Оскар и Розовая дама
Театр на Малой Ордынке
М.Ордынка, 31, стр. 1
Описание:
Заблаговременно оформите заказ на угощения и зарезервируйте место в театральном буфете – до спектакля или во время антракта.
Волшебная феерия, вдохновлённая новеллой Эрика-Эмманюэля Шмитта, создана для зрителей всех возрастов.
Это повествование, в котором причудливо переплетаются:
- действительность и грёзы,
- сновидения и грезы,
- мир детских фантазий.
Как помочь ребёнку научиться ценить каждый миг и принимать жизнь во всей её полноте? Этот проникновенный спектакль рассказывает о вере – той, что нужна каждому, даже если мы не всегда это осознаём.
На сцене выступают юные таланты – воспитанники детской театральной студии «Маленькая Луна».
Источник
Ближайшие даты:
Событие проходило 3 Мая 2026г.. Предстоящие даты не анонсированы.
Билеты:
В данный момент мы не производим продажу билетов, а только собираем все интересные события вместе.
Купить билеты можно тут.
Перед покупкой билетов внимательно все проверьте. Мы стараемся следить за изменениями, но это не всегда возможно.
Адрес:
Фотографии:










Отзывы о событии: Оскар и Розовая дама
Написать отзывМария Куликовская(16 марта 2014):
<div> <p>Много времени я лелеяла мечту оказаться в зрительном зале на этом театральном действе. Изначально пыталась подгадать под интересующий меня актёрский ансамбль, однако впоследствии на протяжении нескольких месяцев никак не удавалось раздобыть заветный билет.</p> <p>Наконец мне довелось очутиться в малом помещении театра, которое было переполнено юными зрителями. Подобная ситуация не стала для меня полной неожиданностью — учитывая маркировку «6+», — но всё же данный момент вызвал лёгкую досаду.</p> <p>Что же до самой постановки… Мне уже доводилось видеть инсценировку данного произведения в куда более качественном и глубоком исполнении, отчего теперь я пребываю в искреннем недоумении: зачем было браться за работу, если в результате от оригинала осталась лишь бледная, лишённая содержания оболочка? Отдельные сцены, в особенности — эпизод свадьбы и повествование о поединках, и вовсе повергли меня в состояние культурного шока.</p> <p>Исполнение главного героя показалось мне крайне невыразительным, а из-за тихой, нечёткой дикции даже с пятого ряда разобрать половину его реплик было практически невозможно.</p> <p>Впрочем, нельзя сказать, что всё было безоговорочно плохо. Юные актрисы, занятые в спектакле, демонстрировали искреннюю игру — яркую и трогательную. Именно они во многом компенсировали общее впечатление. Также нельзя не отметить колоритную Розовую маму — её роль была исполнена великолепно, пусть и с изрядной долей гиперболизации, которая, впрочем, в контексте данного зрелища выглядела более чем уместно.</p> <p>Лично у меня не возникло ни малейшего желания вновь посетить этот спектакль, однако, покидая зал, я стала невольной свидетельницей множества восторженных комментариев от других зрителей, утверждавших, что это — «замечательный спектакль для детей». Вполне вероятно, что это так. Но подобная трактовка, адаптированная для детского восприятия, этого по-настоящему серьёзного произведения оказалась мне глубоко чужда.</p> </div>
Александр(1 мая 2017):
<div> <p>Случай привел меня на постановку «Оскар и розовая дама» в Театр Луны, которым руководит Сергей Проханов. Для тех, кто не знаком с этим именем, напомню: именно он когда-то сыграл всенародно любимого «Усатого няня» — персонажа из одноимённой кинокартины, которую и сегодня можно пересматривать с удовольствием. Это редкий пример, когда актёрская роль со временем превратилась в настоящую судьбу, да ещё и с карьерным ростом: из воспитателя детской группы Сергей стал художественным руководителем целого творческого пространства — Детской театральной студии «Маленькая Луна», параллельно управляя и взрослой труппой театра.</p> <p>Если не считать нескольких работ в советском кинематографе, о Проханове мне ранее почти ничего не было известно. Приятно было вновь увидеть его узнаваемый прищур и тёплую, искреннюю улыбку. Неудивительно, что именно такой человек посвятил себя творческому развитию юных дарований.</p> <p>Что же касается самого спектакля «Оскар и розовая дама», первые мгновения вызывали лёгкое недоумение: на сцене были только дети, и я подумал, что маркировка «для семейного просмотра» несколько не соответствует действительности. Казалось, это чисто детское представление. Однако уже спустя несколько минут я осознал, что ошибался. Несмотря на то, что в основном играют юные артисты (лишь изредка появляются взрослые), спектакль захватывает зрителей всех возрастов — и детей, и подростков, и их родителей.</p> <p>Некоторые сцены были исполнены неожиданной эмоциональной глубины, особенно те, где артисты и публика оказывались на расстоянии всего нескольких шагов друг от друга. Подобная близость рождала особое доверие и вовлечённость.</p> <p>На этот спектакль, уверен, можно прийти классом — если, конечно, останутся свободные места, — или компанией друзей, семьёй, парой. Хотя возрастная категория 6+, на мой взгляд, занижена. Идеальный зритель — от 10 лет и старше, включая взрослую аудиторию. Здесь найдётся над чем и посмеяться, и о чём задуматься. Кто-то, возможно, переосмыслит собственные воспоминания, а кто-то — избежит ошибок в будущем.</p> <p>Однозначно рекомендую к просмотру постановку «Оскар и розовая дама» в Театре Луны. И, к слову, удивляет, что в официальных группах театра ВКонтакте так мало участников — такое искусство заслуживает большего внимания.</p> </div>
Жанна(24 ноября 2017):
Сходили на спектакль по рекомендации. Посетили с тринадцатилетним ребенком — остались под большим впечатлением. Было и весело, и трогательно до слёз...
Жанна(28 сентября 2019):
Сегодня вместе с девятилетней внучкой посетили замечательную постановку. Юные актёры играли с искренней увлечённостью, и даже мне, взрослому, было по-настоящему интересно. Отличное звуковое оформление, запоминающиеся музыкальные номера, удобный зал с хорошим обзором. Единственный минус — Розовая дама, несмотря на прекрасную игру, порой говорила слишком тихо, особенно когда поворачивалась спиной к зрителям. Обязательно вернёмся в "Малую луну"!
Наталия З.(6 марта 2013):
Постановка достойная, однако ориентирована на подростков. Наши шестиклассники (весь класс) смотрели не отрываясь. Я привыкла следить за откликом ребят на сценическое действие. На сей раз они порадовали меня своей сосредоточенностью. Ни шёпота, ни посторонних взглядов — каждый был полностью увлечён представлением. Возможно, сыграло роль то, что играли их сверстники, или близость к сцене (первые два ряда, прямо перед артистами), а может, сам сюжет тронул их сердца. Вероятнее всего, сошлись все эти причины.Что до нас, взрослых, признаюсь откровенно: в ряде эпизодов слёзы наворачивались сами собой. Но, несмотря на печальную основу, некоторые моменты поданы с добрым юмором, вызывающим и улыбку, и смех. Лично я советую эту работу подростковой аудитории. Детские сказки им уже неинтересны, взрослая драматургия — рановата, а этот спектакль попадает точно в цель. Не говоря уже о девочках, которые все как одна были очарованы главным героем — Оскаром.
Показать все отзывы
людмила(18 декабря 2016):
Невероятно проникновенная постановка. В ней гармонично сочетаются весёлые и грустные моменты. Наиболее подойдёт для зрителей школьного возраста.
Наталья(21 июня 2023):
Забавный получился казус — спустя десять лет вновь попала на этот спектакль ))) Многое забылось или теперь видится по-другому. Сама идея постановки весьма оригинальна, юные актёры — настоящие молодцы, большая им благодарность! Однако некоторые сцены могут напугать маленьких зрителей, и, вероятно, стоит пересмотреть возрастные ограничения. Особенно шокирует эпизод с операцией Оскара, когда появляются врачи в масках из фильма «Крик» с соответствующим антуражем — это действительно жутковато. Тревожная музыка, полумрак в зале, крики... В этот момент ребёнок всерьёз просился уйти и потом до конца спектакля сидел напуганный. Вот такие впечатления...
НАТАЛИЯ ЗЕЛЕНСКАЯ(6 марта 2013):
Постановка качественная, однако рассчитана на подростковую аудиторию. Наши шестиклассники (целым классом) смотрели с неослабевающим вниманием. Я привыкла отслеживать детские реакции на сценическое действие. На сей раз они приятно поразили. Никто не перешептывался и не отвлекался, все были полностью поглощены спектаклем. Возможно, причина в том, что играли их сверстники, или в том, что мы сидели на первых рядах (лицом к лицу с артистами), а возможно, сюжет тронул их до самой глубины сердца. Вероятнее же, сыграло роль всё вместе.Что до нас, взрослых, то признаюсь, в ряде эпизодов слезы наворачивались непроизвольно. Но, несмотря на печальную канву, отдельные сцены поданы с добрым юмором, вызывая и улыбку, и смех. Персонально я советую эту работу подросткам. Детские спектакли им уже неинтересны, взрослые — преждевременны, а эта постановка бьет точно в цель. Не говоря уже о девочках, которые единогласно влюбились в центрального персонажа — Оскара.
Диана(28 февраля 2020):
Посетили спектакль с двадцатилетней девушкой — она осталась под большим впечатлением! Ученики младших классов (видимо, пришли всем классом) также смотрели с неподдельным интересом. Прекрасная постановка, я рада, что такое произведение удалось адаптировать для юной аудитории. Мне как раз было любопытно увидеть эту сценическую интерпретацию. Оригинальное использование реквизита на протяжении всего действия особенно порадовало)) Девушка отметила, что дети сыграли сильнее многих взрослых актёров)) И это чистая правда))
Евгения(09 января 2017):
Прекрасная сценическая версия трогательной и светлой истории. Наша компания — 30, 40 и 13 лет — не смогла сдержать слёз.
Мария(11 марта 2014):
Долго мечтала увидеть эту постановку. Сначала ждала определённого актёрского состава, затем несколько месяцев не удавалось купить билет. И вот я в малом зале, заполненном детьми. При возрастном ограничении 6+ это не удивительно, но всё же немного разочаровало. Что касается самого спектакля… Я знакома с куда более сильной интерпретацией этого произведения и не понимаю, зачем было создавать столь бледную его версию. Отдельные сцены, например, свадьба и повествование о дуэлях, вызвали настоящий шок. Главный герой говорил крайне неразборчиво — с пятого ряда я пропускала половину реплик. Впрочем, были и приятные моменты. Девочки-актрисы играли искренне и трогательно, немного скрашивая общее впечатление. А их колоритная розовая мама исполняла свою роль хоть и с некоторой театральной преувеличенностью, но в контексте постановки это выглядело уместно. Повторно идти на этот спектакль я не планирую, хотя слышала, как многие зрители на выходе восхищённо называли его прекрасным детским представлением. Возможно. Но подобная «облегчённая» трактовка столь глубокого произведения оказалась не по моему вкусу.
Наталья(14 ноября 2017):
Невероятно душевно. Актерская игра на высшем уровне. Советую всем!
Надежда Никитина(12 февраля 2014):
Невероятно давно я не получала такого эстетического наслаждения от театральной постановки. Возникает ощущение, что действие мягко окутывает зрителя, постепенно погружая его в свой мир и делая соучастником событий. Сергей Проханов проявил себя как блестящий режиссёр, истинный профессионал. Ему удалось решить сложнейшую задачу — донести до юной аудитории глубоко эмоциональную историю одного малыша. Болезнь, увиденная детскими глазами, реакция общества на больных детей, осознание того, что недуг может стать частью жизни любого человека и коснуться самого дорогого — ребёнка. Безусловно, это произведение рассчитано не на семилетних, а на зрителей постарше, лет десяти–тринадцати.
наталья(05 апреля 2021):
Эта постановка явно не предназначена для шестилетних зрителей. Минимальный возраст — 9 лет. Тема смерти слишком тяжела для детского восприятия, а сцена со хирургом в жутковатой маске может всерьёз напугать ребёнка. Не советую приводить на этот спектакль малышей.
Марина(17 декабря 2019):
Восхитительная постановка, доставившая нам огромное удовольствие.
Надежда Н.(12 февраля 2014):
Не испытывала подобного наслаждения от театральной постановки уже очень давно. В определенный момент осознаешь, что действие полностью поглощает тебя. Ты превращаешься в соучастника и свидетеля событий на сцене. Сергей Проханов — режиссер выдающийся. Подлинный виртуоз своего искусства. Ему пришлось решить непростую задачу — рассказать юной аудитории чрезвычайно сложную, эмоционально насыщенную историю одного малыша. Болезнь, увиденная детскими глазами, реакция общества на больных детей. Осознание того, что недуг может стать частью жизни любого, даже самого любимого и дорогого ребенка. Безусловно, эта работа рассчитана не на семилетних детей, а на зрителей постарше, примерно десяти — тринадцати лет.
Елена(03 марта 2019):
Остались в полном восторге! Впервые видели детский спектакль, который тронул до слёз. Спасибо за прекрасные эмоции! Ходили с одиннадцатилетним сыном.
Сергей(23 апреля 2018):
В начале возникла неразбериха с билетами — у нескольких зрителей оказались дублирующиеся места. Администрация оперативно и вежливо разрешила ситуацию, за что им спасибо. Однако сам спектакль вызвал противоречивые чувства. Пьесу переработали весьма вольно, и далеко не к лучшему, включая изменённый финал. Исполнение песен под фонограмму вблизи от публики выглядело неубедительно, хотя два номера всё же были спеты вживую. Игра актёров, изображавших врача и медсестёр, оставляла желать лучшего — монотонное бормотание, отсутствие эмоций и выразительности. Розовая дама выкладывалась по полной, а юные исполнители главных ролей справились отлично. Но, пожалуй, в этот театр я больше не вернусь.
Инна(30 ноября 2020):
Произведение было знакомо по книге, но постановка открыла его с новой, глубокой стороны.
Елена(20 сентября 2023):
Юные артисты играли искренне и трогательно. Театр уютный, почти домашний, а сюжет адаптирован для детского восприятия. Однако игра В. Васильевой затмила все остальное — это был настоящий шедевр!
ЛЮДМИЛА(10 февраля 2021):
Потрясающая постановка! Смотрели с тринадцатилетней дочерью, не отрываясь. Идеальный выбор для подросткового просмотра.
мурзик(18 октября 2010):
Постановка ориентирована на зрительскую аудиторию в возрасте от восьми–девяти лет. Особого внимания заслуживает оригинальная работа художника по костюмам. Пожалуй, юные актёры позволили себе излишне расслабиться, их игра порой кажется беглой и небрежной, хотя замысел предполагал возникновение трогательной и печальной истории. К тому же, во втором акте диалоги были практически неразличимы — вероятно, детские голосовые связки не справились с такой серьёзной нагрузкой. Исключением стала актриса, исполнявшая роль "Розовой дамы"; её образ был даже более детским и органичным, чем у остальных. Её проникновенная игра тронула до глубины души. Браво! Великолепно! В постановке поднято множество тем для размышления и обсуждения. Столкновение ребёнка с понятием смерти — чудовищная несправедливость, а этот спектакль учит глубокому сопереживанию.