Мастер и Маргарита
Большой концертный зал «Космос»
Описание:
Премьера: 29 июня 2011
Автор: Михаил Булгаков
Действие: с антрактом
Сценическая версия романа, созданная режиссёром Яношем Сасом, переносит зрителей в современную Москву, превратив метро в одну из сцен самой загадочной эпохи 20 века.
На сцене появляется таинственная станция метро «Патриаршие Пруды», выстроенная художником Николаем Симоновым. Стеклянные двери и длинные рельсовые линии ведут вглубь, создавая ощущение пустоты и отдалённости. Вдобавок, на сцене движется вагон поезда, словно проникая в зрительный зал. Всё это делает постановку не только глубокой и мистической, но и визуально актуальной для нашего времени.
Свой взгляд на классический сюжет Янош Сас оставляет неизменным, сохраняя ключевые линии, перипетии и текст Булгакова, но меняет обстановку, переводя героев и историю в современный контекст. Одев героев в современные костюмы, режиссёр создаёт новое измерение для старинных любовных и трагических отношений.
12 лет спектакль идет на сцене МХТ им. А.П. Чехова. Наталья Швец, играющая Маргариту, уверена, что успех этого спектакля связан с тем, что режиссёр решил сосредоточиться именно на теме любви. Любовь мужчины и женщины – это уникальный и высокий аспект, который Янош Сас считает не менее значимым, чем любовные истории античных времён.
Наталья Швец:
"Я раньше видела Мастера как слабого и побеждённого. Стоит ли такого любить? Но режиссер мне показал иное – что он не слаб, но гениален. И сильные, сексуальные мужчины действительно не принимают поражения. В нашем спектакле герои преодолевают эгоистичность и лишь в финале оказываются по-настоящему рядом."
Янош Сас как сценарист и постановщик спектакля.
Художник – Николай Симонов.
Художник по костюмам – Мари Бенедек.
Художник по свету – Дамир Исмагилов.
Балетмейстер – Олег Глушков.
Ассистент режиссёра – Михаил Рахлин.
Ассистент художника по костюмам – Елена Афанасьева.
Переводчик – Алёна Тополянская.
Оператор видеосъёмки – Алексей Шемятовский.
Помощник режиссёра – Ирэна Архангельская.
Суфлёр – Елена Кондратьева, Марина Проклова.
Действующие лица и исполнители:
- Мастер – Павел Чинарёв
- Маргарита – Наталья Швец
- Иешуа Га-Ноцри – Алексей Варущенко
- Понтий Пилат – Николай Чиндяйкин
- Левий Матвей – Сергей Медведев
- Афраний – Павел Ващилин
- Марк Крысобой – Армэн Арушанян, Владимир Кузнецов
- Иуда – Антон Ефремов
- Низа – Вероника Васант, Маргарита Якимова
- Воланд – Анатолий Кот
- Коровьев – Николай Сальников
- Бегемот – Алексей Краснёнков
- Азазелло – Эдуард Чекмазов, Алексей Кирсанов
- Гелла – Мария Зорина
- Михаил Берлиоз, председатель МАССОЛИТа – Игорь Золотовицкий, Олег Тополянский
- Иван Бездомный (поэт) – Данил Стеклов, Павел Филиппов
- Аннушка – Ульяна Кравец, Софья Шидловская
- Медсестра – Мария Сокова
- Санитары – Артём Панчик, Владимир Панчик
- Степан Богданович Лиходеев, директор Театра Варьете – Павел Ващилин
- Григорий Римский, финдиректор – Андрей Давыдов
- Никанор Босой – Валерий Трошин, Владимир Тимофеев
- Поплавский – Владимир Тимофеев, Кирилл Трубецкой
- Жорж Бенгальский – Армэн Арушанян
- Аркадий Семплеяров – Вячеслав Жолобов
- Жена Семплеярова – Римма Коростелева
- Любовница и Тофана – Полина Романова
- Андрей Соков (буфетчик) – Ростислав Лаврентьев
- Фрида – Анастасия Скорик
- Барон Майгель – Иван Дергачёв
- Зрители Театра Варьете, гости бала – Алексей Варущенко, Вероника Васант, Никита Бурячёк, и мн. др.
Условия исполнителей могут изменяться.
Безусловно, постановка, будучи многослойной и визуально разнообразной, возвращает и глубокий литературный смысл, и захватывающий современный опыт зрителям, даруя им возможность пережить великую историю в обновлённом свете.
Источник
Ближайшие даты:
Событие проходило 22 Июля 2026г.. Предстоящие даты не анонсированы.
Билеты:
В данный момент мы не производим продажу билетов, а только собираем все интересные события вместе.
Купить билеты можно тут.
Перед покупкой билетов внимательно все проверьте. Мы стараемся следить за изменениями, но это не всегда возможно.
Адрес:
Фотографии:











Отзывы о событии: Мастер и Маргарита
Написать отзывAnna L.(24 апреля 2019):
Превосходно! Видела эту постановку достаточно давно, однако она произвела на меня сильнейшее впечатление. Испытала истинный восторг!
Юрий Алгебраистов(24 апреля 2025):
Самая неудачная интерпретация «Мастера и Маргариты» из всех, что мне довелось увидеть. За исключением Анатолия Кота, остальные артисты словно позаимствованы из сельского самодеятельного кружка. Декорации размыты и невыразительны. Режиссёрские решения вызывают большие сомнения. Складывается впечатление, что без протекции Хабенский вряд ли бы состоялся как актёр среднего уровня… Читать далее
Светлана(01 декабря 2023):
Посетила спектакль дважды и приводила на него как школьников, так и друзей — все остались в полном восторге. Даже смена актёрского состава не повлияла на качество — это по-прежнему прекрасная постановка, лучшая из всех, что я видела.
Алёна(11 января 2025):
Всё решают актёры! Мне посчастливилось увидеть Дмитрия Назарова в образе Воланда. Это непревзойдённо!
Артем(14 февраля 2024):
Оригинальная, запоминающаяся постановка. Действие динамичное и насыщенное. Режиссёр вложил в неё душу.
Показать все отзывы
Are(3 июля 2011):
<div> <p>В данной постановке вложены поистине баснословные средства: по всей сцене проложены подлинные рельсовые пути, на зрителя движется настоящий вагон метрополитена, и даже двери состава открываются и закрываются с характерным звуком. Столь роскошного и материально насыщенного сценического оформления давно не доводилось видеть. И всё это — мимо цели. Спектакль абсолютно лишён смысла. Или, точнее сказать, он ни о чём. Это всего лишь прямая, почти дословная инсценировка знаменитого романа Булгакова, зачастую лишённая даже театральной выразительности. Сцены и эпизоды следуют чередой, почти без сокращений, создавая хаотичное и малопонятное нагромождение.</p> <p>Единственной опорой всему действу становится блистательная игра Дмитрия Назарова в роли Воланда, который буквально в одиночку вытягивает на себе весь спектакль. Актер играет превосходно, но суть происходящего остается туманной — похоже, не только для зрителей, но и для него самого. Совершенно чужеродным элементом выглядит здесь персонаж Бенгальского в исполнении Игоря Верника, ведущего себя в точности как в своих телевизионных шоу — то есть предельно пошло. Безусловно, у Булгакова Бенгальский тоже пошляк, но пошляк гениальный, по-авторски отточенный, а не в духе современного развлекательного телевидения.</p> <p>Откровенно убогой представляется сцена бала: гости — невыразительная масса, Маргарита предстает в трико и больше напоминает пышнотелую даму с полотен Рубенса, чем загадочную и роковую ведьму. Все так называемые «фантасмагории» вроде перемещения Лиходеева в Ялту подаются, простите за прямоту, примитивно — посредством боковых экранов и проекции контровым светом. Это не вызывает ни смеха, ни страха, лишь непреодолимую скуку. Пожалуй, единственным удачным и органичным дуэтом оказываются Коровьев и Азазелло в исполнении Алексея Трухина и Дмитрия Акрачкова — это по-настоящему булгаковская парочка, живая и колоритная.</p> <p>Множество режиссерских решений остаются загадкой. К чему на боковых экранах перед балом возникают куранты Спасской башни? Зачем буква «М» (словно в логотипе метро), которая затем превращается в «W»? Если это аллегория Воланда и Мастера, то она выполнена слишком уж прямолинейно. А вагон метро и вовсе кажется надуманным — в первоисточнике о подземке не говорится ни слова.</p> <p>Вспоминается знаменитая постановка «Сталевары» 1970-х годов, где Олег Ефремов водрузил на сцену настоящую доменную печь, к которой по рельсам подкатывала вагонетка. Тогда актер буквально вживался в образ рабочего! Как пелось в песне Высоцкого: «Ты сталь сварил — теперь все ждут проката». На фоне того цеха нынешний вагон метро — не более чем детская забава.</p> <p>Часть мизансцен построена с вовлечением зала, где действуют подсадные актеры. Они постоянно снуют по партеру, создавая видимость интерактива. Да, это придает некоторую динамику, но не более того.</p> <p>Однако главная проблема заключается в ином. Роман «Мастер и Маргарита» хорошо знаком публике, многие знают его едва ли не наизусть. Подобная инсценировка равносильна постановке «Горя от ума» с исключением ключевого монолога «А судьи кто?». Режиссер-постановщик Янош Сас (венгерский специалист) позволил себе опустить одну фразу, в которой заключена вся трагедия Мастера как человека эпохи 1930-х годов.</p> <blockquote>«Через четверть часа после того, как она покинула меня, ко мне в окна постучали... То, о чем рассказывал больной на ухо, по-видимому, очень волновало его. Судороги то и дело проходили по его лицу. В глазах его плавал и метался страх и ярость. Рассказчик указывал рукою куда-то в сторону луны, которая давно уже ушла с балкона.»</blockquote> <p>Все, что было до и после этого фрагмента, сохранено, но сам момент ареста — изъят. Вместе с ним исчез и Могарыч со своим доносом. Исчезло то, что в конечном итоге свело Мастера в могилу и что отчасти погубило самого Булгакова. Утрачена сама суть той эпохи: всепроникающий страх, предательство, трусость, корысть — и верность друзей вопреки всему. Исчезла трагедия Мастера.</p> <p>Как можно было выпустить столь жалкую и безобразную постановку на сцене того самого театра, который, будем откровенны, имеет перед великим драматургом неоплатный долг! Любой, кто читал «Театральный роман», письма Булгакова 1930-х годов и знает непростую историю его отношений с МХАТом, воскликнет: «Опомнитесь! Этого нельзя допускать!» Но ныне, видимо, позволено всё. Похоже, лишь для того, чтобы задействовать полсотни молодых актеров и формально отметить юбилей писателя, это нагромождение бессмыслицы и будет занимать место на прославленной сцене.</p> <p>От посещения театра осталось лишь два светлых впечатления: замечательная экспозиция в фойе «Булгаков на сцене МХАТа» с уникальными архивными фотографиями, эскизами декораций и костюмов, а также превосходно составленный текст в театральной программке, посвященный «закатному» роману Михаила Афанасьевича. Поэтому — покупайте программки, не пожалеете!</p> </div>
Sukhova Irina(24 апреля 2025):
Мой дебютный визит в МХТ обернулся горьким разочарованием. Декорации великолепны, но актёрская игра оставляет желать лучшего. Непонятно, почему ключевые роли Мастера и Маргариты исполнены так безжизненно, если не сказать откровенно плохо. Уже после спектакля обнаружил множество схожих отзывов.
Юлия Ф.(16 января 2020):
Именно таким, каким его воплотил Дмитрий Назаров, и должен быть подлинный Воланд... Браво! Трудно представить себе более совершенное исполнение. Восторженные аплодисменты!
Ксения сандина(5 октября 2025):
Выражать свое мнение даже не желаю! Впервые посетила в минувшем году… покинула зал во время перерыва. Решила предоставить еще одну возможность… постановка «Мастер и Маргарита», вернее сказать, ее абсолютное…
Гусарова Оксана(24 апреля 2025):
Не понимаю, как можно остаться равнодушным к «Мастеру и Маргарите»! Я в полном восторге! Благодарю актёров за их великолепную игру!
Александр(10 февраля 2024):
Режиссерская работа на высоте, а сама постановка просто восхитительна.
Марианна Демидова(25 июня 2025):
Невероятно увлекательная постановка (отдельные сцены, возможно, чуть затянуты, однако это нисколько не умаляет общего впечатления). Прекрасные декорации, восхитительная актёрская игра… Читать далее
Камилла(31 мая 2025):
Разочарование. На премьере спектакль восхищал, но сейчас оставил лишь недоумение. Возможно, изменились стандарты или состав (кроме Анатолия Кота, чья игра по-прежнему безупречна). Главный герой выглядел бледно — монотонный голос, отсутствие харизмы. Свита Воланда и вовсе не впечатлила. Длинно, нудно, без искры.
Андрей(22 июня 2024):
Андрей Дача. Что ж, друзья, после просмотра «Мастера и Маргариты» в театре на Юго-Западе отправился сравнивать постановки. МиМ на ЮЗ впечатлил лаконичными декорациями и продуманностью. В МХТ Чехова ожидал меньшего, но оказалось наоборот — здесь постановка ближе к оригиналу, раскрывает то, что упущено на ЮЗ. ЮЗ — это камерный артхаус, МХТ — масштабный блокбастер. В июле планирую в Наций, в октябре — в СТИ, так что оценки могут измениться. Воланд, Гелла, Азазелло и Иван Бездомный удачнее на ЮЗ, хотя Воланд в МХТ тоже силен. А вот Пилат в исполнении Чиндяйкина разочаровал. Декорации МХТ впечатляют. Рекомендую: «Самоубийца» (СТИ), «Саундтрек» (ЦДА), «Воскресенье» (Гоголь-центр), «Последний аттракцион» (Пушкинский), «Шинель» (МХТ), «Симон» (Театр Маяковского), «Нирвана/Леонардо» (Модерн).
светлана(08 января 2024):
Отличный обзор со второго яруса. Постановка просто восхитительна!
Роман(14 декабря 2023):
Получила огромное удовольствие. Особенно впечатлила игра Назарова.
Сергей(11 марта 2024):
Оригинальные декорации и игра света впечатляют, но сама постановка и актерская игра оставили равнодушным. Кто-то явно переигрывал, кто-то, напротив, был слишком сдержан. Создалось впечатление, что большинство артистов не почувствовали своих персонажей.
Юлия(05 сентября 2023):
Регулярно смотрю эту постановку по Булгакову в разных театрах, сравнивая и получая удовольствие. В этот раз все было на высоте: смелый образ обнаженной Маргариты, сильная актерская игра, точное следование сюжету, великолепные декорации. Воланд и Бездомный были бесподобны, запомнились также Азазелло и Кот Бегемот. Единственное, что смутило — костюм Понтия Пилата в современном костюме. В остальном — безупречно.
Анонимный отзыв(14 августа 2023):
Яркая, живая и профессиональная постановка. Анатолий Кот великолепен в роли Воланда, Наташа Швец идеально воплотила мой образ Маргариты, хотя другим актерам немного не хватило глубины. Почему четверка? Потому что в СТИ «Мастер и Маргарита» исполнена сильнее.
Дмитрий Крючатов(15 октября 2025):
Потрясающая сценическая работа!! Блестящее исполнение артистов! В числе наиболее выдающихся театральных произведений столицы!
Ирина(15 декабря 2023):
Постановка «Мастер и Маргарита» уже не нова. Достойная, но не шедевральная.
Татьяна(07 декабря 2024):
Осталась разочарована. Пожалуй, наименее увлекательный спектакль из всех, что доводилось смотреть (включая постановки СТИ, Таганки и Виктюка).
Елена Ковальская(13 сентября 2011):
<div> <p>В финале подземного пути столичного метрополитена в спектакле «Мастер и Маргарита» МХТ им. Чехова мерцает лучик надежды. Постановка Романа Булгакова — явление уникальное, чьи сценические воплощения до сих пор оценивают сквозь призму категорий «попадание» или «промах». Как ни почитаем в нашей культуре Чехов, но никому не приходит в голову упрекать, к примеру, Римаса Туминаса в том, что его трактовка «Дяди Вани» не вполне созвучна тексту первоисточника. С Булгаковым же иная история. О «Мастере и Маргарите» готов судить каждый. «Любопытно, — вопрошает в сетевом дневнике пользователь pokemon, — отыщется ли среди нынешних звёзд режиссуры, среди титанов сцены и экрана тот, кто, наконец, прочтет этот испытанный страданиями роман так, как следует?» Вот как — даже виртуальные покемоны ведают, в чём заключается правильное прочтение. Угодить же всем невозможно, потому публика МХАТа, покидая зал после спектакля Яноша Саса, произносит ровно то, что произнесла бы при любом раскладе: что это классическое «не то» и что, дескать, чего ждать от зарубежного постановщика.</p> <p>Следует, однако, вступиться в защиту венгерского мастера: своё вердикт «не то» зрители выносят с видом глубочайшего удовлетворения. Роман явлен во всех ключевых сценах, и действие длится заметно дольше трёх часов. При этом скучать не приходится. На подмостках то льёт настоящий ливень, то клубами расстилаются таинственно озарённые туманы. То перед нами урбанистическая Голгофа, то — классическое варьете. Рукописи полыхают (и не сгорают дотла) поистине зрелищно: бумага в руках Мастера вспыхивает, словно порох, и сгорает в полёте, смешиваясь с пепельным снегом. Спустя время на головы самих публики сыплются банкноты в пять тысяч. Отсечённые головы Берлиоза и Бенгальского выносят на всеобщее обозрение; если муляж головы Игоря Золотовицкого просто до иллюзии похож на настоящий, то голова Игоря Верника и вовсе как живая — вращает глазами и произносит слова вслух.</p> <ul> <li>Воланд в исполнении величавого и исполненного иронии Дмитрия Назарова, свершив свою миссию, смиренно преклоняет больные колени перед вестником небес.</li> <li>Маргарита в трактовке Наташи Швец непоколебимо элегантна и сохраняет царственную осанку, даже полностью обнажившись.</li> <li>Николай Чиндяйкин убедительно передаёт муки малодушного интеллигента Пилата.</li> <li>А непокорного Мастера играет Анатолий Белый. Для актёра это уже третья роль писателя, которого терзает враждебная действительность (две предыдущие он воплотил в «Человеке-подушке» и «Околоноля»). Шлейф сыгранных образов тянется за артистом, придавая и его Мастеру определённую объёмность, хотя наиболее удаются ему здесь сцены мелодраматического свойства.</li> </ul> <p>Изобразить писателя в зубах у века-волкодава ему не удалось бы при всём старании: действие спектакля перенесено из сталинской Москвы в современную. Художник Николай Симонов проложил по сцене железнодорожные пути, вписав их в суровую конструкцию из бетона и металла. На плазменных экранах демонстрируются крупные планы Пилата и Иешуа (Игорь Хрипунов), которых Левий Матвей (Сергей Медведев) снимает на камеру. В финале сооружение, скрипя элементами каркаса, изгибается дугой, образуя свод. Так что свет в конце тоннеля, к которому в завершении устремляются Мастер и Маргарита, оказывается фонарём электрички в московской подземке. С точки зрения теософии, они движутся в ошибочном направлении. Но в системе координат МХАТа это и есть самое что ни на есть «попадание»: вспомним, на этой же сцене в «Трёхгрошовой опере» Мэкки-Нож, направляясь в преисподнюю, возносился вертикально вверх.</p> </div>
Анонимный отзыв(20 апреля 2024):
В целом, впечатления неоднозначные. Актерская игра, за исключением Чинарева в образе Мастера и Кота-Воланда, оставляет желать лучшего. Режиссерский ход с Пилатом в деловом костюме, цитирующим Булгакова, и спецназовцами вместо римских стражников выглядит диссонансом. Смешение эпох в постановке получилось нарочитым и подойдет далеко не каждому. Лично мне это не близко. Среди множества интерпретаций романа, виденных за годы, эта — пожалуй, наименее удачная.
Частова П.(11 октября 2025):
Отправилась, осознавая возможный риск, после ознакомления с критическими откликами, однако осталась в восторге от сценического воплощения. Многие упоминают о слабой игре ведущих актеров, действительно, кастинг…
Ольга(10 ноября 2023):
Годами мечтала увидеть этот спектакль. И вот свершилось – мы во втором ряду партера, будто оказались внутри действия. Отлично просматриваются эмоции и детали игры артистов. Особенно запомнилась сцена у сцены во втором акте. В роли Мастера Игорь Хрипунов был великолепен, а Наташа Швец воплотила мои представления об идеальной Маргарите – настолько точно и проникновенно! Повезло застать прежнего исполнителя роли Воланда – по-моему, это вершина мастерства. Потрясающе сыграли также Варущенко (Иешуа), Чиндяйкин (Пилат), Кирсанов (Азазелло) и Ващилин (начальник стражи). Теперь советую всем! Обязательно вернемся – спектакль тронул до глубины души.
Елизавета Шаронина(25 июня 2025):
Наихудшая работа в репертуаре данного театра. Невыразительная игра артистов, монотонные и продолжительные сцены. Не будь в составе Анатолия Кота, все три с половиной часа показа стали бы совершенно… Читать далее
Alla(31 января 2017):
Приобретая билет, размышляла: знакомый сюжет "Мастера и Маргариты", виденный мною когда-то на Таганке, — просто освежу воспоминания. Однако спектакль оказался потрясающе эмоциональным! На протяжении всего действия я искренне сострадала и переживала вместе со сценическими персонажами. Анатолий Белый в образе Мастера играл вдохновенно и глубоко. К сожалению, игра Натальи Швец (Маргарита) не вызвала доверия: её исполнение показалось мне неуклюжим, лишённым цельности, с декламацией заученного текста. Дмитрий Назаров же был чрезвычайно интересен и убедителен в роли Воланда.
Игорь(25 мая 2024):
Браво! Не в моих правилах обсуждать чью-то игру – Булгаков превыше всего, он как рок, как неотвратимая судьба! Лишь тот, кто носит его в душе, способен умирать и воскресать в свете софитов! Овации Чиндяйкину (Пилат), поклон Коту (Воланд) и низкий поклон Павлу Ващилину (Лиходеев) – ВЕЛИКОЛЕПНО, вы дышите Булгаковым, это гениально!
Анонимный отзыв(08 октября 2024):
Достойная театральная работа
Ирина(19 февраля 2024):
Чересчур затянуто. К финалу чувствовалась усталость исполнителей. Необычное прочтение.
Дмитрий(08 июля 2023):
Потрясающий спектакль! Однако площадка – МХТ имени Чехова – выбрана крайне неудачно. Большинство зрителей вынуждены смотреть представление поверх голов впередисидящих.
Ирина(09 сентября 2024):
В восторге от спектакля! Оригинальная режиссура. Блестящая актерская игра всех без исключения! Браво!
Екатерина Сердюк(3 апреля 2013):
<div> <p>Позвольте признаться, что роман «Мастер и Маргарита» — мое самое любимое литературное произведение, а его творец, Михаил Булгаков, — автор, к которому я испытываю особое почтение. Отправляясь в театр на постановку книги, известной едва ли не наизусть, всегда испытываешь смешанные чувства: с одной стороны, предвкушение нового взгляда, с другой — опасение, что малейшая фальшивая нота может вызвать куда более горькое разочарование, чем при просмотре обычной пьесы. К счастью, на этот раз мои тревоги оказались напрасными.</p> <p>Перед посещением спектакля я с трудом могла вообразить, какими средствами театра удастся воплотить ключевые сцены романа: ночной полет Маргариты над столицей, стремительную пробежку поэта Бездомного, да и вообще — как разместить на ограниченном пространстве сцены все необходимое многообразие декораций. Постановщики блестяще справились с этой задачей! Режиссер нашел изящное решение, применив предварительно отснятые видеопроекции, которые органично дополнили живое действие.</p> <p>Особого упоминания заслуживает эпизод в Варьете: зритель полностью погружается в атмосферу Москвы тридцатых годов, чувствуя себя одним из горожан, пришедших на сеанс черной магии. С потолка сыплются настоящие банкноты, девушки стремительно исчезают за кулисами, чтобы в мгновение ока сменить наряды прямо на сцене… Все детали соответствуют булгаковскому замыслу.</p> <p>Актерский ансамбль подобран поистине виртуозно:</p> <ul> <li>Анатолий Белый великолепно передал образ Мастера — тонкой творческой натуры, измученной страданием;</li> <li>Господин Назаров в роли Воланда кажется сошедшим со страниц книги;</li> <li>Трухин же предстает прирожденным, харизматичным Коровьевым.</li> </ul> <p>Не могу не отметить игру молодого актера, исполнившего роль Бездомного — это было гениально! Единственное, с чем я позволю себе не согласиться, — это трактовка образа Маргариты. Наталье Швец, на мой взгляд, придала героине излишне нервный, истеричный характер, тогда как в романе она лишена подобной надрывности.</p> <p>В завершение отмечу: этот спектакль в МХТ им. Чехова я посещала уже дважды, и уверена, что мой третий визит не за горами. Читайте бессмертный роман и приходите смотреть его на сцену — вы однозначно не пожалеете!</p> </div>
Аделя(14 ноября 2024):
Приятно удивлен спектаклем – великолепные декорации, нестандартные режиссерские ходы. Жаль, не видел предыдущий состав, но и нынешние актеры прекрасно справились со своими ролями.
Сергей Иванов(17 августа 2025):
Посетил данное представление с супругой в Сочи четвёртого августа и испытал глубокое разочарование от того, что постановка была организована исключительно с целью коммерческого гастрольного сбора… Читать далее