Каренина
Театр на Таганке

Anna B.(9 апреля 2025):

Этот спектакль — настоящая классика, которую обязан увидеть каждый! После премьеры «Карениной» я всё ещё нахожусь под сильным впечатлением. Режиссёр Александр Карпушин взялся за сложнейшую задачу и блестяще с ней справился. Он мастерски переосмыслил сюжет «Анны Карениной», убрав второстепенные линии и добавив чеховские мотивы. Трое официантов в привокзальном кафе — разве это не воплощение «Трёх сестёр»? Они, как и чеховские героини, мечтают о Москве и ищут смысл в серых буднях. Вокзал выбран местом действия не случайно: это и начало пути, и его трагический финал, своеобразное чистилище. Я переживала, удастся ли передать на сцене страсть Анны и Вронского, но мои сомнения были напрасны — актёры справились великолепно. Дарья Авратинская играет Анну с потрясающей глубиной, а Павел Лёвкин в роли Вронского невероятно харизматичен. Его сольный танец — отдельное удовольствие! Особого внимания заслуживает и Алексей Каренин в исполнении Антона Анурова. Его персонаж сложен и местами гротескен, что лишь подчёркивает контраст между двумя мирами Анны: долгом и страстью. Нельзя забывать и о сыне Серёже (Максимилиан Котов) — самом невинном жертве этой драмы. Визуальная часть спектакля тоже на высоте: динамичные экраны, чёрно-белые костюмы, где мужские образы современны, а женские отсылают к XIX веку. Будто прошлое напоминает о себе в настоящем.

АННА БОЧАРОВА(9 апреля 2025):

<div> <p>Эта классическая постановка обязательна к просмотру! До сих пор нахожусь под сильнейшим впечатлением от премьерного показа спектакля «Каренина». Режиссёр-постановщик Александр Карпушин взялся за сверхсложную, отмеченную звёздочкой задачу и, стоит признать, блестяще с ней справился. На наших глазах он искусно разобрал на части и заново собрал фабулу «Анны Карениной», отсеяв второстепенные сюжетные линии романа и привнеся тонкие отсылки к мотивам Чехова.</p> <p>Разве трое официантов в привокзальном буфете, вокруг которых вращается действие, — не своеобразные воплощения чеховских «Трёх сестёр»? Они также жаждут оказаться в Москве, с той же тоской ищут смысл существования в оковывающей их рутине. Вообще, выбор вокзала в качестве центрального места действия глубоко символичен. Каждый помнит, какой трагический финал уготован Анне Карениной. Вокзал здесь — это и точка отсчёта, и роковой конечный пункт. Если вдуматься, это своего рода чистилище.</p> <p>Испытывала некоторые опасения: удастся ли передать со сцены ту всепоглощающую страсть, что вспыхнула между Анной и Вронским? Спешу заверить — это удалось в полной мере. Дарья Авратинская в роли Анны виртуозно обнажает нарастающее душевное смятение, а Вронский (Павел Лёвкин) поражает своей искренней экспрессией. Его сольный танец — это отдельная история, которую вы непременно оцените, если решите посетить спектакль!</p> <p>Не могу не отметить и других ключевых персонажей. Безусловно, запоминается Алексей Каренин в исполнении Антона Анурова. Его образ получился многогранным и намеренно утрированным. Именно это позволяет острее ощутить контраст между двумя Алексеями и двумя жизнями, меж которых разрывается Анна:</p> <ul> <li>с одной стороны — долг, репутация, жёсткие рамки морали;</li> <li>с другой — всепоглощающая любовь, право на личное счастье, не скованное условностями.</li> </ul> <p>Было бы несправедливо называть весь этот сложный узор отношений простым любовным треугольником. Ведь в нём есть ещё одна сторона, глубоко пострадавшая — сын Серёжа (Максимилиан Котов). Мальчик, как никто другой, заслуживает нашего глубочайшего сочувствия, ведь он оказывается безвинной жертвой в драме взрослых. Сцены с его участием невероятно пронзительны!</p> <p>Отдельного внимания заслуживает визуальное решение постановки — оно исполнено безупречного стиля. Речь и о сценографии с использованием экранов, создающих иллюзию движения, и о костюмах, выдержанных в строгой чёрно-белой палитре. Подметила любопытную деталь: мужские костюмы выполнены в современной манере, тогда как женские — стилизованы под моду конца XIX столетия. Словно прошлое посылает нам, настоящим, свой многозначительный привет.</p> </div>

Олеся Ж.(5 марта 2026):

Постановка меня восхитила! Мы расположились на балконе, ближе к центру, откуда открывался великолепный вид – те же, кто занял места правее, лишились возможности видеть целый угол сцены. Оригинальная режиссура, живое и стремительное действие, великолепное музыкальное сопровождение, искусная работа со светом, безупречная актёрская игра, изысканные костюмы. Разве что трагическую финальную сцену я бы немного продлила – актёры появились на поклон слишком стремительно. Эмоций через край! По пути в гостиницу мы с дочерью без умолку делились впечатлениями. Отдельно хочется отметить радушие кассиров, сотрудников гардероба и персонала буфета. Настоятельно советую побывать на этом спектакле!

Н(5 апреля 2025):

В полном восторге! «Каренина» в актуальной интерпретации, но с сохранением эстетики. Великолепная музыка! Браво!

Лариса П.(18 мая 2025):

Великолепная постановка! Театр на Таганке восхищает своей дерзостью, новаторством и современным звучанием. Представление захватывает с первых минут. Пожалуй, лишь финал показался немного недоговорённым — не хватило мощного аккорда, который бы потряс до глубины души. Тем не менее, горячо советую к просмотру!

анастасия прадун(5 апреля 2025):

Впервые за долгое время возникло желание покинуть зал — настолько неубедительной показалась игра актёров.

IG(13 сентября 2025):

Произвело сильнейшее впечатление! Постановка великолепна, оформление сцены восхитительно, каждый артист демонстрирует высочайший уровень мастерства, а музыкальное сопровождение безупречно. Действие глубокомысленно и захватывает с первых минут.

Анна Б.(9 апреля 2025):

<div> <p>Эта классическая постановка обязательна к просмотру! До сих пор нахожусь под сильнейшим впечатлением от премьерного показа спектакля «Каренина». Режиссёр-постановщик Александр Карпушин взялся за сверхсложную, отмеченную звёздочкой задачу и, стоит признать, блестяще с ней справился. На наших глазах он искусно разобрал на части и заново собрал фабулу «Анны Карениной», отсеяв второстепенные сюжетные линии романа и привнеся тонкие отсылки к мотивам Чехова.</p> <p>Разве трое официантов в привокзальном буфете, вокруг которых вращается действие, — не своеобразные воплощения чеховских «Трёх сестёр»? Они также жаждут оказаться в Москве, с той же тоской ищут смысл существования в оковывающей их рутине. Вообще, выбор вокзала в качестве центрального места действия глубоко символичен. Каждый помнит, какой трагический финал уготован Анне Карениной. Вокзал здесь — это и точка отсчёта, и роковой конечный пункт. Если вдуматься, это своего рода чистилище.</p> <p>Испытывала некоторые опасения: удастся ли передать со сцены ту всепоглощающую страсть, что вспыхнула между Анной и Вронским? Спешу заверить — это удалось в полной мере. Дарья Авратинская в роли Анны виртуозно обнажает нарастающее душевное смятение, а Вронский (Павел Лёвкин) поражает своей искренней экспрессией. Его сольный танец — это отдельная история, которую вы непременно оцените, если решите посетить спектакль!</p> <p>Не могу не отметить и других ключевых персонажей. Безусловно, запоминается Алексей Каренин в исполнении Антона Анурова. Его образ получился многогранным и намеренно утрированным. Именно это позволяет острее ощутить контраст между двумя Алексеями и двумя жизнями, меж которых разрывается Анна:</p> <ul> <li>с одной стороны — долг, репутация, жёсткие рамки морали;</li> <li>с другой — всепоглощающая любовь, право на личное счастье, не скованное условностями.</li> </ul> <p>Было бы несправедливо называть весь этот сложный узор отношений простым любовным треугольником. Ведь в нём есть ещё одна сторона, глубоко пострадавшая — сын Серёжа (Максимилиан Котов). Мальчик, как никто другой, заслуживает нашего глубочайшего сочувствия, ведь он оказывается безвинной жертвой в драме взрослых. Сцены с его участием невероятно пронзительны!</p> <p>Отдельного внимания заслуживает визуальное решение постановки — оно исполнено безупречного стиля. Речь и о сценографии с использованием экранов, создающих иллюзию движения, и о костюмах, выдержанных в строгой чёрно-белой палитре. Подметила любопытную деталь: мужские костюмы выполнены в современной манере, тогда как женские — стилизованы под моду конца XIX столетия. Словно прошлое посылает нам, настоящим, свой многозначительный привет.</p> </div>

Анонимный отзыв(29 апреля 2025):

Соединение Толстого и Чехова — смелый, но удачный ход, особенно в сценах с официантами и финальном монологе Карениной («Меня забыли...»). Техническое оснащение безупречно: звук, свет, сценография. Женские роли исполнены изящно. Сцена с матерью Китти во втором акте (контраст её горя и веселящейся молодёжи) — пронзительна (актрисе — браво!). Но Вронский... Его напыщенность в первых сценах — режиссёрский замысел или случайность? Напоминает выход итальянца из «Весёлых ребят». Если это ради фанатов — то явный промах. Последующие драматические эпизоды с Анной потеряли силу из-за этого. Раздражали и соседи-любители мюзиклов, хихикавшие весь спектакль. Однако «Каренина» на Таганке — потенциальная жемчужина репертуара! Минусы (административные): очередь на вход, хаос в гардеробе, путаница с билетами. Надеюсь, театр устранит эти недочёты!