Машенька

Елизавета(1 февраля 2015):

<div class="theatre-review"> <p>Посещение спектакля «Машенька» стало для меня делом спонтанным. Направляясь в кассу Театра Сатиры, чтобы приобрести билет на «Лисистрату» в феврале, я заглянула в сад «Аквариум» — полюбоваться, как зимой выглядит фавн в фонтане. И тогда я осознала, что желание окунуться в театральную атмосферу возникло у меня прямо сейчас, и это чувство было «ничуть НЕ меньше», чем планируемое.</p> <p>Творчество Владимира Набокова мне глубоко симпатично, особенно впечатлила «Защита Лужина». Однако «Машеньку» я прежде не читала. Билет был куплен накануне вечером, и я отправилась на постановку. И — вау! — это было прекрасное решение.</p> <h3>Впечатления от актёрской игры</h3> <ul> <li><strong>Надежда Лумпова (Машенька)</strong> — миловидная, с курносым носом, именно такой я и представляла героиню. Поразительное сходство с моей школьной подругой Машей — очень жизненно и узнаваемо.</li> <li><strong>Иван Ивашкин (Ганин)</strong> — персонаж, который лично мне не близок, хотя многие женщины от таких мужчин без ума. В этом и заключается огромная жизнь, запечатлённая Набоковым: ему удавалось уловить саму суть бытия в лаконичном тексте. Режиссёру Ивану Орлову блестяще удалось воссоздать это целое за 1 час 50 минут — феерично, со сценографическими находками.</li> <li><strong>Юлия Хлынина (Клара)</strong> — хрупкая девушка с апельсинами. Увы, во многом я увидела в ней себя.</li> <li><strong>Вильма Кутавичюте (Людмила)</strong> — игра вызвала искреннюю радость и улыбку. Очень женственный образ. Её драматические отношения с Ганиным показаны жёстко и правдиво.</li> <li><strong>Колин и Горноцветов</strong> — исполнены достоверно: от манер и костюмов до разговоров о музыке. Прекрасна прозвучавшая в спектакле песня про кипарис.</li> <li><strong>Валентина Карева (Лидия Николаевна)</strong> — возможно, на мой взгляд, несколько эксцентрична. Видимо, стоит обратиться к первоисточнику.</li> <li><strong>Владас Багдонас (Подтягин)</strong> — блестяще показана тема бегства человека от смерти. Хотя это, к счастью, не моя история.</li> <li><strong>Александр Емельянов (Алферов)</strong> — играл превосходно, фактурно, в нём чувствуется сексуальная энергетика, это мой тип мужчины. Приятно наблюдать. Не понимаю, как иные могут вообще хоть что-то пробуждать.</li> </ul> <p>Иногда действительно необходимо «слететь с катушек» и умчаться прямиком в Париж! В жизни одному человеку изначально не нужен роман — разве что капелька страсти, и «НЕ суть от кого». Другой же проживает свою историю, как пьесу о Ромео и Джульетте.</p> <p>Отдельно хочется отметить театральную программку — она издана превосходно. Приятна как содержанием, так и тактильно.</p> <p>Спектакль оставляет глубокое впечатление и очень рекомендуется к просмотру.</p> </div>

00

ирина аренкова(23 марта 2025):

Премьера спектакля по пьесе Афиногенова «Машенька» состоялась 4 марта 1941 года в Театре Моссовета под руководством Юрия Завадского. Вера Марецкая блистала в заглавной роли. И теперь, благодаря Кончаловскому (именно он предложил эту пьесу и выступил художественным руководителем), постановка возродилась спустя 84 года… Читать полностью

00

Татьяна Ф.(20 ноября 2025):

Накануне посетила постановку «Машенька». Приношу огромную признательность артистам — их игра была безукоризненной. Это светлый, лиричный и проникновенный спектакль о любви и верности. Он дарит и улыбки, и эмоциональные переживания. Камерный, подходящий для семейного просмотра, наполненный мудростью. Уровень исполнения и режиссуры исключительно высок. Благодарю всю творческую команду. Советую каждому — он тронет сердце любого зрителя.

00

Ксения Гурецкая(28 февраля 2017):

Неординарное режиссерское решение обусловлено самой планировкой сценического пространства, что создает эффект полного погружения в действие. Акценты расставлены весьма оригинально, и спектакль дарит иные эмоции, нежели знакомый литературный первоисточник. Удивительно тонко и точно передан фирменный, изысканный набоковский юмор. Невероятно проникновенна игра актрисы в роли Машеньки в период той самой, еще незрелой романтики с Ганиным, а также игра Кристины Исайкиной (Людмила) в финале — видно, что это прожито и прочувствовано. Музыкальное оформление подобрано безупречно. В целом, спектакль оставил самое благоприятное впечатление, который я непременно буду советовать к посещению.

00