Ревизор
Русский духовный театр «Глас»

Mari(26 апреля 2024):

«РЕВИЗОР» Гоголь Н.В. Своеобразный театр в миниатюре. Крохотная сценическая площадка. Скромный зрительный зал... И как же они, бедняги, там размещаются! Даже невозможно...

00

Полина Л.(15 сентября 2024):

С огромным удовольствием посещаю спектакли в этом небольшом, но камерном театре. Однако в летний период не советую его посещать (из-за зноя крайне сложно воспринимать происходящее...

00

Александра Николаевская(1 апреля 2024):

<div> <p>В рамках моего личного челленджа по повторному прочтению классических произведений из школьной программы я, по неизвестной причине, всё никак не могу добраться до книг Гоголя. А между тем, в детские годы именно этот писатель являлся моим самым любимым автором.</p> <p>Случайность привела меня на постановку «Ревизор», и это также оказалось прекрасным способом вновь ощутить, за что я так ценю творчество Николая Васильевича. И вот — к нам едет ревизор! Действие начинается с того, что на сцену выходит сам создатель пьесы, представляя зрителям своих персонажей — их характеры угадываются мгновенно, даже без слов.</p> <p>Персонажи подобраны идеально. Даже их ропот и причитания звучат потрясающе достоверно. Костюмы и причёски также великолепно справились с задачей оживления образов, когда-то созданных Гоголем.</p> <p>Хочется выразить восхищение игрой всего актёрского состава — каждый отдавался роли полностью, без единой фальшивой ноты. Однако, позволю себе выделить игру Дмитрия Швецова (Гоголь/Хлестаков) и Виктории Фатеевой. Именно они придали спектаклю динамики, оживили его неспешное повествование. Также невозможно не отметить Татьяну Белевич (Анна Андреевна) — её исполнение было настолько органичным, будто она родилась на сцене.</p> <p>Особенно впечатлил оригинальный режиссёрский ход с превращением Гоголя в Хлестакова — эта тонкая аналогия была понятна и очень глубока. Кроме того, сама атмосфера небольшого уютного зала способствовала погружению: артисты свободно перемещались в пространстве и взаимодействовали с публикой, создавая ощущение доверительного круга.</p> <p>К слову, роль Городничего исполнил художественный руководитель театра, Никита Астахов. Наиболее сильным моментом стал его философский монолог, прозвучавший после немой сцены в финале. Это придало всей постановке глубины и подвело содержательный итог.</p> </div>

00

Наташа Воронина(26 апреля 2024):

Восхитительный театр и великолепные артисты, мы получили огромное удовольствие от визита..

00

Оксана(28 января 2004):

<div> <p>Статус «духовного» театра представляет собой уникальный феномен в современном культурном пространстве и, безусловно, накладывает особые обязательства. Даже после получения в 1991 году более формального наименования «Государственного культурного учреждения», театр «Глас» не изменил и не смягчил основ своей деятельности. Причина кроется в его основателях — режиссёре Никите Астахове и директоре Татьяне Белевич. Эти профессиональные артисты, связанные не только творческими устремлениями, но и узами брака, были воодушевлены миссией возрождения православной культуры.</p> <p>Творческий и семейный союз Астахова и Белевич объединил вокруг себя единомышленников — людей, глубоко преданных как искусству, так и христианским идеалам. Труппа, включая и тех, кто трудится за кулисами, работает в обстановке взаимного уважения, тесного сотрудничества и искренней любви к своему делу. С самого начала творческий путь коллектива «Гласа» благословлялся и поддерживался протоиереем Георгием Докукиным, который стал духовным наставником театра и всех его служителей.</p> <blockquote>«Найди только прежде ключ к своей собственной душе; когда же найдешь, тогда этим же ключом отопрешь души всех»</blockquote> <p>— именно этот эпиграф предваряет спектакль «Ревизор с развязкой». Постановщик, наравне с другими героями знаменитой комедии, вводит в действие образ Автора, ведущего непрерывный диалог с персонажем о вопросах души. Знаково, что роли Гоголя и Хлестакова исполняет один артист. На подмостках разрешаются проблемы человеческой совести и внутреннего мира, неразрывно связанные с поиском Бога. Так кто же в действительности является судьёй нашей жизни?</p> <p>Классическая, знакомая со школьной скамьи трактовка гениального произведения обретает здесь новое, глубокое звучание. Именно этим и оправдан выбор Астахова обратиться к, казалось бы, «избитой» пьесе, на которую, по расхожему мнению, водят лишь школьные экскурсии. Однако! Спектакль «Ревизор с развязкой» обращён к самой широкой аудитории. Ведь воспитать в человеке совесть и честность — это лишь начало, а вот сохранить эти качества до конца дней — задача куда более сложная и значимая.</p> </div>

00

Александра Н.(1 апреля 2024):

<div> <p>В рамках моего личного челленджа по повторному прочтению классических произведений из школьной программы я, по неизвестной причине, всё никак не могу добраться до книг Гоголя. А между тем, в детские годы именно этот писатель являлся моим самым любимым автором.</p> <p>Случайность привела меня на постановку «Ревизор», и это также оказалось прекрасным способом вновь ощутить, за что я так ценю творчество Николая Васильевича. И вот — к нам едет ревизор! Действие начинается с того, что на сцену выходит сам создатель пьесы, представляя зрителям своих персонажей — их характеры угадываются мгновенно, даже без слов.</p> <p>Персонажи подобраны идеально. Даже их ропот и причитания звучат потрясающе достоверно. Костюмы и причёски также великолепно справились с задачей оживления образов, когда-то созданных Гоголем.</p> <p>Хочется выразить восхищение игрой всего актёрского состава — каждый отдавался роли полностью, без единой фальшивой ноты. Однако, позволю себе выделить игру Дмитрия Швецова (Гоголь/Хлестаков) и Виктории Фатеевой. Именно они придали спектаклю динамики, оживили его неспешное повествование. Также невозможно не отметить Татьяну Белевич (Анна Андреевна) — её исполнение было настолько органичным, будто она родилась на сцене.</p> <p>Особенно впечатлил оригинальный режиссёрский ход с превращением Гоголя в Хлестакова — эта тонкая аналогия была понятна и очень глубока. Кроме того, сама атмосфера небольшого уютного зала способствовала погружению: артисты свободно перемещались в пространстве и взаимодействовали с публикой, создавая ощущение доверительного круга.</p> <p>К слову, роль Городничего исполнил художественный руководитель театра, Никита Астахов. Наиболее сильным моментом стал его философский монолог, прозвучавший после немой сцены в финале. Это придало всей постановке глубины и подвело содержательный итог.</p> </div>

00