлестакова в «Et Сetera» исполнит седовласый Александр Калягин, но даже представить не могла, насколько неординарной окажется постановка. В ней нет нарочитой авангардности или спецэффектов, но смотрится она удивительно свежо, динамично и захватывающе. От первых минут до финала действие пронизано едва уловимой мистической атмосферой, ощущением ирреального вмешательства в события. При этом все воспринимается как абсолютно достоверное. Парадокс: с одной стороны — узнаваемые типажи (ведь за два века ничего не изменилось), с другой — леденящий душу сверхъестественный ужас. Еще до начала спектакля "Ревизор.Версия" в зале медленно поднимается к потолку люстра. Может, так и задумано, но мне кажется, это не случайно. Когда гаснет свет, со сцены спускается другая люстра, которая становится полноправным участником действия до самого конца. Сценография Роберта Стуруа просто восхитительна — некоторые мизансцены выглядят как графические рисунки, где герои порой превращаются в резкие тени-силуэты. Движения актеров угловаты, порывисты, что идеально вписывается в общую концепцию. Особенно запомнились детали: как ларчик с документами опускается в руки Городничего, как письмо в его руках вспыхивает и сгорает дотла. А Бобчинский и Добчинский, будто демоны из преисподней, выныривают прямо из-под пола. Не зря говорят — бесы обвели Городничего вокруг пальца, навели мороку, заставили поверить в мнимого ревизора. Долго размышляла над финальным эпизодом, где Городничий получает белое перо, упавшее с небес. Возможно, это символ: его мир — ад, а перо напоминает, как низко он пал и как далек от света... Что-то очень гоголевское, мистическое ). Неспроста перед самым финалом, когда семья Городничего ликует и ведет дочь под венец, люстра раскачивается, земля уходит из-под ног, и они падают. Сцены сменяют друг друга — то смешно, то жутко. Особенно впечатлил момент, когда Хлестаков с подсвеченным снизу лицом, словно выходец из потустороннего мира, грозит Городничему расправой. Вообще, в этой версии Хлестаков — самая загадочная фигура. Не юный повеса, а сам Дьявол в облике дряхлого старика, который в финале превращается в небесную кару. Александр Калягин играет гениально — ему веришь безоговорочно. И понятно, почему и жена, и дочь Городничего готовы броситься ему в объятия, почему все трепещут перед ним, хотя перед ними всего лишь немощный, подслеповатый старик в инвалидной коляске, жалующийся на голод и укусы клопов. А как он преображается в конце, выходя к ним на ногах и воплощая их худший кошмар — столичного ревизора! Забавно обыграна сцена, где Добчинский, отвечая на вопрос о возрасте «ревизора», издает лишь нечленораздельные звуки. И смешно, и грустно смотреть, как Городничий (Владимир Скворцов, великолепен!) заискивает перед этим проходимцем. Наталья Благих в роли его жены сначала казалась незаметной, но сцена ее флирта с Хлестаковым повергла зал в шок — это было невероятно смешно. Отдельно хочется отметить Григория Старостина в роли Осипа — чисто комический персонаж с забавной внешностью и тарабарской речью. Дуэт слуг — Осипа и Авдотьи (Елизавета Рыжих) — разбавлял действие остроумными миниатюрами, особенно запомнилась их сценка во время молитвы. В общем, поход в «Et Сetera» удался на славу: прекрасный спектакль, отличные места в четвертом ряду партера (видно каждую эмоцию!), да еще и подруга угостила кофе с пирожным. Праздник души! ) И сам театр очаровал — уютные разноцветные кресла, изящные интерьеры, приветливый персонал.
Динара(09 марта 2022):
Впервые посетила этот театр, остановила выбор на классической постановке. Спектакль впечатлил современной интерпретацией! Жаль только, что Александр Калягин в главной роли выглядит уже не так органично, как хотелось бы...
Кэти Титенко(21 июня 2025):
Разве не счастье — наблюдать за игрой А. Калягина на сцене? Спектакль не затянут, за отведенное время раскрывается всё, что нужно. В нём есть ирония и глубина. Просто придите и оцените сами. У каждого будут свои впечатления и эмоции. Ходите в театры, наслаждайтесь игрой мастеров — сегодня это большая редкость.
Dmitry Elizarov(8 ноября 2018):
Советую для семейного просмотра с подростками от 14 лет. Это одна из редких комедий, которая действительно запомнилась. Диалоги выверены, акценты расставлены точно, действие динамично. Актерская игра безупречна: Калягин убедителен в роли расчетливого Хлестакова, Скворцов — словно современный губернатор, Благих создала неповторимый образ Анны Андреевны, чья сцена соблазнения вызвала в зале взрыв смеха. Режиссеру удалось создать по-настоящему современный, энергичный, даже молодежный спектакль. Мой 14-летний сын, изучающий "Ревизора" в школе, смотрел с огромным интересом. Рекомендую семьям с детьми, молодежи и всем, кто ценит умный, живой и оригинальный театр.
Алексей(01 декабря 2019):
Великолепная постановка. Давно не испытывал такого наслаждения от театра. Правда, молодежь, кажется, не вполне оценила эту версию "Ревизора".
Татьяна К.(30 октября 2018):
<div class="literary-review"> <p>Любопытная трактовка. Пожалуй, даже пугающая. Герои классической комедии, обычно наполненные комизмом, здесь лишены сочных красок и заострённой характерности. Это особенно касается женских портретов — обеих аристократок, красавиц, и матери, и дочери. До глубины души печально видеть, как они флиртуют с Хлестаковым.</p> <p>И здесь же — главный удар восприятия: роль Хлестакова исполняет Александр Калягин, а значит, чиновник предстаёт не просто немолодым, а, не побоюсь этого слова, дряхлым. Безусловно, сам Александр Александрович невероятно обаятелен! Однако этот образ одряхлевшего, ограниченного чинуши, которого все, тем не менее, принимают за важную персону... Увы, в этом есть горькая правда жизни.</p> <p>Особенно страшное впечатление оставляет зрелище прекрасных матери и дочери рядом с дряхлым стариком в инвалидном кресле. Атмосферу усугубляют и декорации — стены с бесчисленными чёрными окнами, напоминающие Сталинград после бомбёжек. Даже сверкающие хрустальные люстры не в силах "оживить" эту картину. Внешний, наведённый лоск не скрывает жизненной обшарпанности, а изысканные туалеты — низости душевной. Невероятно злободневно!</p> <p>Концовка же оказывается довольно неожиданной. Антона Антоновича Городничего играет Владимир Скворцов — человек довольно молодой, энергичный. Сразу видно — делец, умеющий вести дела. Какой разительный контраст с Хлестаковым! Его супруга, Анна Андреевна, в исполнении Натальи Благих — прямо-таки герцогиня! Совсем не похожа на карикатурную провинциалку, кажется самой что ни на есть столичной штучкой. И когда она начинает кокетничать с Хлестаковым, это одновременно дико смешно и до отчаяния грустно. Ведь и муж-то её — человек более чем достойный! А оба унижаются.</p> <p>Дочь, Марья Антоновна (Кристина Гагуа), — история, аналогичная материнской. Прелестная барышня, красавица, музицирующая на рояле, читающая Пушкина... И ведь тоже готова выйти замуж за хвастливого старика. Такая нежная... А могла бы, к примеру, выбрать Бобчинского (кажется, это Фёдор Бавтриков). Пусть тот и несколько неловок, но тоже мил!</p> <p>Отдельного упоминания заслуживают две колоритнейшие фигуры: болтливый слуга Хлестакова Осип (Григорий Старостин) и суровая экономка Авдотья (Елизавета Рыжих). Эти забавные образы — словно представители народа, что вносит своё разнообразие в аристократическую картину происходящего.</p> </div>
Svetlana K.(3 ноября 2018):
<div> <p>Для ценителя высокого сценического искусства представляет несомненный интерес постановка театра «Et Cetera», с которым мне довелось познакомиться впервые. Удачным началом этого знакомства стал спектакль «Ревизор. Версия».</p> <p>Отправляясь в театр, я испытывала некоторую тревогу: дерзкая конструктивистская архитектура здания навевала опасения встретить избыток псевдосовременных приёмов как в интерьерах, так и в самой режиссуре. Однако всё оказалось безупречным — от классически уютных фойе и изысканных комнат отдыха до очаровавших меня ростовых указателей. Царившая атмосфера отличалась подлинным комфортом, продуманной организацией и элегантным вкусом.</p> <p>И вот начинается волшебство — то, ради чего мы приходим в храм Мельпомены. Режиссёр-постановщик Роберт Стуруа, уместивший гоголевскую пьесу в полуторачасовое действо без антракта, сделал это настолько тактично, что сюжетная линия сохранена в полноте, а сокращения текста почти неощутимы. Это именно тот «Ревизор», каким он предстаёт при первом прочтении бессмертной комедии — история на все времена с узнаваемыми характерами, чья актуальность лишь возрастает.</p> <p>Актёрский состав демонстрировал высочайший уровень мастерства. Особенно блистал Владимир Скворцов в образе городничего. Восхитила и сценография: каждый миг, каждая поза и группировка персонажей казались ожившей иллюстрацией из классического издания. Все детали — от причёсок и костюмов до тембра голоса и пластики — выдерживали самую взыскательную оценку.</p> <p>Отдельных аплодисментов заслуживают костюмы от Анны Нинуа: исторически достоверные, но при этом несущие вневременной, общечеловеческий характер. Вышитый сюртук с равным успехом мог бы принадлежать и современному чиновнику. Не менее впечатлил грим от Николая и Мари Максимовых — яркий, но не переходящий в гротеск, образец профессионального чувства меры.</p> <p>Среди особенно запомнившихся сценических находок: </p><ul> <li>танец предпринимателей вокруг спящего Хлестакова;</li> <li>пачки денег, летящие в его саквояж;</li> <li>мощная финальная сцена с «землетрясением», когда уверенной поступью выходит «весь цвет» города.</li> </ul> <p></p> <p>Однако главным откровением постановки для меня стал образ Хлестакова. Интрига закрутилась ещё до начала: 75-летний Александр Калягин играет 23-летнего героя. Эту возрастную разницу не скрывали, а нарочито подчеркнули. Хлестаков здесь — слабый, морально и физически, человек в инвалидном кресле, с взъерошенными седыми волосами. Его знаменитый монолог звучит устало и равнодушно, как бы от лица персонажа, пресытившегося собственной ложью. Сила приходит к нему лишь извне — от раболепствующего окружения. Игра Калягина была феноменальна: мудрая и простоватая, ведомая и ведущая, проницательная и наивная. Он был абсолютно достоверен.</p> <p>Невозможно не отметить и музыкальное сопровождение. Гениальным штрихом стало включение «Хора пленных иудеев» из оперы Верди, идеально дополнившего картину жизни уездного города. В спектакле звучали произведения Канчели, Шуберта, Дюка Эллингтона, Астора Пьяцоллы и Кшиштофа Пендерецкого. Музыка тонко accentuровала игру, расставляла смысловые акценты и выделяла драматургические нюансы.</p> <p>Завершающим изящным штрихом в знаменитой финальной сцене, где все застыли в гротескных позах, стало медленно падающее с неба белое перо. Эта лёгкая, почти невесомая деталь стала мощным символом, противопоставляющим статику и движение, свободу и скованность, свет и тьму.</p> <p>Это замечательный спектакль с глубокой психологической игрой, интересной режиссурой и прекрасными костюмами. Я с огромным удовольствием вернусь в гостеприимный театр «Et Cetera», чтобы вновь, сидя на его знаменитых разностильных стульях, насладиться профессиональной постановкой и великолепным актёрским ансамблем.</p> </div>
Ольга(07 октября 2024):
Александр Калягин — неподражаем!
Svetlana Kilina(3 ноября 2018):
Спектакль для истинных ценителей. Впервые попала в театр "Et Cetera", и удача улыбнулась — первой постановкой стал "Ревизор. Версия". Волновалась: авангардная архитектура наводила на мысли о чрезмерно экспериментальной подаче. Но внутри — классические уютные фойе, изысканная атмосфера, продуманные детали вроде оригинальных указателей. Все дышит гармонией. Режиссер Роберт Стуруа сократил пьесу до полутора часов без антракта, но сделал это так тонко, что сюжет не пострадал. Это тот самый "Ревизор", каким его представляешь при первом прочтении — вечная история с узнаваемыми характерами, ставшая еще актуальнее. Владимир Скворцов в роли Городничего был великолепен. Сценография — будто ожившие иллюстрации: каждая поза, каждый жест выверены. Костюмы Анны Нинуа — историчные, но с современными нотками. Грим Максимовых — баланс на грани, но никогда не переходящий в гротеск. Запомнились сцены: купцы, танцующие вокруг Хлестакова, деньги, летящие в его чемодан, "землетрясение" в финале... Но главное — трактовка образа Хлестакова. Калягину 75, его герой — дряхлый старик в инвалидном кресле. Эта разница не скрывается, а обыгрывается: его Хлестаков слаб, но обретает силу в чинопочитании окружения. Калягин играет гениально — простовато и мудро, наивно и проницательно. Музыкальный ряд — от Верди до Пьяццолы — идеально дополнял действие. А финальное перо, падающее на замерших героев... Это шедевр. Обязательно вернусь в этот театр!
Михаил(10 февраля 2020):
Необычная, свежая интерпретация. Калягин великолепен. Получили огромное удовольствие.
ольга(04 ноября 2019):
Посредственная постановка. Не впечатлила. Рада была увидеть Калягина, но Хлестаков в инвалидной коляске — странное решение. Создается впечатление, что актеру трудно двигаться. Остальные буквально вертятся вокруг его кресла. В целом — разочарование.
Анонимный отзыв(22 декабря 2019):
Потрясающий спектакль! Уникальный. Каждая реплика, каждый жест актуальны и сегодня. Возраст Хлестакова не имеет значения — ансамбль играет блестяще, не только Калягин. Сидели в ложе Митрофанушки — отличный обзор!
Галина К.(29 октября 2018):
<div> <p>Отправляясь на этот спектакль, я, конечно, знала, что роль юного Хлестакова в «Et Сetera» доверена умудренному сединами Александру Калягину, однако даже не подозревала, насколько остальное действо окажется неординарным. Никаких сверхновых веяний или технических наворотов там не наблюдалось, но сколь изящно, актуально и захватывающе оно выглядело! С первой и до последней минуты постановка была насыщена едва уловимой мистической атмосферой, ощущением иного присутствия и его воздействия на события. При всем при том воспринималось это абсолютно реальным. Вот такой парадокс: с одной стороны — узнавание (ведь за два столетия по сути ничего не изменилось), с другой — леденящий душу, почти инфернальный трепет.</p> <p>Еще до начала "Ревизор.Версия" в зале медленно поплыла вверх к потолку люстра. Возможно, это обычная процедура, но у меня возникло стойкое ощущение, что дело не только в этом. Ибо едва погас свет, со стороны сцены с колосников начала опускаться уже другая люстра, и ей предстояло стать полноправным участником спектакля до самого конца.</p> <p>Меня невероятно впечатлила сценография этой работы Роберта Стуруа. Скорее даже, ее графичность: некоторые эпизоды выстроены столь четко и резко, а персонажи порой предстают в виде теней-силуэтов. Да и сами герои зачастую движутся отрывисто, порывисто, что великолепно встраивается в общую концепцию. Очень запомнились мелкие, но выразительные детали:</p> <ul> <li>как ларец с бумагами опускается прямо в руки Городничего;</li> <li>как письмо в его руках мгновенно сгорает ослепительной вспышкой;</li> <li>как Бобчинский и Добчинский, словно черти из преисподней, возникают будто из-под земли.</li> </ul> <p>Тут уж действительно, будто бесы попутали разум Городничего, навели морок, заставили уверовать в ревизора.</p> <p>Долго размышляла над финальным символом — белым пером, спущенным с небес в руки того же Городничего. Возможно, трактую не вполне верно, но видится мне в этом намек на то, что мир, в котором обитает он и его окружение, есть сама преисподняя, и ждут его адские муки. А это перо, прилетевшее свыше, лишь указывает, как низко он пал и как далек от него свет... Нечто очень гоголевское, полное мистификации.) Ведь неспроста за несколько минут до конца, когда семейство Городничего ликует и ведет дочь к алтарю, кто-то раскачивает над ними люстру и будто саму землю под ногами, неспроста они спотыкаются и падают.</p> <p>Смотрится все динамично, порой комично, порой откровенно жутко. Чего стоит одна лишь сцена, где Хлестаков с лицом, подсвеченным снизу, угрожает Городничему всеми карами, — сыграно блестяще. Вообще, самой мистической фигурой в этой версии «Ревизора» становится именно Хлестаков. Не юный вертопрах, а сам Дьявол в облике дряхлого старика, обернувшийся в финале той самой небесной Карой. Александр Калягин играет его потрясающе, что называется, браво! Веришь ему безоговорочно. Не возникает вопросов, почему готова пасть в его объятия и жена, и дочь Городничего, почему сам он и все его окружение трепещет и унижается. Хотя перед ними — беспомощный, туговатый на ухо и подслеповатый старик в инвалидном кресле, жалующийся на голод и укусы клопов. И как разительно меняется его облик в финале, когда он выходит к ним на своих ногах, воплощая собой весь их кошмар — столичного Ревизора.</p> <p>Кстати, весьма забавно обыгран момент, когда у Добчинского спрашивают, молод ревизор или стар, и в ответ звучит лишь невнятное гортанное курлыканье. И смешно, и грустно наблюдать, как Городничий (очень убедительный Владимир Скворцов) старается угодить этому самозванцу. Его супруга в исполнении Натальи Благих поначалу не вызвала у меня особых эмоций, но когда она пускается в соблазнение Хлестакова, зал приходит в полнейший восторг. Это неожиданно и гомерически смешно.</p> <p>Говоря об актерах, нельзя не отметить Григория Старостина, сыгравшего слугу Хлестакова Осипа. Персонаж откровенно комедийный, начиная с внешности и заканчивая его тарабарской речью, понятной лишь хозяину. Позабавил от души. Вообще, эта колоритная парочка слуг — Осип и Авдотья (Елизавета Рыжих) — постоянно разбавляют действие небольшими забавными сценками. Особенно запомнился их эпизод во время молитвы. Прелесть.)</p> <p>В целом, мой визит в «Et Сetera» сложился более чем удачно: спектакль впечатлил, места в четвертом ряду партера были прекрасны (что, несомненно, тоже повлияло на восприятие — я видела лица и детали), за что отдельная благодарность администратору, да и подруга угостила меня кофе с пирожным.) Праздник удался на славу.)</p> <p>К слову, и сам театр очень располагает: удобные изящные кресла, уютные и разнообразные по форме и оттенку, прекрасные интерьеры, предупредительные служители.</p> </div>
Анонимный отзыв(12 ноября 2019):
Первый визит в "Et Cetera". "Ревизор" с Калягиным в главной роли. Ждала новаторства, но увидела классический сюжет в традиционных костюмах. Единственная странность — Хлестаков в инвалидной коляске. Игра актеров разочаровала: неестественная, переигранная. Попытки эпатировать выглядят безвкусно. Обычно в театре не замечаешь "технику", здесь же ощущаешь фальшь. Два момента оживили: монолог Городничего о "темной душе" учителя (как в новостях!) и сцена флирта его жены с Хлестаковым. В целом — провал. Как сказал бы Шукшин: "Хреновина!"
Полетаева Жанна(30 июня 2025):
Прекрасная работа! Подлинная классика театра! Калягин неподражаем!!! Браво!