Леопольдштадт
Описание:
Премьера состоялась 16 июня 2023 года в рамках XXIII Международного фестиваля искусств «Черешневый лес».
Лауреат Театральной премии «Московский комсомолец» в категории «Лучший спектакль» за 2023 год, в номинации «Мастера сцены».
Том Стоппард возвращается на сцену Российского академического молодежного театра (РАМТ) с глубокой семейной драмой, которая, несмотря на свою многослойность, сохраняет ироничный и пронзительный оттенок. Это история о вере, иллюзиях, о борьбе человека с историей, о человеческой силе и слабости, и, конечно, о том, что связывает нас всех — о крови и памяти.
Леопольдштадт, район Вены, известный как «остров мацы», всегда был домом для многочисленной еврейской общины. Семья Мерц, корни которой уходят в этот район, представляет собой нечто большее, чем просто разносчиков тканей. Герман Мерц, прадед нынешних поколений, был не просто богатым фабрикантом, но и влиятельным членом высшего общества, любителем оперы и культурных событий. В 1899 году, в канун нового века, он собрал семью в своей роскошной гостиной, уверенный, что его потомки будут жить в мире науки, искусства и прогресса. В 1955 году, в той же самой гостиной, встречаются Роза, Натан и Лео — последние представители рода, пережившие ужасы XX века, и их встреча становится символом выживания и преодоления трудностей.
Режиссер Алексей Бородин: «Леопольдштадт» — это не просто история одной семьи или народа, это трагедия меньшинства, которая всегда находится в конфликте с большинством. Это также размышление о том, как каждый из нас должен жить в изменяющемся мире, сохраняя свои корни и человеческую сущность, несмотря на все испытания».
Ближайшие даты:
|
3 Октября 2026г.Суббота19:00
|
РАМТ |
Билеты:
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Адрес:
Фотографии:
Отзывы о событии: Леопольдштадт
Написать отзывОльга(22 июля 2024):
Спектакль дает пищу для размышлений.
ЕВГЕНИЙ СМЕЛОВ(15 февраля 2024):
Это катастрофа. Создается ощущение, что ни актеры, ни режиссер не знакомы с современными театральными тенденциями. Натужное чтение текста, полное отсутствие искренних чувств, сплошная переигровка — словно любительский кружок из далеких 70-х. Можно было бы списать на неопытность, но в этом же театре идет (или шел) "Сын" — потрясающая работа, демонстрирующая, каким должен быть настоящий театр. Данная же постановка — полный провал: шаблонная, лишенная оригинальности, энергии и творческого поиска. Обычно "Золотая Маска" безошибочна, но чем руководствовались, номинируя этот спектакль — неясно. Зря потраченное время. Уже должно было насторожить, что билеты доступны — обычно настоящие номинанты распродаются мгновенно. Жаль, что не прислушался к интуиции.
Светлана(10 января 2024):
Мощная, глубокая, эмоционально выматывающая пьеса Тома Стоппарда получила достойное воплощение в постановке Алексея Бородина! Актеры играют безупречно, сценография завораживает, костюмы продуманы до мелочей. Особо хочется отметить музыку, созданную Александром Девятьяровым — актером, занятым в этом спектакле. Полагаю, поднятая тема вызовет неоднозначную реакцию... Видела, как некоторые зрители покидали зал с явным недовольством. В середине действия показалось, что ритм несколько замедлился, но вторая часть настолько захватила зал, что даже самый сложный, философский текст слушали, затаив дыхание. Этот спектакль — не для легкого времяпрепровождения!
Елена Г.(17 марта 2025):
Наихудшая постановка из всех, что доводилось видеть. Начало задержали на двадцать минут. В помещении нечем дышать, актёров практически не слышно. Бессвязный диалог персонажей, лишённый какой-либо общей мысли. Покинули зал спустя час после начала. Жалею о потраченных впустую часах. Не предполагала, что представление окажется столь бессодержательным.
Владимир Ф.(11 апреля 2025):
Спектакль произвел сильное впечатление. Семейная сага, неповторимая атмосфера, блестящая актерская игра и музыкальное сопровождение — всё на высшем уровне! После окончания долго не отпускали мысли, вызванные увиденным.
Показать все отзывы
ЕЛЕНА ТЮРИНА(24 мая 2024):
Чересчур затянуто для постановки без перерыва. Два с половиной часа — это испытание!
Алексей(16 февраля 2024):
Восхитительная игра актеров. Каждый был безупречен, но особенно впечатлили Редько, Девятьяров, Тиханская… Безукоризненная организация сценического пространства, все работает как отлаженный механизм. Поразительная слаженность движений, особенно учитывая вращение платформы. Отдельная благодарность режиссеру за тонкость подачи сложной темы без излишней сентиментальности.
Юлия(16 июля 2024):
Этот спектакль тронул меня до глубины души. Я застыла на месте, не в силах пошевелиться. Даже после финала ноги подкашивались от переполнявших чувств. Однако стоит понимать, что постановка довольно неоднозначная. Подойдет не каждому. Советую лишь тем, кто готов принять ее посыл.
Евгения Елманова(16 марта 2025):
Потрясающая постановка. Глубокий, пронзительный, местами саркастичный рассказ о семье, который на самом деле раскрывает судьбу целого народа.
ЕЛЕНА ГОРОХОВА(17 марта 2025):
Наихудший театральный опыт в моей жизни. Началось с задержки на 20 минут. В помещении нечем дышать, актеров едва слышно. Бессвязный поток слов без четкой концепции. Ушли спустя час, пожалев о бесцельно потраченных минутах. Такого провала не предвидела.
Екатерина У.(21 марта 2024):
<div> <p>Том Стоппард по праву считается одним из наиболее знаменитых и, если быть совершенно откровенным, талантливейших драматургов современности. После просмотра его «Берега Утопии» в РАМТе я пребывала в состоянии настоящего восхищения, настолько мощным и совершенным мне показался тот спектакль. Естественно, узнав о новой постановке последней пьесы мастера — «Леопольдштадт» — в стенах этого же театра, я, не раздумывая, приобрела билет в горящем ожидании встречи.</p> <p>Что же я увидела? Трудно утверждать, что работа оказалась совершенно неудачной — отнюдь. РАМТ сохраняет высокую планку, здесь трудятся настоящие мастера сцены. Однако на протяжении двух часов действия мои чувства оставались нетронутыми, душа не отозвалась ни одним движением. В чем причина? Ведь с визуальной точки зрения зрелище безупречно: безукоризненные костюмы, тщательно выверенные декорации, гармоничное существование в них актерского ансамбля. Все это есть. И все же…</p> <section> <h3>Причины остывшего восторга</h3> <ol> <li> <strong>Вторичность повествования.</strong> Пьеса создавалась автором, перешагнувшим восьмидесятилетний рубеж, и, на мой взгляд, это наложило отпечаток. Несмотря на всю душевную щедрость, вложенную в историю еврейского семейства Мерц, несмотря на автобиографические ноты (многолетнее незнание Стоппарда о своем еврейском происхождении), я не обнаружила для себя ничего принципиально нового. А в контексте нынешних событий в Газе тема страданий еврейского народа сегодня звучит не столь однозначно. </li> <li> <strong>Прочная, но безликая режиссура.</strong> Постановка Александра Бородина демонстрирует академическую выверенность и при этом… полную безэмоциональность. Да, это классический подход, но от того не становящийся увлекательным. Я — поклонник традиционного театра, консерватор по душе. Однако даже в рамках классики можно добиться пронзительности, заставить сердце откликнуться. Здесь же — лишь методичная, унылая протяженность. К слову, к чему в финале, в сцене 1955 года, возник этот резкий модернистский штрих — непонятные прыжки героя? Разве нельзя передать душевную муку иначе, не прибегая к столь буквальной «физкультуре»? </li> <li> <strong>Монохромная роскошь костюмов.</strong> Бесспорно, костюмы выполнены великолепно. Но их цветовая палитра удивительно однообразна. Учитывая количество персонажей ( «широка русская душа, я бы сузил» — в смысле, часть из них можно было бы исключить, ибо запомнить два с половиной десятка имен и родственных связей попросту нереально), наряды следовало сделать максимально различимыми, чтобы зритель мог хоть по цвету платья ориентироваться. Вместо этого — общий поток серо-бежево-черных тонов, не меняющийся на протяжении всех исторических периодов (конец XIX века, 1925, 1938, 1955 годы). Я знаю о тренде «тихой роскоши», но даже в его рамках возможны вариации. </li> <li> <strong>Сомнительный уровень перевода.</strong> Работа переводчика, А. Островского, вызывает множество вопросов. Разве венцы когда-либо обращались к барышням «мисс»? Почему переводчик не использовал естественное «фройляйн» — загадка. Не менее озадачило и превращение «Хрустальной ночи» в какую-то «Ночь Кристал». Берясь за перевод исторической драмы, разумно было бы изучить контекст, чтобы избегать грубых ляпов. И, кстати, что такое «Блиц»? Из контекста понятно, что речь о воздушных налетах на Англию, но нельзя ли было выразить это понятнее для русского уха? </li> </ol> </section> <blockquote> Резюмируя: «Леопольдштадт» — спектакль визуально прекрасный. Но его смысловая глубина сводится к констатации: евреи страдали. Не ищите здесь большего, вы не найдете, даже при всем старании. Тема эта, к сожалению, уже набила оскомину, и невольно задаешься вопросом: а разве за минувшее столетие больше не было народов, познавших горе? </blockquote> </div>
Диана И.(13 марта 2024):
Происходящее на сцене ужасает. Из декораций — лишь стулья, да и те применяют крайне неумело, сцена больше напоминает свалку. Актёры монотонно произносят текст. Тема подана прямолинейно, примитивно, без намёка на глубокую мысль. К тому же, они КУРИЛИ НА СЦЕНЕ В ПОМЕЩЕНИИ БЕЗ ВЕНТИЛЯЦИИ. Я буквально задыхалась, это отвратительно. Желаю, чтобы этот спектакль закрыли, а его создателей отстранили от работы. Ноль художественной ценности.
ЕКАТЕРИНА УРЗОВА(21 марта 2024):
Том Стоппард — признанный мастер современной драматургии, чьи работы обычно восхищают. После "Берегов Утопии" в РАМТе я была в восторге. Узнав о новой постановке его пьесы "Леопольдштадт", сразу приобрела билет. Итог? Не сказать, что провал — театр сильный, актеры профессиональные. Но за два часа ни одна струна души не дрогнула. Почему? Визуально все безупречно: костюмы, декорации, мизансцены. Однако сюжет лишен новизны. Возраст автора (за 80) ощущается — история еврейской семьи Мерц, хоть и проникновенная, не открывает ничего свежего. На фоне современных событий вечный "еврейский вопрос" звучит уже устало. Режиссура Бородина академична, но без искры. Классика может быть живой, а здесь — сухо. Нелепый модернистский финал с прыжками героя в 1955 году выглядит чужеродно. Костюмы изысканны, но монохромны — при таком количестве персонажей (а их слишком много) различить их было сложно. Перевод Островского изобилует ошибками: "мисс" вместо "фройляйн", "Ночь Кристал" вместо "Хрустальная ночь". Термин "Блиц" так и остался загадкой. Итог: "Леопольдштадт" красив, но пуст. Вечное "евреи страдали" — больше ничего. Неужели за век не нашлось других трагедий?
Евгений С.(15 февраля 2024):
Это плачевно. Создаётся ощущение, что ни актёры, ни режиссёр совершенно не знакомы с современными театральными тенденциями. Натужное чтение текста, полное отсутствие искренних чувств, сплошная наигранность — напоминает провинциальную самодеятельность семидесятых годов прошлого века. Можно было бы предположить, что артисты просто не способны на большее… Однако в этом же театре идёт (или шёл) спектакль «Сын» — потрясающая работа, демонстрирующая высочайший уровень мастерства. Данная же постановка — полный провал в художественном отношении: шаблонная трактовка пьесы, без оригинальных идей, без творческих открытий, без энергии и живости. Это крайне слабо. Премия «Золотая Маска» обычно отличается безупречным вкусом, и чем обусловлено выдвижение этой работы — настоящая загадка. Время потрачено зря. Меня насторожила доступность билетов, что нехарактерно для спектаклей, заслуженно номинированных на премию. Следовало прислушаться к интуиции, но я решил удостовериться лично. Напрасно.
Елена Т.(24 мая 2024):
Чрезмерная продолжительность для постановки без перерыва. Целых два с половиной часа!
Анонимный отзыв(08 марта 2025):
Сложная, глубокая тема. Однако постановка удалась — советую к просмотру.
яна(06 марта 2024):
Обязательно к просмотру! Восхитительная игра, режиссура, оформление — всё на высоте.
Диана Игоревна(13 марта 2024):
Кощунственное зрелище. Декорации ограничиваются стульями, да и те использованы бездарно. Актеры монотонно бубнят текст. Тема подана примитивно, без глубины. А дым от сигарет на сцене в закрытом помещении едва не довел до удушья. Отвратительно! Требую запрета этой постановки и отстранения ее создателей. Нулевой уровень.
Наталья(26 мая 2024):
Потрясающая работа! Лучше предварительно ознакомиться с книгой — текст насыщенный, некоторые исторические детали ускользают. Судьба семьи, смена эпох переданы гениально. Финал настолько мощный, что аплодисменты дались не сразу — хотелось просто замереть в тишине. Отсутствие антракта немного утомляет — эмоциональная нагрузка колоссальна. Настоятельно рекомендую к вдумчивому просмотру.
Lena(16 февраля 2025):
Напоминает драму, но без глубины — скорее, сухая хроника с избыточным акцентом на отдельные детали. Обещание семейной саги не сбылось: все плоско и фрагментарно. Актёров много, но запоминается лишь Е. Редько…
Ольга(26 декабря 2023):
Трудно подобрать слова для этого спектакля — настолько он глубок и многолик. Это трагедия народа и одной семьи. Сначала — светлые моменты, затем — пугающий поворот событий. Разбитые мечты, искалеченные жизни, мрачные времена. Финал тронул до слез всех в зале. Всё безупречно: сюжет, актерская игра, оформление. Благодарю режиссера Алексея Бородина за мощные эмоции!