Москва-Петушки
Дворец на Яузе

михаил подворный(2 мая 2025):

Побывал на спектакле в баре: сидели за столиком, пили коктейли, познакомились с интересными людьми, слушали 50-минутное представление, а потом обсуждали его. Было уютно и весело. Необычный формат, очень атмосферное место, приветливый персонал. И напитки — просто восхитительные!

00

Любовь(21 января 2024):

Пока у театра всего две постановки, и я решила посмотреть одну из них — «Москва–Петушки» — сидя в первых рядах. Считаю себя человеком начитанным, поэтому понимала, куда иду. Забавно, но в фойе я услышала разговор двух молодых людей, которые пришли, не ознакомившись с книгой. Надеюсь, им всё же понравилось. Спектакль требует определённой подготовки — тема непростая, но как же мастерски она раскрыта! Я в восторге. Два часа пролетели незаметно: я ловила каждое слово, не отрывая глаз от сцены. Режиссёру — огромный респект: он прошёл по тонкому льду, и, вероятно, помогли ему в этом актёры — настоящие бриллианты: Добронравов, Кашковская, Крылов, Данцигер и неожиданно прекрасная Ольга Смирнова, которую я много раз видела в сериалах, но никогда — на сцене. Всё сошлось идеально — это обязательный к просмотру спектакль. Высшая оценка всей команде!

00

Дарья Б.(3 марта 2024):

Рекомендую безоговорочно! Поразительная постановка, которая никого не оставит безучастным. Ранее я видела «Москву — Петушки» в маленьком камерном пространстве и шла на премьеру в театр «Кашемир», думая, что знаю уже всё. Однако режиссёр сумел расширить границы спектакля, что стало для меня приятнейшим сюрпризом. Блестящая игра актёров: Иван Добронравов произвёл неизгладимое впечатление! Великолепны Галина Кашковская, Григорий Данцигер, Алексей Каничев, Дмитрий Захаров, Сергей Аронин. Всем советую: мы пережили и безудержный смех, и слёзы, пробивающиеся сквозь улыбку.

00

Александр Туманов(13 декабря 2023):

Отличный спектакль, время прошло с удовольствием. Актёры заставляют проникнуться переживаниями героев и погрузиться в их размышления. Рекомендую к просмотру, конечно, 18+, но, на мой взгляд, он скорее для зрителей от 35 лет. Завершение такого спектакля в 22:10, через пять минут после закрытия метро, — это, конечно, «удар ниже пояса»))) P.S. Перед началом — лёгкий фуршет: шампанское, прохладительные напитки и вкусные канапе. ;) Всем хорошего настроения!

00

Исакова Евгения(29 апреля 2025):

Искренне, глубоко и с изрядной долей иронии — кажется, до этого никто так тонко не воплощал на сцене произведение Ерофеева. Другие театры пробовали, но чаще всего результат оказывался либо вульгарным, либо излишне назидательным. Для меня, как для поклонника пьесы, было важно увидеть, как раскроют характер Венички. И наконец-то…

00

Екатерина(03 декабря 2023):

Среди всех постановок "Москва-Петушки" в столице эта — безусловно, сильнейшая. Блестящий актерский ансамбль: Иван Добронравов гениально воплотил Веничку, а Галина Кашковская восхитительна. Ольга Смирнова, известная по кино, проявила себя и как выдающаяся театральная артистка. Режиссеру удалось передать всю глубину ерофеевского текста. Обязательно к просмотру.

00

ЮЛИЯ ВОРОПАЕВА(24 июня 2025):

<div> <p>Венечка — подлинный «герой нашего времени» эпохи советского застоя. Петушки в его воображении — это край, где птичье пение не смолкает ни на миг, ни под солнцем, ни под луной, где жасмин благоухает и зимой, и летом. Даже если первородный грех и существует — здесь он никому не в тягость. Здесь взор каждого, даже того, кто не бывает трезвым неделями, чист и бездонен…</p> <p>Для меня любое странствие начинается у порога дома, а погружение в магию театра — с переступания его порога. Подобно тому, как, выходя из квартиры с чемоданом в руке, уже ощущаешь солёный бриз моря, так и шагнув под своды театрального здания, проникаешься атмосферой грядущего действа. Это прекрасно осознают создатели удивительного театра «Кашемир». Его особенность в том, что гостям советуют прибыть за целый час до начала. Причина проста: здесь театр начинается не просто с гардероба, но и с элегантного фуршета.</p> <p>Оказавшись в стенах великолепного Дворца на Яузе, ты сразу проникаешься благоговением перед историческими интерьерами. А когда воздух начинает вибрировать от густых, томных звуков музыки, напоминающей игру уличных музыкантов на вокзальной площади, кровь постепенно воспламеняется, в глазах загораются искры ожидания чуда — вот самое время пропустить бокал шампанского, попробовать изысканный канапе и направиться в зал. Подобную возможность — окунуться в атмосферу светского раута, не тратя ни копейки сверх билета, — предоставляет исключительно «Кашемир».</p> <p>В спектакле, поставленном по произведению Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки», главный персонаж, Венечка, подобно Гулливеру, совершает паломничество в свою идеальную, мифическую землю обетованную — утопию по имени Петушки, где нет места порокам и страданиям, где не умолкают птицы, вечно цветёт жасмин и ждёт его любимая с сыном. Однако всё это — лишь плоды игры его сознания, испепелённого алкоголем и воспалённого. В действительности же всё куда прозаичнее, подчас даже отталкивающе и пошло, но до крайности реалистично. Такова жизнь в её самом неприглядном обличье.</p> <p>Роль Венечки 17 июня исполнил режиссёр-постановщик Фёдор Малышев (в иные дни это Иван Добронравов). Кому, как не создателю спектакля, под силу столь глубоко и проникновенно выразить всю тоску и боль мятущейся русской души? Невозможно не поверить ему и не проникнуться состраданием к его герою. Женское сердце разрывается от жалости и стремится спасти этого заблудшего рыцаря, исцелить, преобразить, вернуть к жизни, избавить от пагубной страсти.</p> <p>Венечка — это во многом архетип, «герой своего времени»: начитанный, интеллектуальный, мыслящий, способный к логическим построениям тридцатилетний мужчина, тонущий в пьяных видениях и не способный отыскать своё место в мире. Все его мысли кружатся вокруг поиска очередной порции спиртного, чтобы забыться, укрыться в мире фантазий, где его окружают ангелы и демоны, революционеры, дамы высшего света и самого подлого сословия. В окружении как вымышленных, так и реальных спутников он едет в электричке по маршруту Москва–Петушки, как делал это каждые выходные на протяжении трёх лет.</p> <p>Уже во второй раз за короткий срок я обращаюсь к этому произведению. Недавно мне довелось побывать на аудиоспектакле в баре, где акцент был сделан именно на напитках, которые употребляет герой. Их рецепты невероятно разнообразны и оригинальны, заслуживают отдельного внимания — даже названия говорят сами за себя: «Слеза комсомолки»… В таком формате поэма в прозе воспринималась с трудом, казалась бредом сумасшедшего, обречённого на печальный конец. В театре «Кашемир» моё мнение кардинально переменилось. Я не только стала смотреть на Венечку с сочувствием, а не с презрением, но и смогла разобраться в сюжете, мотивах персонажей, их взаимосвязях. В спектакле проступила логика, философская глубина, психологическая напряжённость. У меня появилось желание прочесть первоисточник перед тем, как писать отзыв, что я и сделала.</p> <p>Что же я обнаружила? Текст буквально соткан из афоризмов о жизни, о женщинах, об алкоголе — обо всём, что так мило и понятно русской душе, и всё это нашло отражение в постановке. Вот лишь некоторые из них:</p> <ul> <li>«Старость и верность накладывают на рожу морщины, а я не хочу, например, чтобы у нее на роже были морщины. Пусть и не верна, не совсем, конечно, "пусть", но все-таки пусть. Зато она вся соткана из неги и ароматов. Ее не лапать и не бить - ее вдыхать надо.»</li> <li>«Я как-то попробовал сосчитать все ее сокровенные изгибы, и не мог сосчитать- дошел до двадцати семи и так забалдел от истомы, что выпил зубровки и бросил счет, не окончив.»</li> <li>«А “поддал” — то почему? Потому что, допустим, человек грустит и едет к бабе. Нельзя же ехать к бабе и не пить! — плохая, значит, баба! Да если даже и плохая — все равно надо выпить. Наоборот, чем хуже баба, тем лучше надо поддать!..»</li> <li>«Я все могу понять, если захочу простить… У меня душа, как у троянского коня пузо, многое вместит. Я все прощу, если захочу понять.»</li> </ul> <p>Трагедия Венечки в исполнении Фёдора Малышева в том, что он отказывается принимать существующую действительность. Ему проще подменить реальность миром, рождённым в алкогольном тумане, — так легче мечтать, верить, ставить цели, ограждая свою тонко чувствующую душу. Для меня Веня предстал романтическим героем, влюблённым, и пусть его погубила зависимость и речь пересыпана крепкими выражениями, это не отменяет его глубины. Впрочем, крепкие выражения — не только его удел, поэтому возрастное ограничение 18+ на афише вполне оправданно.</p> <p>Дорога героя в электричке из Москвы в Петушки — это вечное движение к цели, самоанализ, самопознание, битва с внутренними чудовищами, страхами, слабостями. Его путешествие воплощает извечную борьбу добра и зла в собственной душе. Эту мысль великолепно подчёркивают декорации — бесконечный туннель, в конце которого мерцает свет, а по сторонам возникают тени-попутчики, высвечивая и высмеивая человеческие пороки. Кажется, туннель затягивает внутрь, всасывает всё, что попадает в временную воронку между станциями, подобно стремительно улетающему вглубь занавесу — зрелищно и мощно.</p> <p>Спектакль насыщен аллегориями, метафорами, отсылками и деталями, которые помогают постичь всю глубину замысла. Одна из таких запоминающихся деталей — виолончелист, появляющийся в начале и в финале. Даже каждый из экстравагантных попутчиков, их образы и тщательно продуманные костюмы работают на создание мощного общего эффекта. Мне видится, что каждый встречный персонаж — это ещё одно воплощение самого Венечки, одна из множества его личин, раздирающих изнутри его пытливый ум.</p> <p>Актуальность поэмы Венедикта Ерофеева, вероятно, не угаснет никогда, ведь тема русского интеллигента, вечно пьющего и вечно мыслящего, вечно раздираемого внутренней борьбой с собой и миром, жива всегда. Спектакль театра «Кашемир» по сути и есть воплощение этой поэмы — коктейль из острых шуток, тонкого юмора, философских глубин, балансирования на грани безумия и гениальности, приправленный щепоткой обречённости, которую испил до дна главный герой. Все мы, так или иначе, рано или поздно ищем свой Рай и пытаемся выбраться из Ада, а самое сложное противостояние — это всегда противостояние с самим собой.</p> </div>

00

Анна(12 декабря 2023):

Остались в недоумении. Непонятно, за что этому спектаклю ставят высшие оценки. Добронравов, безусловно, выкладывался, но даже его талант не спасает режиссерские промахи. Зачем столько грубости? Да, в тексте Ерофеева это есть, но печатное слово и произнесенное вслух — разные вещи! Автор использовал крепкие выражения для передачи эмоций, но театр предлагает иные художественные средства. В одном моменте даже показалось, что самому актеру неловко произносить ругательство — он будто спешит его "проглотить". Некоторые зрители уходили. Создается ощущение, будто русский человек — это вечно пьяное существо, живущее от запоя до похмелья. Не советую.

00

Анонимный отзыв(21 января 2024):

Читал "Москву-Петушки", но не мог вообразить, как хаос пьяных мыслей воплотить на сцене — а оказалось, это возможно, и еще как! Ощущения противоречивые: с одной стороны, если вникнуть, перед нами трагичная история. С другой — безумно смешно, цитаты разлетаются, хоть и не все сейчас улавливают их подтекст. Великолепная игра актеров, особенно Ивана Добронравова в роли Венички и потрясающей Галины Кашковской. Не ожидал, что можно передать все так точно. И декорации — лаконичные, почти статичные, но в них была своя магия. Если хотите не просто развлечься, а прочувствовать — идите на "Москву-Петушки": эмоций будет через край.

00

ИРИНА ПОПОВА(30 апреля 2025):

Я в восторге! Шла на спектакль, ожидая легкомысленного юмора. Говорили, что это история о пьяницах в комедийном ключе. В действительности всё иначе. "Москва-Петушки" — глубокое, почти исповедальное размышление о судьбе мыслящего человека в этом мире. Если вам кажется, что Веничка не соответствует такому описанию, возможно, вы что-то упустили. После просмотра я буквально за вечер проглотила пьесу — хотелось сверить ощущения. И оригинальный текст лишь подтвердил: я правильно поняла замысел. Это трагедия, а не комедия. Герой ищет утраченный рай, но терпит крах (в книге — гибель). В постановке финал открытый, и мне хочется верить, что даже после падения можно найти силы подняться.

00

Юлия В.(24 июня 2025):

<div> <p>Венечка — подлинный «герой нашего времени» эпохи советского застоя. Петушки в его воображении — это край, где птичье пение не смолкает ни на миг, ни под солнцем, ни под луной, где жасмин благоухает и зимой, и летом. Даже если первородный грех и существует — здесь он никому не в тягость. Здесь взор каждого, даже того, кто не бывает трезвым неделями, чист и бездонен…</p> <p>Для меня любое странствие начинается у порога дома, а погружение в магию театра — с переступания его порога. Подобно тому, как, выходя из квартиры с чемоданом в руке, уже ощущаешь солёный бриз моря, так и шагнув под своды театрального здания, проникаешься атмосферой грядущего действа. Это прекрасно осознают создатели удивительного театра «Кашемир». Его особенность в том, что гостям советуют прибыть за целый час до начала. Причина проста: здесь театр начинается не просто с гардероба, но и с элегантного фуршета.</p> <p>Оказавшись в стенах великолепного Дворца на Яузе, ты сразу проникаешься благоговением перед историческими интерьерами. А когда воздух начинает вибрировать от густых, томных звуков музыки, напоминающей игру уличных музыкантов на вокзальной площади, кровь постепенно воспламеняется, в глазах загораются искры ожидания чуда — вот самое время пропустить бокал шампанского, попробовать изысканный канапе и направиться в зал. Подобную возможность — окунуться в атмосферу светского раута, не тратя ни копейки сверх билета, — предоставляет исключительно «Кашемир».</p> <p>В спектакле, поставленном по произведению Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки», главный персонаж, Венечка, подобно Гулливеру, совершает паломничество в свою идеальную, мифическую землю обетованную — утопию по имени Петушки, где нет места порокам и страданиям, где не умолкают птицы, вечно цветёт жасмин и ждёт его любимая с сыном. Однако всё это — лишь плоды игры его сознания, испепелённого алкоголем и воспалённого. В действительности же всё куда прозаичнее, подчас даже отталкивающе и пошло, но до крайности реалистично. Такова жизнь в её самом неприглядном обличье.</p> <p>Роль Венечки 17 июня исполнил режиссёр-постановщик Фёдор Малышев (в иные дни это Иван Добронравов). Кому, как не создателю спектакля, под силу столь глубоко и проникновенно выразить всю тоску и боль мятущейся русской души? Невозможно не поверить ему и не проникнуться состраданием к его герою. Женское сердце разрывается от жалости и стремится спасти этого заблудшего рыцаря, исцелить, преобразить, вернуть к жизни, избавить от пагубной страсти.</p> <p>Венечка — это во многом архетип, «герой своего времени»: начитанный, интеллектуальный, мыслящий, способный к логическим построениям тридцатилетний мужчина, тонущий в пьяных видениях и не способный отыскать своё место в мире. Все его мысли кружатся вокруг поиска очередной порции спиртного, чтобы забыться, укрыться в мире фантазий, где его окружают ангелы и демоны, революционеры, дамы высшего света и самого подлого сословия. В окружении как вымышленных, так и реальных спутников он едет в электричке по маршруту Москва–Петушки, как делал это каждые выходные на протяжении трёх лет.</p> <p>Уже во второй раз за короткий срок я обращаюсь к этому произведению. Недавно мне довелось побывать на аудиоспектакле в баре, где акцент был сделан именно на напитках, которые употребляет герой. Их рецепты невероятно разнообразны и оригинальны, заслуживают отдельного внимания — даже названия говорят сами за себя: «Слеза комсомолки»… В таком формате поэма в прозе воспринималась с трудом, казалась бредом сумасшедшего, обречённого на печальный конец. В театре «Кашемир» моё мнение кардинально переменилось. Я не только стала смотреть на Венечку с сочувствием, а не с презрением, но и смогла разобраться в сюжете, мотивах персонажей, их взаимосвязях. В спектакле проступила логика, философская глубина, психологическая напряжённость. У меня появилось желание прочесть первоисточник перед тем, как писать отзыв, что я и сделала.</p> <p>Что же я обнаружила? Текст буквально соткан из афоризмов о жизни, о женщинах, об алкоголе — обо всём, что так мило и понятно русской душе, и всё это нашло отражение в постановке. Вот лишь некоторые из них:</p> <ul> <li>«Старость и верность накладывают на рожу морщины, а я не хочу, например, чтобы у нее на роже были морщины. Пусть и не верна, не совсем, конечно, "пусть", но все-таки пусть. Зато она вся соткана из неги и ароматов. Ее не лапать и не бить - ее вдыхать надо.»</li> <li>«Я как-то попробовал сосчитать все ее сокровенные изгибы, и не мог сосчитать- дошел до двадцати семи и так забалдел от истомы, что выпил зубровки и бросил счет, не окончив.»</li> <li>«А “поддал” — то почему? Потому что, допустим, человек грустит и едет к бабе. Нельзя же ехать к бабе и не пить! — плохая, значит, баба! Да если даже и плохая — все равно надо выпить. Наоборот, чем хуже баба, тем лучше надо поддать!..»</li> <li>«Я все могу понять, если захочу простить… У меня душа, как у троянского коня пузо, многое вместит. Я все прощу, если захочу понять.»</li> </ul> <p>Трагедия Венечки в исполнении Фёдора Малышева в том, что он отказывается принимать существующую действительность. Ему проще подменить реальность миром, рождённым в алкогольном тумане, — так легче мечтать, верить, ставить цели, ограждая свою тонко чувствующую душу. Для меня Веня предстал романтическим героем, влюблённым, и пусть его погубила зависимость и речь пересыпана крепкими выражениями, это не отменяет его глубины. Впрочем, крепкие выражения — не только его удел, поэтому возрастное ограничение 18+ на афише вполне оправданно.</p> <p>Дорога героя в электричке из Москвы в Петушки — это вечное движение к цели, самоанализ, самопознание, битва с внутренними чудовищами, страхами, слабостями. Его путешествие воплощает извечную борьбу добра и зла в собственной душе. Эту мысль великолепно подчёркивают декорации — бесконечный туннель, в конце которого мерцает свет, а по сторонам возникают тени-попутчики, высвечивая и высмеивая человеческие пороки. Кажется, туннель затягивает внутрь, всасывает всё, что попадает в временную воронку между станциями, подобно стремительно улетающему вглубь занавесу — зрелищно и мощно.</p> <p>Спектакль насыщен аллегориями, метафорами, отсылками и деталями, которые помогают постичь всю глубину замысла. Одна из таких запоминающихся деталей — виолончелист, появляющийся в начале и в финале. Даже каждый из экстравагантных попутчиков, их образы и тщательно продуманные костюмы работают на создание мощного общего эффекта. Мне видится, что каждый встречный персонаж — это ещё одно воплощение самого Венечки, одна из множества его личин, раздирающих изнутри его пытливый ум.</p> <p>Актуальность поэмы Венедикта Ерофеева, вероятно, не угаснет никогда, ведь тема русского интеллигента, вечно пьющего и вечно мыслящего, вечно раздираемого внутренней борьбой с собой и миром, жива всегда. Спектакль театра «Кашемир» по сути и есть воплощение этой поэмы — коктейль из острых шуток, тонкого юмора, философских глубин, балансирования на грани безумия и гениальности, приправленный щепоткой обречённости, которую испил до дна главный герой. Все мы, так или иначе, рано или поздно ищем свой Рай и пытаемся выбраться из Ада, а самое сложное противостояние — это всегда противостояние с самим собой.</p> </div>

00

КИРИЛЛ ВОЛОДИН(25 марта 2025):

Отлично провел время! В жизни я так смеялся лишь дважды: первый раз — когда читал "Москва — Петушки", второй — на спектакле театра "Кашемир". Пригласить Ивана Добронравова на главную роль — гениальный ход. Его игра завораживает: каждая интонация, жест, взгляд. Он будто сливается с персонажем. У каждого, кто знаком с пьесой, свой образ Венички, но мой — именно такой. Смотрел с огромным удовольствием и готов повторить.

00

Юлия Филатова(28 мая 2025):

Сложный для воплощения на сцене и философски насыщенный материал, но труппа блестяще справилась с задачей. Удержать в памяти такой объём текста — уже подвиг…

00

Мария(24 января 2024):

Потрясающее представление! Актерская игра безупречна. После просмотра вновь возникло желание перелистать страницы поэмы, уже в пятнадцатый раз!

00

Игорь(22 ноября 2023):

Постановка "Москва-Петушки" от театра "Кашемир" стала для меня настоящим откровением. Произведение, созданное полвека назад, обрело новую жизнь на сцене, оказавшись удивительно созвучным современности. Федор Малышев, режиссер, мастерски вовлек зал в эмоциональное путешествие, заставив вместе смеяться и грустить в исполнении блистательных актеров: Ивана Добронравова, Галины Кашковской и Григория Данцигера. Искренне советую эту работу и мечтаю посетить ее снова в компании друзей.

00

Нина(22 ноября 2023):

Невероятная постановка! Она словно зеркало, отражающее каждого из нас и нашу эпоху, как бы парадоксально это ни казалось. Режиссеру удалось невозможное — удержать внимание зрителей всех возрастов: и тех, кто знаком с первоисточником, и тех, кто пришел впервые. Свершилось то, ради чего существует театр: сопереживание действию на сцене, горячие дискуссии после финального поклона. Великолепная актерская игра, изысканные декорации и пластика движений. Это обязательно нужно увидеть!

00

Павел(15 января 2024):

Отправился на «Москва-Петушки» по совету друзей. Книгу я, разумеется, читал, но жаждал увидеть ее воплощение на сцене с такими выдающимися артистами. Представление оставило неизгладимое впечатление — скупыми художественными приемами был воссоздан целый мир, где главное — не декорации, а мастерство актеров. Иван Добронравов, знакомый многим по сериалам, раскрылся здесь как мощный театральный исполнитель. Труппа из Мастерской Петра Фоменко — уже гарантия высочайшего уровня. Уверен, эта постановка вскоре станет такой же легендарной, как и литературный оригинал. Отдельно хочется отметить атмосферу в театре перед началом: в фойе звучали советские хиты в современной обработке в исполнении уличных музыкантов. Бокал шампанского с легкими закусками стал приятным дополнением к вечеру. Браво!

00

Александр Т.(13 декабря 2023):

Добротный спектакль, время прошло с наслаждением. Артисты мастерски вовлекают в судьбы персонажей и в ход их мыслей. Советую посмотреть, ограничение 18+, хотя, на мой взгляд, он ближе зрителям от 35 лет. Завершение столь насыщенного действия в 22:10, спустя пять минут после закрытия касс, — это, конечно, «удар ниже пояса». P.S. До начала был предложен лёгкий фуршет: шампанское, освежающие напитки и изысканные канапе. Желаю всем приятных впечатлений!

00

Elena O.(22 ноября 2023):

В шестьдесят девятом году мне исполнилось двенадцать. Годом позже мы с подружками отчаянно мечтали раздобыть самую недорогую бутылку с зазывным именем «Солнцедар» и распить её втроём. Но затея так и осталась мечтой. Опубликованная повесть быстро обрела культовый статус среди думающей молодёжи. Студенты-филологи МГУ, друзья моей дочери, специально предпринимали путешествие по маршруту Москва–Петушки, имея при себе нужные «расходные материалы» и поддерживая в дороге подобающий дискурс. И теперь рождается этот изящный и мудрый спектакль, побуждающий и современное поколение размышлять о смысле бытия, свободе самореализации и недосягаемости совершенства, погружая в атмосферу полувековой давности. Игра артистов безукоризненна. Примите нашу искреннюю благодарность.

00

Катерина Ядыкина(1 июня 2025):

Иван Добронравов в образе Венички — абсолютное попадание! И внешнее сходство, и мощный актёрский диапазон. А оформление сцены — просто шедевр…

00

Емельянова А.(24 апреля 2025):

Театр "Кашемир" — не первый, кто взялся за инсценировку "Москва-Петушки". До этого я видела как минимум две другие версии. Однако данная интерпретация показалась мне наиболее убедительной. Прежде всего — безупречный подбор актеров. Каждый персонаж воплощен идеально. Кроме того, сюжетная линия... Читать далее

00

Виталий(21 января 2024):

Полагаю, эта постановка по Ерофееву — сильнейшая в столице. Поразительно, как режиссеру удалось сохранить камерность произведения на большой сцене. Ведь "Москва-Петушки" — по сути, протяженный монолог человека, теряющего связь с реальностью. Однако в спектакле множество героев, каждый из которых несет в себе грань центрального образа. Смотришь и благодаришь судьбу, что эта беда обошла тебя и твоих близких. Любопытно, но аудитория преимущественно женская: чаще и звонче смех, слышались и сдавленные всхлипы — "бабам" жаль пташку. Гений ли Ерофеев — вопрос дискуссионный. Но постановка действительно сильная, особенно игра актеров (большинство — воспитанники Фоменко, что сразу видно по уровню). Подросткам до 18-ти здесь не место — и не только из-за крепких выражений, но и потому, что без контекста многое останется непонятым. Взрослым же будет близка эта история, пробуждающая желание обсуждать увиденное. Идеальный вариант — посещение парой или в компании. Отдельное удовольствие — выступление музыкального коллектива перед началом: талантливые ребята!

00

Елена(27 сентября 2024):

В ходе действия примерно шестая часть публики покинула зал. Это были те, кто не был знаком с творчеством Ерофеева и пришел просто провести время. Но для знатоков и ценителей оригинала постановка стала подлинным откровением — восхищение, восторг и изумление перед тем, как трепетно, смело и блистательно литература ожила на сцене. Великолепно! Превосходно! Браво актерскому ансамблю и творческой группе!

00

Владимир П.(3 ноября 2025):

<div> <h3>Сияние в изголовье дивана. «Москва-Петушки» от театра «Кашемир»</h3> <p>Ведь наши иные «я» неиссякаемы. Подобно торжеству и горю внезапного прозрения, вспышке сознания тонущего. Он цепляется за призрачные соломинки шпал на пути, лишённом ориентиров, повинуясь порывам ветра нежданного озарения реальностью.</p> <p>Ты для неё — устаревший штамп, она для тебя — откровения, подобные библейским. Ты предлагаешь ей утраченные орешки, которые зритель принимает на веру, а она в ответ — оглашение станций, то есть ступеней погружения в рекурсию пути. Движения внутри себя — по кругу ли донному, горловому. И созерцать это возможно лишь трезвым взором. Лишь тогда двойной эффект отрезвляющего внушения не позволит уснуть и настичь грёзы Венички в его горизонтальном странствии.</p> <blockquote> Это ему одному являются ангелы в обликах Ленина и Маркса, потому что боги не умирают, а подчиняются человеческим теориям, мимикрируют под общественное через трагически личное. </blockquote> <p>Ему, а не нам, предстала рыжая сука с глазами цвета выдохшейся водки среди сборища призрачных сотоварищей. А он и не пил, и не обнимал, и не ехал к ней, не метался по тамбуру в поисках распахнутых дверей навстречу свободе как душевному испытанию. Он всю жизнь пребывал в покое и записывал на подкорку, подобно забытой эпохой бобине, неочищенные голоса и нежный скрежет контрабаса, ароматы Курского вокзала, вкус конфет «Василёк», силуэты загородных платформ.</p> <p>Ведь иные «я» существовали и в начале, и в миг откровения. Особенно когда спадает огромная шора, измельчается до размера зрачка и обнажает тоннель, что пульсирует в такт малым радостям шута, владеющего собственной ареной с бездной заместителей.</p> <ul> <li>Иван Добронравов и его облик Шарикова, который выжил и однажды добрался до библиотеки хозяина.</li> <li>Галина Кашковская как трогательная предполагаемая вдова говорухинского Кирпича.</li> <li>Фёдор Малышев, прочитавший поэму вместо потомков. Кажется, он всё же поделился ею скупо, оставив себе нечто самое сокровенное.</li> </ul> <p>И поделом тем, кто лишён любопытства.</p> </div>

00

Максим(20 января 2024):

Посетил вчера "Москва-Петушки". Хотя с произведением не знаком, наслышан о его значимости — и не ошибся в выборе. По-новому взглянул на талант Ивана Добронравова, да и весь актерский состав на высоте. Теперь осознаю, за что роман считают культовым. Театральное воплощение удалось на славу. Приятным бонусом стало выступление музыкальной группы в фойе и бокал шампанского в антракте. Рекомендую всем взрослым зрителям.

00

Иван(15 декабря 2024):

Долгое время считал, что эталонная версия поэмы — в СТИ. И не раз в этом убеждался. Однако увиденное на яузской сцене перевернуло представления. Казалось бы, текст изучен вдоль и поперек, некоторые пласты смысла начинают терять актуальность. Как же отрадно заблуждаться! Эта постановка парадоксальным образом сочетает камерность и эпический размах, лаконичные декорации и виртуозную актерскую игру, абсурдистский юмор и свежий взгляд на знакомые строки. "Восток... и немедленно выпил!"

00

ВЛАДИМИР(3 ноября 2025):

<div> <h3>Сияние в изголовье дивана. «Москва-Петушки» от театра «Кашемир»</h3> <p>Ведь наши иные «я» неиссякаемы. Подобно торжеству и горю внезапного прозрения, вспышке сознания тонущего. Он цепляется за призрачные соломинки шпал на пути, лишённом ориентиров, повинуясь порывам ветра нежданного озарения реальностью.</p> <p>Ты для неё — устаревший штамп, она для тебя — откровения, подобные библейским. Ты предлагаешь ей утраченные орешки, которые зритель принимает на веру, а она в ответ — оглашение станций, то есть ступеней погружения в рекурсию пути. Движения внутри себя — по кругу ли донному, горловому. И созерцать это возможно лишь трезвым взором. Лишь тогда двойной эффект отрезвляющего внушения не позволит уснуть и настичь грёзы Венички в его горизонтальном странствии.</p> <blockquote> Это ему одному являются ангелы в обликах Ленина и Маркса, потому что боги не умирают, а подчиняются человеческим теориям, мимикрируют под общественное через трагически личное. </blockquote> <p>Ему, а не нам, предстала рыжая сука с глазами цвета выдохшейся водки среди сборища призрачных сотоварищей. А он и не пил, и не обнимал, и не ехал к ней, не метался по тамбуру в поисках распахнутых дверей навстречу свободе как душевному испытанию. Он всю жизнь пребывал в покое и записывал на подкорку, подобно забытой эпохой бобине, неочищенные голоса и нежный скрежет контрабаса, ароматы Курского вокзала, вкус конфет «Василёк», силуэты загородных платформ.</p> <p>Ведь иные «я» существовали и в начале, и в миг откровения. Особенно когда спадает огромная шора, измельчается до размера зрачка и обнажает тоннель, что пульсирует в такт малым радостям шута, владеющего собственной ареной с бездной заместителей.</p> <ul> <li>Иван Добронравов и его облик Шарикова, который выжил и однажды добрался до библиотеки хозяина.</li> <li>Галина Кашковская как трогательная предполагаемая вдова говорухинского Кирпича.</li> <li>Фёдор Малышев, прочитавший поэму вместо потомков. Кажется, он всё же поделился ею скупо, оставив себе нечто самое сокровенное.</li> </ul> <p>И поделом тем, кто лишён любопытства.</p> </div>

00

АННА ДЕМЕНТЬЕВА(17 апреля 2025):

Блестящая постановка по не менее блистательному произведению Ерофеева. Отдельная благодарность Ивану Добронравову за главную роль. Веничка — словно создан для него: застенчивый, ранимый, чуть неловкий, но с первыми глотками алкоголя в нем пробуждается иная личность. Эту метаморфозу актер передал с потрясающей убедительностью. Перед зрителем будто два разных человека. Столь же искусно на сцене переплетаются реальность и фантасмагория. Порой уже не различить, где грань между видениями и действительностью. Мнения разделились, но лично я в полном восторге.

00