Гитары
Описание:
Гитарный перебор, тихие движения в полумраке, голоса сливаются в общий гул вечеринки.
Но внезапно вспыхивает софит, один из гитаристов привлекает внимание, и шум стихает. Аккорд, еще аккорд, и рождается мелодия, в которой слышится шепот далеких странствий. Гитара ведет за собой...
«Надо рискнуть под небом», чтобы годы не сгорели в пустых, как дым, разговорах.
Ваше внимание приглашают отвлечься от повседневности, погрузившись в знакомые и новые мелодии и стихи. В этом спектакле звучат произведения Ф. Г. Лорки, Б. Окуджавы, И. Бродского, Б. Рыжего, Б. Пастернака, Н. Гумилева, Д. Самойлова, В. Брюсова, Р. Рождественского.
Музыкально-поэтический спектакль, где главная героиня — Гитара, ведет зрителей по тропам воспоминаний и мечтаний, наполняя вечер атмосферой лирики и вдохновения.
Ближайшие даты:
Событие проходило 22 Февраля 2026г.. Предстоящие даты не анонсированы.
Билеты:
В данный момент мы не производим продажу билетов, а только собираем все интересные события вместе.
Купить билеты можно тут.
Перед покупкой билетов внимательно все проверьте. Мы стараемся следить за изменениями, но это не всегда возможно.
Адрес:
Фотографии:
Отзывы о событии: Гитары
Написать отзывНадежда(09 января 2020):
Планировали подарить детям праздник на Рождество — сходить на концерт гитарной музыки, ведь у нас музыкальная семья. Однако разочаровались: большую часть времени звучала фонограмма, лишь несколько песен были исполнены вживую. Смысл происходящего уловить было сложно — некий сюрреализм.
Тамара Сухова(14 марта 2018):
"Гитары" — это два часа непрерывного восторга, идеально дополнившего мое праздничное настроение. Это не классический спектакль, а скорее музыкально-поэтическое действо. Сцена превращена в бар, где собираются гитаристы-энтузиасты — кто во что горазд. Здесь и баттлы, и капустник, и море музыки, стихов, танцев. Гитары всех мастей — от классических до экзотических. Звучат и классика, и зажигательная латина, и французский шансон, и цыганские мотивы. Стихи Лорки, Окуджавы, Бродского, Пастернака читаются так проникновенно, что зрители замирают. Особенно рекомендую будущим актерам — урок художественного слова на высшем уровне. Актеры поражают пластикой, а их взаимодействие с залом трогает до глубины души. Часть музыки — живая, часть — фонограмма, но, признаюсь, даже мне, выпускнице музыкальной школы по классу гитары, такие партии не повторить. Латина требует либо врожденного чувства ритма, либо лет упорных тренировок. Кому-то это может не понравиться, особенно противникам капустников. В целом — очень атмосферно, но на любителя. Я — из их числа.
Виктория(26 апреля 2019):
Спектакль "Гитары" в постановке В. Беляковича — это два часа абсолютного счастья. Уже сейчас билеты на следующие показы почти раскуплены, зал переполнен, зрители готовы сидеть даже на ступеньках. При этом цены остаются доступными, что добавляет приятных эмоций. Это не классический спектакль, а скорее череда ярких, эмоциональных моментов, словно случайных, но удивительно гармоничных. Кто-то ищет в них скрытый смысл, кто-то просто наслаждается атмосферой. Но одно точно — происходящее на сцене заряжает радостью, азартом, легкой грустью и восторгом. Поражает мастерство артистов: каждый уникален, каждый — виртуоз в своем амплуа. Стихи Окуджавы, Бродского, Пастернака звучат так проникновенно, что забываешь о реальности. Константин Курочкин с арией Фигаро вызвал овации — его вызывали на бис прямо во время действия! Андрей Санников блистает в роли универсального артиста, а акробатические номера некоторых исполнителей просто потрясают. Советую перед посещением перечитать "Однажды в студеную зимнюю пору…" — пригодится. И напоследок — строки, передающие дух спектакля: "За счастьем, за судьбой в погоне…"
Olya G.(21 апреля 2019):
<div> <h3>Струны души: театральное откровение</h3> <p>Гитара — это не просто инструмент, это душа. Вчерашний вечер стал для меня подлинным пиром чувств и впечатлений в стенах обожаемого Театра на Юго-Западе, где я побывала на действе под названием «Гитары». Вообще, я питаю слабость к музыкальным постановкам, а в этом месте каждая из них — удивительный сплав мелодий, эмоционального накала, актёрского мастерства, тонкого юмора, выразительности движений и душевной открытости.</p> <p>Отдельного упоминания заслуживает элемент импровизации. Я посетила этот спектакль дважды, и в каждый раз обнаруживались свежие шутки и иная трактовка отдельных сцен. Таким образом, я вновь возношу хвалу театру, его артистам и, конечно, самой постановке! Хотя, строго говоря, это даже не спектакль в классическом понимании — здесь нет линейного сюжета. Это, скорее, концертное представление, скреплённое изящным конферансом Михаила Беляковича. Кстати, именно он — истинный виртуоз импровизации, и каждый его выход неизменно блестящ (Честно, нынешнему КВН с его заготовленными кем-то остротами есть чему поучиться!).</p> <blockquote>«Гитара - это не просто инструмент, это душа»</blockquote> <p>Сразу признаюсь, у меня был личный фаворит — Андрей Санников. Моё восхищение им зародилось ещё в других работах: он — виртуозный клоун и лицедей, который неизменно соблюдает чувство меры. В искусстве клоунады крайне важно не переступить грань, не впасть в вульгарность или примитивность. Юмор Андрея всегда точен, изящен и безупречно профессиональен. Его сольные номера мастерски оттеняли страстные performances других участников. Каждая мимическая деталь, каждый жест — попадание в самую цель.</p> <p>Невозможно не сказать отдельно о Константине Курочкине и его исполнении арии «Фигаро». Позволю себе предположить, что далеко не каждый оперный театр может гордиться артистом подобного уровня!!! Спросите, при чём здесь гитары? Вся музыкальная канва представления была соткана именно гитарным звучанием.</p> <h4>Незабываемые моменты:</h4> <ul> <li><strong>Пластическое совершенство:</strong> Разве можно забыть невероятную, почти гуттаперчевую гибкость Георгия Иобадзе и Фарида Тагиева?</li> <li><strong>Очарование и талант:</strong> Все исполнительницы прекрасны — и Леся Шестовская, и Карина Дымонт, и все остальные. Карина, к слову, открылась для меня также со стороны исключительной мимической выразительности. Давно я не видела такой живой, острохарактерной игры лицом.</li> <li><strong>Зрительское соучастие:</strong> Танцы счастливчиков из первого ряда прямо на сцене! Дружное пение детских стишков со зрительным залом. А та самая показательная просьба из зала: «А про бычка?» — и весь зал послушно подхватывает «Идёт бычок, качается...». Это ли не доказательство, что люди возвращаются на этот спектакль вновь и вновь!</li> </ul> <p>Атмосфера была потрясающей: соседка почтенного возраста весь вечер тихонько подпевала, хлопала в ладоши и притопывала; на ряду выше кто-то так ритмично отбивал такт ногой, что вибрация передавалась на сиденья. Не было ни одного равнодушного или ушедшего в себя зрителя! Артистов вызывали на бис семь раз!!! И даже после финальных поклонов зал просил продолжения.</p> <p>Дорога из Химок до театра занимает у меня не менее полутора часов в один конец. Но, честное слово, эти часы не вызывают ни капли сожаления. Каждый визит дарит такой мощный заряд светлых эмоций, которого с лихвой хватает на очень долгое время. Браво!</p> </div>
Анна(11 декабря 2015):
Вечер в Театре на Юго-Западе стал для нас настоящим праздником души, которого так не хватало в серых московских буднях. В этом спектакле нет традиционного сюжета — вместо него звучат гитары, то повествующие о любви, то о грусти, то о чем-то неуловимом и загадочном. Актеры танцуют так, словно это не репетированный номер, а искренний порыв. "Гитары" напоминают дружеские посиделки — будто вы оказались в испанской деревне, где музыканты играют для души, или в уютном пражском клубе. Единственный минус — на сцену пригласили лишь нескольких зрителей из первого ряда. Но все остальное — идеально: смех над выходками Андрея Санникова, легкая грусть с Еленой Шестовской, ощущение теплого, почти домашнего праздника. Очень советую для душевного отдыха!
Показать все отзывы
Olya Glasova(21 апреля 2019):
"Гитара — это не просто инструмент, это душа". Вчера я вновь посетила любимый театр на Юго-Западе и погрузилась в волшебство спектакля "Гитары". Обожаю музыкальные постановки, особенно здесь — они всегда наполнены страстью, юмором, пластикой и искренностью. А еще — импровизацией: на повторном просмотре я услышала новые шутки и иначе поданные сцены. Это даже не спектакль в классическом понимании, а скорее концерт-действо с блистательным конферансом Михаила Беляковича (нынешним КВН-щикам есть чему у него поучиться!). Мой фаворит — Андрей Санников, виртуозный клоун, умеющий быть смешным без пошлости. Его сольные номера идеально дополняли страстные выступления коллег. А как не вспомнить арию Фигаро в исполнении Константина Курочкина — редкий оперный театр может похвастаться таким талантом! Гитары? Вся музыка звучала в их исполнении. Потрясающая пластика Георгия Иобадзе и Фарида Тагиева, обаяние Леси Шестовской и Карины Дымонт (ее мимика — отдельный восторг!). Танцы со зрителями, хором спетые детские стишки (по просьбе зала: "А про бычка?") — видно, многие пришли не впервые. Атмосфера была потрясающая: пожилая соседка подпевала, кто-то отбивал такт ногой, зал взрывался овациями. Артистов вызывали на бис семь раз! Дорога из Химок занимает полтора часа, но оно того стоит — такой заряд энергии остается надолго. Браво!
Elena Smirnova(7 июля 2018):
Музыкально-поэтическое путешествие. Год назад я видела "Аккордеоны" Беляковича и осталась равнодушна, поэтому "Гитары" как продолжение диптиха меня насторожили. Но каково же было мое удивление! Это очаровательное представление — мозаика сцен, где главная героиня — гитара. Театр обещал "путешествие с музыкантами и поэтами", и я с радостью его совершила. Улыбка не сходила с лица, а глаза то и дело наполнялись слезами — да, такое возможно! Здесь гармонично сплелись радость и светлая грусть, поэзия, танец и музыка. Какая музыка! "Бричмулла" в исполнении Беляковича, Санникова и Нагретдинова, блистательная ария Фигаро от Курочкина, "Вальс цветов" в юмористической обработке. Карина Дымонт тронула песней Пиаф, Леся Шестовская заставила замерзнуть кровь. Фарид Тагиев органичен в каждой роли, а его "Если только можно, Авва Отче…" до сих пор звучит в ушах. Танец Иобадзе — потрясение, его дуэт с Санниковым — хохот до слез. А танец светлячков! Артисты слились в ансамбль, но при этом каждый раскрылся по-новому. Финал — овации, цветы, бисы. Два часа счастья — и до новых встреч в этом удивительном театре!
Olga(02 июня 2019):
Великолепное представление, где поэзия, музыка и танец сливаются в единое целое, дополненные фирменным "Юго-Западным" световым оформлением. Без антракта, на протяжении двух часов, артисты демонстрируют всю палитру своего мастерства. Изысканная пластика, безупречная хореография, оперное и эстрадное пение — а в довершение они читают стихи, выбрав шедевры русской поэзии прошлого столетия. Восхитительно!
Тамара(18 ноября 2018):
Очень люблю этот театр, но в этот раз испытала лишь растерянность: что творилось на сцене? Видела почти все их постановки, посещала капустники — всегда было прекрасно. А здесь… странный микс спектакля и капустника, бардовских баллад и пошлых шуток. Если это… Читать далее
Тамара С.(14 марта 2018):
<div> <h3>Вечер, сотканный из гитарных струн</h3> <p>Концерт, длящийся два часа, дарит непрерывные эмоциональные мурашки. Он идеально лег на мое праздничное, по-весеннему приподнятое расположение духа. Трудно назвать это действо спектаклем в привычном смысле — это скорее изысканное литературно-музыкальное представление.</p> <p>Перед зрителями — уютные декорации бара, где, согласно сюжету, собираются увлеченные гитаристы-любители с простой и вечной целью: <em>"себя показать, да на других посмотреть"</em>. Формат напоминает дружеский музыкальный баттл или капустник, где каждый стремится перепеть и переплясать друг друга. В программе — изобилие музыки и поэзии, песен и танцевальных номеров. И, разумеется, главные героини вечера — гитары. Они здесь всевозможных видов и калибров, собранные словно со всех стран и континентов. Это поистине их торжество.</p> <h4>Многоликий мир шести струн</h4> <ul> <li><strong>Музыкальная палитра:</strong> от строгой классики до горячих латиноамериканских ритмов, от изящного французского шансона до страстного цыганского романса. Всё это демонстрирует безграничные возможности гитары.</li> <li><strong>Поэтическое посвящение:</strong> ей слагали строки величайшие поэты — Лорка и Окуджава, Бродский и Пастернак, Гумилев и Рождественский. Их стихи становятся частью действа.</li> </ul> <p>Подросткам, задумывающимся о театральном пути, посещение обязательно. Это превосходный урок сценической речи: как следует читать стихи — проникновенно, вкладывая душу, погружая слушателя в почти медитативное состояние. Да и всем остальным, начиная лет с двенадцати, также настоятельно рекомендую.</p> <h4>Магия движения и звука</h4> <p>Отдельного восхищения заслуживает пластика актеров — за их движением следить невероятно приятно. Особенно трогательным стал момент, когда они пригласили потанцевать зрителей из зала… Что касается музыки, часть её исполнялась вживую, часть — под фонограмму. Если быть совершенно откровенным, даже мои семь лет обучения в музыкальной школе по классу гитары не позволяют мне претендовать на мастерство такого уровня. Чтобы так исполнить латину, она должна быть либо в крови, либо стать результатом бесчисленных часов упорных репетиций. Этот момент, безусловно, может вызвать вопросы у некоторых — и это их право.</p> <h4>Для кого это?</h4> <p>Представление может не найти отклика у двух категорий зрителей:</p> <ol> <li>У тех, кто принципиально не воспринимает КСП (клуб самодеятельной песни) и капустники в любом их проявлении (а таких немало).</li> <li>У людей, которых может смутить использование фонограммы.</li> </ol> <p>В итоге получилась невероятно атмосферная, но очень камерная вещь, рассчитанная на определенного ценителя. С уверенностью могу причислить себя к их числу.</p> </div>
Elena S.(7 июля 2018):
<div> <h2>Лирическое странствие под аккомпанемент струн</h2> <p>В минувшем сезоне мне довелось побывать на постановке Валерия Беляковича под названием «Аккордеоны» в театре на Юго-Западе. Откровенно говоря, она оставила меня равнодушной. Потому-то известие о том, что «Гитары» являются второй частью диптиха, сперва повергло меня в уныние. Однако мои опасения оказались напрасны — меня ждал удивительно душевный и проникновенный вечер.</p> <p>Этот спектакль предстал чем-то вроде изящного музыкально-поэтического действа, с прекрасными песнями и живым звучанием, той самой <em>«мозаикой сюжетов, где главной героиней выступает Гитара»</em>. Театр в своём анонсе предлагает зрителю <em>"путешествие по увлекательной дороге, в которую зовет гитара с музыкантами и поэтами, вместе погрустить, посмеяться и услышать знакомую с детства музыку и стихи Ф.Г. Лорки, Б. Окуджавы, И. Бродского, Б. Рыжего, Б. Пастернака, Н. Гумилева, Д. Самойлова, В. Брюсова, Р. Рождественского"</em>. И я с огромным удовольствием отправилась в этот путь.</p> <p>На протяжении всего представления с моих губ не сходила улыбка, в то время как глаза подёргивались влагой — да, такое возможно, когда смех и слёзы возникают <strong>одновременно</strong>! В этой работе всё пребывает в удивительном равновесии: веселье и лёгкая печаль, стихотворное слово, пластика движения и волшебство мелодий.</p> <h3>Очарование музыки и образов</h3> <ul> <li>Пронзительное исполнение <strong>«Бричмуллы»</strong> Михаилом Беляковичем, Андреем Санниковым и Денисом Нагретдиновым, подхваченное всем залом.</li> <li>Блистательная каватина Фигаро в подаче Константина Курочкина — поистине <strong>великолепно</strong>!</li> <li>Остроумная миниатюра Андрея Санникова на тему <strong>«Вальса цветов»</strong> из «Щелкунчика».</li> <li>Страстное аргентинское танго, зажигательный чардаш, меланхоличный цыганский романс.</li> <li>Композиция <strong>«Бесаме мучо»</strong>, чьё звучание, стоит признать, показалось мне несколько диссонирующим.</li> </ul> <h3>Сила актёрского присутствия</h3> <p>Сердца зрителей покорила трогательная Карина Дымонт с песней Эдит Пиаф. От голоса Леси Шестовской буквально застывает кровь в жилах. Фарид Тагиев, органичный в каждой своей роли, оставил после себя нестихающее эхо — его проникновенное заклинание <em>«Если только можно, Авва, Отче, Чашу эту мимо пронеси!»</em> до сих пор звучит в памяти.</p> <p>Незабываемое впечатление произвёл сольный танец Георгия Иобадзе, а затем его комический дуэт с Андреем Санниковым довёл публику до слёз смеха. А танец фонариков-светлячков — это отдельная история восторга и волшебства!</p> <p>Весь вечер на подмостках царил сплочённый ансамбль, где при этом ярко сияла индивидуальность каждого мастера. Спектакль «Гитары» явил для меня доселе неизведанные грани их дарований! О каждом участнике этой постановки можно говорить лишь с искренним восхищением и теплотой.</p> <p>Финалом стали бурные нескончаемые аплодисменты, море цветов и несколько произведений, подаренных <strong>«на бис»</strong>. Подарив нам два часа чистого счастья, артисты простились до новых встреч в этом особенном мире — театре на Юго-Западе.</p> </div>