Орфей
Театр - Сцена «Мельников»
Описание:
Премьера спектакля «Орфей» по пьесе Теннесси Уильямса знаменует собой дебют Сергея Захарина в Театре Романа Виктюка. Вэл Зевьер, обаятельный бродяга, прибывает в тихий городок и устраивается в местный магазин, которым управляет Лейди Торренс, чей муж, Джейб, страдает от тяжелой болезни. Женщины города пленены новым пришельцем, в то время как мужчины, почувствовав угрозу, начинают его ненавидеть. Шериф, ревнующий жену, ставит Вэлу ультиматум: покинуть город до рассвета или столкнуться с опасностью. Однако между Вэлом и Лейди уже зарождается глубокая любовь, которая может стать спасением для обоих. Сможет ли она преодолеть ненависть и ревность? В пьесе Уильямса, как и в древнем мифе, любовь и месть оказываются неразрывно связаны. В Театре Виктюка же, этот миф обретает новое звучание, превращаясь в символ стремления к утраченному раю и попытку вернуться к свету и гармонии. Ведь главная причина человеческой озлобленности — это нехватка любви и забытая радость существования в раю. Вэл, как современный Орфей, несущий свет в своей куртке и с гитарой, всегда остается проводником, несмотря на все препятствия. Режиссер верит, что в основе всего должна быть любовь, которая способна победить даже самые мрачные силы.
Спектакль обещает быть историей о пробуждении страсти и возвращении жизни, о смелости и честности в мире, который кажется разрушенным. Это будет рассказ о силе эроса, способного возродить жизнь, даже когда она погребена под рутиной. Это будет дань памяти нашему учителю Роману Виктюку, который сам был Орфеем, несущим свет, любовь и доброту, способным привлечь к себе тех, кто устал от мрака. В каждом из нас зажигается надежда на обретение утраченного рая, который когда-то был потерян.
Сергей Захарин, известный зрителям по ролям в спектаклях «Федра», «Саломея», «Коварство и любовь» и «Венецианка», уже успел зарекомендовать себя как режиссер в различных театрах России, включая Новосибирск, Омск, Тамбов и другие. Его постановки всегда отличаются глубокой философской наполненностью и стремлением к свету и гармонии, что делает его работы уникальными и запоминающимися.
Источник
Ближайшие даты:
Событие проходило 7 Мая 2025г.. Предстоящие даты не анонсированы.
Билеты:
В данный момент мы не производим продажу билетов, а только собираем все интересные события вместе.
Купить билеты можно тут.
Перед покупкой билетов внимательно все проверьте. Мы стараемся следить за изменениями, но это не всегда возможно.
Адрес:
Фотографии:







Отзывы о событии: Орфей
Написать отзывИнна А(22 сентября 2024):
Актёры играли безупречно, музыка звучала роскошно, но особенно покорила сцена любви — яркая, волшебная и удивительно тонкая.
Пользователь Афиши №4681437(29 января 2021):
Не советую тратить на этот спектакль ни времени, ни денег. Он оставил крайне неприятное впечатление. Режиссёр явно стремился добавить современности, но стилистические приёмы выглядели неестественно и бессмысленно. Талантливые актёры, следуя задумке, кричали со сцены и совершали странные телодвижения, смысл которых остался загадкой. В итоге суть пьесы полностью терялась, оставляя ощущение абсурда. Кроме того, если афиша с гитарой в руках у героя вселяла надежду на красивую музыку, вас ждёт разочарование: Антон Даниленко, хоть и прекрасный актёр, играет на гитаре весьма посредственно. Спектакль был увиден в день премьеры (6 января 2021 года). Мы шли, ожидая глубины, но получили лишь недоумение.
Гулия Н.(27 января 2024):
Постановка "Орфей" Сергея Захарина в театре Виктюка повествует о трагическом отчуждении чужака в мире мещанства. Название пьесы Теннесси Уильямса — "Орфей, спускающийся в ад" — точно отражает суть происходящего на сцене. История разворачивается в городе, погруженном в грех…
ГУЛИЯ НУРЛЫБАЕВА(27 января 2024):
"Орфей спустился в ад. А где обитаете вы?" Постановка Сергея Захарина в театре Виктюка — грустная притча о том, как обыватели отвергают того, кто не похож на них. Пьеса Теннесси Уильямса "Орфей, спускающийся в ад" воплощена на сцене с поразительной точностью. В город, погрязший в разврате (на ум невольно приходит "Догвилль"), приходит странник Орфей (Иван Никульча). Юный, сильный, с гитарой в руках и притягательной внешностью, он становится источником раздоров. Женщины жаждут его внимания, мужчины едва сдерживают ярость. Декорации — черные пустые ящики — символизируют мрак и безысходность, царящие в этом месте. Но пустота может наполниться чем угодно — все зависит от людей… Финал предсказуем: Орфею нет места среди них. Однако в этом есть и надежда — его краткий визит, возможно, изменил чьи-то судьбы.
ОЛЬГА ХАРИТОНОВА(27 января 2024):
Спектакль "Орфей" в театре Виктюка — это гимн страсти, смелости и честности перед самим собой. Роман Григорьевич высоко ценил творчество Теннесси Уильямса, и работа над этой постановкой началась еще при его жизни. Сергей Захарин, дебютируя как режиссер, посвятил спектакль мастеру, чье искусство озаряло путь тем, кто блуждал во тьме. Пьеса, наполненная символами, рассказывает о Вэле (Иван Никульча) и Лейди (Мария Казначеева), чья история перекликается с мифом об Орфее и Эвридике. Джейб Торренс (Олег Исаев) здесь — жестокий Аид, а зеленые матрасы становятся оазисом счастья для влюбленных. Черные ящики, то падающие, как костяшки домино, то превращающиеся в тюремные камеры, красный шланг, змеиная накидка Вэла — каждый элемент сценографии наполнен смыслом. Музыка, свет, костюмы — все слилось в гармоничное целое. Зрители не скупились на овации, а я уходил, потрясенный глубиной и эмоциональной силой этого спектакля.
Сергей(19 января 2025):
Великолепное оформление сцены, мастерская игра актеров и интригующий сюжет. Звук, особенно гитарные партии, был невероятно живым и выразительным.
Татьяна Чистая(24 января 2024):
"Орфей" прекрасен. Монохромная сценография оживает лишь в сценах с Лейди и Вэлом, где зеленый становится символом надежды. Красные шапки, как предостережение, выделяют персонажей, а алый шланг в руках Лейди — словно лента победительницы, хотя она пытается им затушить внутренний огонь. Иван Никульча в роли Вэла был великолепен, и зрительницы осыпали его цветами. Мария Казначеева также блистала в образе Лейди.
Lucia Atherton(25 января 2021):
Увидите – поймёте. В целом спектакль передаёт атмосферу театра, хотя не хватило нескольких мастерских штрихов. Быть может, это лишь голос подсознания, нашептывающего, что прошлое не вернуть. Актерская игра безупречна: выразительные диалоги, живая мимика, пластика движений, оглушающий грохот деревянных ящиков, напоминающих то гробы, то колыбели, прекрасно подобранные мелодии – вот что трогает меня и заставляет возвращаться вновь. Благодарю вас, Маэстро, ушедшего, но оставшегося с нами.