Дочь Монтесумы Московский театр оперетты~Б.Дмитровка, 6
18+

Дочь Монтесумы

Описание:

Историческая сага: начало театрального пути.

«Дочь Монтесумы»

Мюзикл в двух актах

  • Музыка: Роман Игнатьев
  • Либретто и стихи: Жанна Жердер
  • Режиссер-постановщик: Жанна Жердер
  • Музыкальный руководитель и дирижер: Константин Хватынец
  • Балетмейстер: Игорь Маклов
  • Художник: Владимир Арефьев
  • Художник по костюмам: Владимир Арефьев
  • Художники по свету: Александр Сиваев
  • Хормейстер: Станислав Майский


«Дочь Монтесумы» — это не просто адаптация романа Генри Райдера Хаггарда о завоевании Мексики, но и захватывающий мюзикл, который переносит зрителей в эпоху XVI века. Впервые воплощенный на сцене Московского театра оперетты, этот проект стал результатом творческого союза композитора Романа Игнатьева и драматурга Жанны Жердер.

Зрители погружаются в мир приключений, где сталкиваются воинственные ацтеки и завоеватели-конкистадоры, и где разворачивается драматическая любовная история. В отличие от других произведений Хаггарда, «Дочь Монтесумы» не была экранизирована и не имела сценической истории до этого момента. Современные театральные технологии и художественные решения делают постановку яркой и визуально впечатляющей.

Художник-постановщик Владимир Арефьев вдохновился древними ацтекскими и испанскими мотивами, и в оформлении спектакля используются орнаменты, напоминающие о древних рукописях. В сцене появляется величественная сияющая колесница, а костюмы персонажей, особенно Монтесумы, выполнены с исторической точностью.

Мюзикл «Дочь Монтесумы» не только демонстрирует динамичные боевые сцены, но и затрагивает вечные темы: любовь, верность, честь и предательство. Это произведение, которое может привлечь внимание зрителей всех возрастов, предлагая им погрузиться в эпоху, полную страсти и приключений.


Источник

Ближайшие даты:

Событие проходило 29 Марта 2026г.. Предстоящие даты не анонсированы.

Билеты:

Стоимость: 1500 руб.

В данный момент мы не производим продажу билетов, а только собираем все интересные события вместе.

Купить билеты можно тут.

Перед покупкой билетов внимательно все проверьте. Мы стараемся следить за изменениями, но это не всегда возможно.

Адрес:


Тип карты

Фотографии:

image 0image 1

Отзывы о событии: Дочь Монтесумы

Написать отзыв

Анастасия Лойко(7 июня 2022):

<div> <h4>«Дочь Монтесумы» — удивительное путешествие в мире эмоций и захватывающих событий</h4> <p>На сцене Московского театра Оперетты состоялась премьерная постановка текущего сезона — мюзикл «Дочь Монтесумы». Это масштабное произведение, основанное на романе Г.Р. Хаггарда, переносит зрителя через три континента: из туманной Англии в страстную Испанию, а затем — в загадочные земли империи ацтеков.</p> <h5>О создателях спектакля</h5> <ul> <li>Музыкальный гений — композитор Роман Игнатьев</li> <li>Автор либретто и режиссер-постановщик — заслуженная артистка России Жанна Жердер</li> </ul> <h5>Переплетение судеб и времен</h5> <p>Центральный персонаж повествования — Томас Вингфилд (Денис Дэмкив), отправляющийся на поиски убийцы своей матери, Хуана де Гарсиа. На родине его ожидает юная невеста Лили (Дарья Январина). Интересно, что история представлена через призму воспоминаний постаревшего Томаса, которого воплощает Максим Новиков.</p> <h5>Испанский этап: встреча с трагедией</h5> <p>В Испании главный герой сталкивается со своим заклятым врагом и несчастной Изабеллой (пленительная Юлия Гончарова) — прекрасной и страстной девушкой, сбежавшей из монастыря во имя любви. Инквизиция предстает настоящим земным адом, где Томас бессилен спасти несчастную и может лишь передать ей яд для избавления от предстоящих мучений.</p> <h5>Антигерой и его демоны</h5> <p>Хуана де Гарсиа в исполнении Максима Катырева (знакомого зрителям по роли дожа в оперетте «Ромео VS Джульетта») — сложный персонаж, страдающий от неразделенной любви к матери Томаса. Эта роковая страсть, пронесенная через годы, толкает его на преступление, но не приносит утешения.</p> <h5>Экзотический мир ацтеков и новая любовь</h5> <p>Испанская экспедиция приводит героя к берегам Новой Испании, где открывается восхитительная вселенная ацтеков. Терзаемый верностью Лили, Томас встречает Отоми (Татьяна Куликова) — дочь вождя, чья красота, преданность и естественность покоряют его сердце. Герой осознает, что нашел подлинное чувство.</p> <h5>Финал, пронизанный вечной грустью</h5> <p>Пройдя через все испытания, Томас одерживает победу над врагом, но теряет возлюбленную. Вернувшись на родину, он отказывается от брака с Лили, не в силах забыть Отоми. Оба центральных персонажа пронесли свою несчастную любовь через всю жизнь, оказавшись неспособными преодолеть ее и двигаться дальше.</p> <h5>Размышления о вечной теме</h5> <p>Сколько существует примеров отношений, где чувства со временем угасают в быту, но здесь боль расставания остается неизбывной. Эта идея порождает тревожные мысли и подталкивает к раздумьям о фатальности настоящей страсти.</p> <h5>Визуальное и музыкальное великолепие</h5> <p>Особого внимания заслуживают роскошные костюмы, хореографические номера, световое решение и стилизация различных культур: Англия предстает мрачной, холодной и чопорной; Испания — пламенной и колоритной; а царство ацтеков — удивительным миром с яркими красками, нарядами и необычными танцами.</p> <p>Музыкальное сопровождение постановки звучит безупречно в исполнении оркестра, создавая неповторимую атмосферу и гарантируя зрителям прекрасное настроение.</p> </div>


Виктор Семёнов(29 октября 2025):

Это представление оставило во мне глубокий след. Невероятно энергичный, с красочными костюмами, увлекательной фабулой и изумительными хореографическими номерами.


Виктория Х.(15 декабря 2025):

<div> <p>Московский театр оперетты встречает гостей величественным фасадом и изысканным убранством интерьеров, превращая каждое посещение в подлинное торжество искусства. Здесь открывается возможность прикоснуться к живым вокальным партиям, завораживающим декорациям и изобретательному сценическому оформлению. Наряду с признанной классикой жанра, в афише нашлось место и для современных мюзиклов — так театр уверенно следует за ритмами времени.</p> <p>Особого внимания заслуживает постановка Жанны Жердер «Дочь Монтесумы», созданная по мотивам романа Генри Райдера Хаггарда. Само название сулит зрителю захватывающее повествование. Исторический фундамент сюжета образуют фигуры последнего правителя ацтеков Монтесумы и испанского конкистадора Фернандо Кортеса. Остальные же персонажи и перипетии — смелый вымысел автора, отчего действие становится лишь увлекательнее, погружая в круговорот событий, смену локаций и череду ярких героев. Если классическим опереттам порой не хватает стремительности повествования, то этот мюзикл захватывает внимание с первых мгновений.</p> <p>В основе сюжета — история страсти и мести, растянувшаяся на годы. Когда-то испанская красавица Луиса (Наталья Сидорцова) разбила сердце Хуана де Гарсиа (Максим Катырев), выбрав английского аристократа Джеффа Вингфилда (Владислав Кирюхин). Спустя время, когда у четы Вингфилд уже подрастают двое сыновей — Джеффри (Игорь Оробей) и Томас (Владислав Токарев), — на пороге их фамильного замка неожиданно появляется Хуан де Гарсиа. Все эти годы он был одержим отвергнутой любовью и вынашивал план отмщения.</p> <p>С этого момента события стремительно набирают оборот. Томасу предстоит расстаться с возлюбленной Лили (Ксения Соколова) и отправиться в опасное путешествие, где его ждут:</p> <ul> <li>Изабелла (Юлия Гончарова), безоглядно влюбленная в Хуана де Гарсиа;</li> <li>неистовая Малиналь (Алена Голубева);</li> <li>император Монтесума (Виктор Богаченко);</li> <li>конкистадор Кортес (Константин Ужва), появляющийся на фантастической колеснице;</li> <li>бесстрашный принц Куаутемок (Давид Ванесян);</li> <li>и, наконец, новая любовь героя — принцесса Отоми (Анастасия Карханова).</li> </ul> <p>На сцене кипят подлинные страсти: здесь переплелись любовь и гнев, жажда мести и преданность, отчаяние и надежда. Герои действуют без оглядки — проникают в окна к возлюбленным, вступают в схватки и идут на отчаянные поступки. Великолепные арии сменяются зажигательными танцами, а бои на шпагах добавляют действию драматического накала.</p> <p>Отдельного восхищения заслуживает костюмное решение: роскошные женские платья, безупречные средневековые наряды мужчин, а также удивительное воплощение образов ацтеков, среди которых особенно впечатляют костюмы, стилизованные под тотемных животных. Постановка поражает не только вокальным мастерством артистов, но и сложнейшей технической реализацией — результат слаженной работы большой команды профессионалов.</p> <p>Этот спектакль — настоящая находка не только для поклонников мюзикла, но и для всех, кто ценит искусство во всем его многообразии.</p> </div>


Мария А.(13 апреля 2022):

<div> <p>Литературной первоосновой для данного мюзикла послужил роман-одноимёнка, созданный Генри Хаггардом. В мои детские годы я с огромным удовольствием погружалась в страницы его «Копей царя Соломона», однако «Дочь Монтесумы» по какой-то причине осталась за пределами моего читательского внимания. На театральную постановку я отправилась, совершенно не будучи знакомой с её фабулой. Разумеется, мюзикл как жанр не ставит перед собой цели скрупулёзно воспроизвести все детали литературного первоисточника. Его задачи лежат в несколько иной плоскости. К тому же, крайне сложно вместить двадцатилетний временной промежуток в формат двух с половиной часов, и мне, как зрителю, не знакомому с книгой, сюжетная линия показалась, мягко выражаясь, довольно запутанной: персонажи и события сменяли друг друга с головокружительной быстротой — вот главный герой клянётся в верности одной даме до самой смерти, а спустя полчаса уже произносит аналогичные слова другой; оставалось неясным, что именно связывало протагониста с другими действующими лицами и каковы были истинные мотивы их поступков; почему иной персонаж, только что исповедовавшийся в любви «навеки», уже через тридцать минут заявляет о своей неготовности к брачным узам и так далее. Со временем, конечно, общая канва происходящего прояснилась, однако первоначально она породила во мне множество недоумённых вопросов.</p> <h3>Музыкальное сопровождение и вокальные партии</h3> <p>Полагаю, что именно это является визитной карточкой театра Оперетты, и ради одного только музыкального наслаждения можно посещать абсолютно все его спектакли. Я испытываю искреннюю слабость к этническим мотивам и порой включаю их в качестве фона. Однако существует принципиальная разница между тем, чтобы слушать, скажем, испанские напевы в аутентичном исполнении носителей этой культуры, у которых знойная, страстная музыка течёт в крови, и тем, чтобы воспринимать те же самые ритмы, воспроизведённые артистами иной национальности. В последнем случае иногда задумываешься: а стоило ли вообще начинать слушать? В трактовке же актёров и музыкантов этого театра испанские мелодии и танцевальные номера позволили мне мысленно перенестись в полюбившуюся страну, а песни ацтеков, с их уникальным ритмическим рисунком и мощными низкими голосами, подарили возможность прикоснуться к культуре этого древнего народа. В определённый момент я с удивлением осознала, что полностью растворилась в музыкальных волнах, перестав различать смысл произносимых со сцены слов. За это мини-путешествие в мир звуков приношу свою искреннюю признательность режиссёру-постановщику Жанне Жердер.</p> <h3>Сценография и визуальный ряд</h3> <ul> <li>Декорации были использованы весьма скупо и лаконично.</li> <li>Наиболее запомнились яркие колонны, стилизованные под ацтекские, с их характерным этническим орнаментом, а также сцена разыгравшейся бури с очень убедительными волнами.</li> <li>В остальное время сценическое пространство было практически пустым.</li> </ul> <p>Зато костюмы оказались великолепны и поражали своим разнообразием, полностью соответствуя духу изображаемой исторической эпохи.</p> <h3>Актёрские работы</h3> <p>Хочется особо выделить игру исполнителей. Хаун де Гарсиа в блестящем исполнении Максима Кутырева, безусловно, покоряет своей невероятной харизмой и подлинным темпераментом. К тому же, его фехтовальное искусство вызывает искреннее восхищение. Я считаю, что артисту в полной мере удалось воплотить на сцене образ человека, внешне несущего агрессию и злость, но в глубине души — глубоко несчастного и безнадёжно запутавшегося в собственных чувствах.</p> <p>Что касается Изабеллы, роль которой исполнила Юлия Гончарова, то её появление на сцене хотя и не было продолжительным, но оказалось чрезвычайно ярким и запоминающимся благодаря демонстрации самоотречения, жертвенности и, одновременно, недюжинной внутренней силы, готовности до конца отстаивать свои чувства.</p> <p>Мне также чрезвычайно импонировала Отоми в исполнении Татьяны Куликовой. В её героине сочетались мощь, отвага и подлинная страсть.</p> <p>В целом, все без исключения артисты продемонстрировали высокий профессиональный уровень, что и является отличительной чертой театра Оперетты. Убедиться в этом, по моему глубокому убеждению, стоит каждому лично. Браво!</p> </div>


Анастасия Л.(7 июня 2022):

<div> <h4>«Дочь Монтесумы» — удивительное путешествие в мире эмоций и захватывающих событий</h4> <p>На сцене Московского театра Оперетты состоялась премьерная постановка текущего сезона — мюзикл «Дочь Монтесумы». Это масштабное произведение, основанное на романе Г.Р. Хаггарда, переносит зрителя через три континента: из туманной Англии в страстную Испанию, а затем — в загадочные земли империи ацтеков.</p> <h5>О создателях спектакля</h5> <ul> <li>Музыкальный гений — композитор Роман Игнатьев</li> <li>Автор либретто и режиссер-постановщик — заслуженная артистка России Жанна Жердер</li> </ul> <h5>Переплетение судеб и времен</h5> <p>Центральный персонаж повествования — Томас Вингфилд (Денис Дэмкив), отправляющийся на поиски убийцы своей матери, Хуана де Гарсиа. На родине его ожидает юная невеста Лили (Дарья Январина). Интересно, что история представлена через призму воспоминаний постаревшего Томаса, которого воплощает Максим Новиков.</p> <h5>Испанский этап: встреча с трагедией</h5> <p>В Испании главный герой сталкивается со своим заклятым врагом и несчастной Изабеллой (пленительная Юлия Гончарова) — прекрасной и страстной девушкой, сбежавшей из монастыря во имя любви. Инквизиция предстает настоящим земным адом, где Томас бессилен спасти несчастную и может лишь передать ей яд для избавления от предстоящих мучений.</p> <h5>Антигерой и его демоны</h5> <p>Хуана де Гарсиа в исполнении Максима Катырева (знакомого зрителям по роли дожа в оперетте «Ромео VS Джульетта») — сложный персонаж, страдающий от неразделенной любви к матери Томаса. Эта роковая страсть, пронесенная через годы, толкает его на преступление, но не приносит утешения.</p> <h5>Экзотический мир ацтеков и новая любовь</h5> <p>Испанская экспедиция приводит героя к берегам Новой Испании, где открывается восхитительная вселенная ацтеков. Терзаемый верностью Лили, Томас встречает Отоми (Татьяна Куликова) — дочь вождя, чья красота, преданность и естественность покоряют его сердце. Герой осознает, что нашел подлинное чувство.</p> <h5>Финал, пронизанный вечной грустью</h5> <p>Пройдя через все испытания, Томас одерживает победу над врагом, но теряет возлюбленную. Вернувшись на родину, он отказывается от брака с Лили, не в силах забыть Отоми. Оба центральных персонажа пронесли свою несчастную любовь через всю жизнь, оказавшись неспособными преодолеть ее и двигаться дальше.</p> <h5>Размышления о вечной теме</h5> <p>Сколько существует примеров отношений, где чувства со временем угасают в быту, но здесь боль расставания остается неизбывной. Эта идея порождает тревожные мысли и подталкивает к раздумьям о фатальности настоящей страсти.</p> <h5>Визуальное и музыкальное великолепие</h5> <p>Особого внимания заслуживают роскошные костюмы, хореографические номера, световое решение и стилизация различных культур: Англия предстает мрачной, холодной и чопорной; Испания — пламенной и колоритной; а царство ацтеков — удивительным миром с яркими красками, нарядами и необычными танцами.</p> <p>Музыкальное сопровождение постановки звучит безупречно в исполнении оркестра, создавая неповторимую атмосферу и гарантируя зрителям прекрасное настроение.</p> </div>


Показать все отзывы

опереточная лисичка(21 ноября 2022):

Присутствовал на показе первого октября, спектакль не вызвал особо ярких эмоций, однако выполнен довольно изящно, смотреть комфортно, особенно после посещения буфета с мартини. Произведение, по которому создана постановка, мне не знакомо, но восприятие испанцев англичанами напомнило "Мельмонта-скитальца", все эти злобные католики, замуровывающие девушек заживо — лично мне за католиков досадно -_- в общем, англичанка проявляет коварство. Мораль незамысловата — не проявляй милосердия к врагу, иначе он погубит тех, кто тебе дорог. Наиболее привлекательный персонаж, вероятно, принцесса ацтеков, а наилучшая композиция — что-то о на краю бездны, когда она готовилась к кончине. Причина посетить буфет


Елена(31 марта 2025):

Необычайно энергичный мюзикл, обилие танцевальных номеров и кордебалета, сочные костюмы. Фабула, бесспорно, существенно сжата и упрощена - невозможно двадцатилетний период из литературного источника вместить в...


Екатерина С.(16 декабря 2025):

<div> <p>В Московском театре оперетты разворачивается масштабная постановка — мюзикл «Дочь Монтесумы», созданный по страницам культового романа Генри Райдера Хаггарда. Посещение спектаклей этой прославленной сцены неизменно ассоциируется с безупречным вкусом, высоким статусом, подлинным великолепием и виртуозной работой труппы.</p> <p>На подмостках оживает драматичная легенда о судьбе наследницы верховного правителя ацтеков. Её жизнь оказывается в эпицентре драматических событий, связанных с испанским нашествием на земли древней цивилизации. В этом противостоянии хрупкая женская красота и несгибаемая стойкость духа вступают в противоборство с алчностью и ненасытной жаждой золота.</p> <p>Сюжет выстраивается вокруг личности отважного английского дворянина и странника Томаса Вингфилда, который ведёт повествование о перипетиях собственной судьбы. В юности он дал себе клятву отомстить испанцу Хуану де Гарсиа, повинному в гибели его матери, и это обещание во многом определило его жизненный путь. Роковой встречей для него становится знакомство с Отоми — мексиканской принцессой, дочерью последнего императора ацтеков. Наделённая редкостной красотой, острым умом и врождённой гордостью, она беззаветно предана своему народу. Однако встреча с Томасом навсегда меняет её жизнь: чувство, вспыхнувшее вопреки межплеменной розни, языковым барьерам и пропасти культурных различий, оказывается сильнее любых преград.</p> <p>Создатели спектакля выстраивают многогранное повествование, в котором тесно переплелись:</p> <ul> <li>истории всепоглощающей любви и жгучей ненависти;</li> <li>мотивы верности и низкого предательства;</li> <li>трагедия самопожертвования во имя высокого чувства.</li> </ul> <p>Визуальное решение постановки поражает размахом: монументальные декорации с лёгкостью переносят зрителя из чопорной атмосферы английского дома в шумную, полную беззаботного веселья таверну, а затем — в экзотический, суровый и завораживающий мир племени ацтеков. Отдельного восхищения заслуживают достоверные костюмы персонажей: каждый элемент проработан с филигранной тщательностью, что позволяет зрителю полностью погрузиться в атмосферу происходящего на сцене действа.</p> <p>Венцом представления, безусловно, становится вокал. Мощные, кристально чистые голоса артистов проникают в самое сердце, виртуозно передавая всю амплитуду человеческих эмоций — от трепетной нежности до ослепляющей ярости. Благодаря этому каждое слово и каждая нота обретают подлинную силу, заставляя сопереживать героям без остатка.</p> <p>«Дочь Монтесумы» — это захватывающая сага, где на одном полотне сходятся любовь, способная преодолеть любые испытания, испанские страсти, бушующие в душах завоевателей, и архаичные ритуалы древней цивилизации ацтеков. Подарите себе вечер, наполненный этим великолепным зрелищем, которое держит в напряжении с первых мгновений и не отпускает вплоть до финальных аккордов и последнего поклона артистов.</p> </div>


Семья Гордеевых(1 декабря 2023):

Рекомендую каждому. Замечательный театр и качественные постановки. Детям импонирует сочетание танцевальных и вокальных номеров. Энергичность. В традиционный театр идут без особого желания, а оперетту посещают с радостью. В последний раз присутствовали на "Дарье Монтесуме" — детям чрезвычайно понравились костюмы. Артисты выше всяких похвал. Дети наблюдали за происходящим с раскрытыми ртами))) всем советую посетить данное представление.


Татьяна Ланская(31 марта 2025):

Проникновенная любовная история в изящном исполнении театральных мастеров, оригинальные костюмы, превосходная пластика, получили истинное душевное наслаждение, оптимальный выбор для...


Ольга Л.(15 декабря 2025):

<div> <p>Передо мной предстал захватывающий, наполненный энергией мюзикл, обращенный к страницам истории. Возрастное ограничение — 12+. Совсем недавно мне посчастливилось побывать на дневном представлении, стартовавшем в полдень, в Театре Оперетты, где шёл трогательный музыкальный спектакль «Дочь Монтесумы», позиционируемый как постановка для семейного просмотра.</p> <p>Признаюсь откровенно: с первоисточником — романом Генри Райдера Хаггарда — я прежде знакома не была. Однако это обстоятельство нисколько не умалило полученного удовольствия. Напротив, отсутствие экранизаций и сценических интерпретаций сыграло мне на руку: я увидела абсолютно новое музыкальное полотно, свободное от сравнений и оценок «лучше или хуже». И это оказалось подлинной находкой!</p> <p>Сюжет разворачивается в XVI веке на фоне драматического завоевания Мексики испанскими конкистадорами. Перед зрителем проходят:</p> <ul> <li>накал любовных треугольников,</li> <li>вереница предательств,</li> <li>ожесточенные столкновения двух цивилизаций — ацтеков и чужеземцев.</li> </ul> <p>Все события показаны сквозь призму восприятия центрального персонажа. Ему безоговорочно сопереживаешь, проходишь с ним через тернии чувств, душевную боль и утраты.</p> <p>Особого восхищения заслуживает то, как написаны и исполнены вокальные партии. В них слышится подлинный надрыв, невероятная харизма и удивительная искренность. Постановка невероятно ритмична и музыкальна. Здесь множество действующих лиц, и у каждого есть возможность поведать свою собственную историю посредством песни. Мастерство исполнителей выше всяких похвал — в спектакле занята труппа лучших артистов театра. Мелодии ключевых героев ещё долго звучали в моей голове уже после того, как я покинула зрительный зал.</p> <p>Отдельного слова благодарности заслуживает сценографическое решение. Декорации здесь не статичны: они постоянно трансформируются, а благодаря использованию мультимедийного экрана, напоминающего о большом кинематографе, создается невероятно глубокая, погружающая в действие атмосфера.</p> <p>Хочется воскликнуть «Браво!» в адрес художника-постановщика Владимира Арефьева за филигранную детализацию костюмов ацтеков. Каждый образ — будь то верховный вождь Монтесума, грозный жрец или представители правящего рода — уникален. В оформлении использованы сочные этнические орнаменты, вдохновленные древними рукописными источниками. Примечательно, что облачение самого Монтесумы воссоздано с исторической скрупулезностью.</p> <p>Пересказывать сюжетную канву не стану — эту историю лучше увидеть своими глазами. Тем, кто знаком с книгой, будет интересно сравнить; тем же, кто, как и я, не читал роман, гарантирован настоящий ураган эмоций, если вы, конечно, любите мюзиклы. Случается это нечасто, но после просмотра во мне возникло жгучее желание вернуться в зал и пережить всё заново. Я бы с огромной радостью посмотрела эту постановку ещё раз!</p> </div>


МАРИЯ АБДУЛИНА(13 апреля 2022):

<div> <p>Литературной первоосновой для данного мюзикла послужил роман-одноимёнка, созданный Генри Хаггардом. В мои детские годы я с огромным удовольствием погружалась в страницы его «Копей царя Соломона», однако «Дочь Монтесумы» по какой-то причине осталась за пределами моего читательского внимания. На театральную постановку я отправилась, совершенно не будучи знакомой с её фабулой. Разумеется, мюзикл как жанр не ставит перед собой цели скрупулёзно воспроизвести все детали литературного первоисточника. Его задачи лежат в несколько иной плоскости. К тому же, крайне сложно вместить двадцатилетний временной промежуток в формат двух с половиной часов, и мне, как зрителю, не знакомому с книгой, сюжетная линия показалась, мягко выражаясь, довольно запутанной: персонажи и события сменяли друг друга с головокружительной быстротой — вот главный герой клянётся в верности одной даме до самой смерти, а спустя полчаса уже произносит аналогичные слова другой; оставалось неясным, что именно связывало протагониста с другими действующими лицами и каковы были истинные мотивы их поступков; почему иной персонаж, только что исповедовавшийся в любви «навеки», уже через тридцать минут заявляет о своей неготовности к брачным узам и так далее. Со временем, конечно, общая канва происходящего прояснилась, однако первоначально она породила во мне множество недоумённых вопросов.</p> <h3>Музыкальное сопровождение и вокальные партии</h3> <p>Полагаю, что именно это является визитной карточкой театра Оперетты, и ради одного только музыкального наслаждения можно посещать абсолютно все его спектакли. Я испытываю искреннюю слабость к этническим мотивам и порой включаю их в качестве фона. Однако существует принципиальная разница между тем, чтобы слушать, скажем, испанские напевы в аутентичном исполнении носителей этой культуры, у которых знойная, страстная музыка течёт в крови, и тем, чтобы воспринимать те же самые ритмы, воспроизведённые артистами иной национальности. В последнем случае иногда задумываешься: а стоило ли вообще начинать слушать? В трактовке же актёров и музыкантов этого театра испанские мелодии и танцевальные номера позволили мне мысленно перенестись в полюбившуюся страну, а песни ацтеков, с их уникальным ритмическим рисунком и мощными низкими голосами, подарили возможность прикоснуться к культуре этого древнего народа. В определённый момент я с удивлением осознала, что полностью растворилась в музыкальных волнах, перестав различать смысл произносимых со сцены слов. За это мини-путешествие в мир звуков приношу свою искреннюю признательность режиссёру-постановщику Жанне Жердер.</p> <h3>Сценография и визуальный ряд</h3> <ul> <li>Декорации были использованы весьма скупо и лаконично.</li> <li>Наиболее запомнились яркие колонны, стилизованные под ацтекские, с их характерным этническим орнаментом, а также сцена разыгравшейся бури с очень убедительными волнами.</li> <li>В остальное время сценическое пространство было практически пустым.</li> </ul> <p>Зато костюмы оказались великолепны и поражали своим разнообразием, полностью соответствуя духу изображаемой исторической эпохи.</p> <h3>Актёрские работы</h3> <p>Хочется особо выделить игру исполнителей. Хаун де Гарсиа в блестящем исполнении Максима Кутырева, безусловно, покоряет своей невероятной харизмой и подлинным темпераментом. К тому же, его фехтовальное искусство вызывает искреннее восхищение. Я считаю, что артисту в полной мере удалось воплотить на сцене образ человека, внешне несущего агрессию и злость, но в глубине души — глубоко несчастного и безнадёжно запутавшегося в собственных чувствах.</p> <p>Что касается Изабеллы, роль которой исполнила Юлия Гончарова, то её появление на сцене хотя и не было продолжительным, но оказалось чрезвычайно ярким и запоминающимся благодаря демонстрации самоотречения, жертвенности и, одновременно, недюжинной внутренней силы, готовности до конца отстаивать свои чувства.</p> <p>Мне также чрезвычайно импонировала Отоми в исполнении Татьяны Куликовой. В её героине сочетались мощь, отвага и подлинная страсть.</p> <p>В целом, все без исключения артисты продемонстрировали высокий профессиональный уровень, что и является отличительной чертой театра Оперетты. Убедиться в этом, по моему глубокому убеждению, стоит каждому лично. Браво!</p> </div>


Семья Г.(1 декабря 2023):

Рекомендую каждому! Это замечательный театр с яркими, живыми постановками. Детям особенно нравится сочетание песен и танцев, динамичный ритм действия. Если в драматический театр их порой не затянешь, то в оперетту они идут с радостью. Недавно смотрели "Дарью Монтесумы". Костюмы произвели на юных зрителей неизгладимое впечатление. Артисты — большие молодцы! Дети сидели, завороженные, не отрывая глаз от сцены. Очень советую эту постановку.


Инесса С.(13 декабря 2025):

<div> <p>До недавнего времени мое знакомство с Московским театром оперетты ограничивалось лишь громкими постановками — «Анной Карениной», «Графом Орловым» и «Монте-Кристо». А вот мюзиклы, составляющие основу его репертуара, я обходила стороной, и, как выяснилось, совершенно напрасно. Эти спектакли поражают жанровым многообразием: чего стоит, например, «Дочь Монтесумы», созданная по мотивам авантюрного романа Генри Райдера Хаггарда, повествующего о драматичном завоевании Мексики испанскими конкистадорами.</p> <p>Действие переносит нас в XVI век. В центре сюжета — юные возлюбленные Томас (Владислав Токарев) и Лили (Ксения Соколова), готовящиеся к свадьбе. Их идиллия рушится с появлением на побережье испанцев во главе с безжалостным Хуаном де Гарсиа (Максим Катырев). Именно он лишает жизни мать Томаса, Луису, которая много лет назад сбежала от него с англичанином, оставив жениха у алтаря. Одержимый жаждой мести, Томас отправляется в погоню за обидчиком. Судьба забрасывает его далеко на чужбину — в земли ацтеков, где он встречает отважную Отоми (Анастасия Карханова), дочь легендарного правителя Монтесумы…</p> <p>Сюжетная канва мюзикла предельно насыщена событиями: здесь множество действующих лиц, а декорации и обстоятельства сменяют друг друга с кинематографической быстротой. Зритель словно перемещается вместе с героями — от морского побережья к знойной Севилье, затем на палубу корабля и, наконец, в плен к ацтекам. Восхищает скрупулезность, с которой создатели подошли к деталям: даже костюмы артистов хора в каждой сцене отличаются безупречной стилизацией. Отдельных оваций заслуживает оформление образов вождя, жреца и доспехов испанских конкистадоров. Мотив столкновения двух могущественных миров — европейского и мезоамериканского — раскрыт в постановке особенно выразительно.</p> <p>Мне несказанно повезло с распределением ролей: в спектакле были заняты практически все мои любимые артисты этой труппы, а персонажей на сцене было предостаточно. Однако мужские образы, увы, не вызвали у меня восторга. Хотя Владислав Токарев (Томас) и Максим Катырев (Хуан) безупречно справились и с вокальными партиями, и с драматической игрой, претензии возникли скорее к их персонажам. Мне претит нерешительность мужчин, мечущихся между двумя женщинами, а Хуан и вовсе предстает мстителем, поднявшим руку на ту, кого некогда любил.</p> <p>А вот женские роли — настоящее украшение постановки. Здесь каждый характер прописан с исключительной силой и достоинством:</p> <ul> <li>бесстрашная Отоми, готовая ради возлюбленного взойти на жертвенный алтарь;</li> <li>смелая Малиналь (Алена Голубева), которая, рискуя жизнью, дважды спасает Томаса от верной гибели;</li> <li>преданная Лили, хранящая верность своему жениху долгие годы вопреки всем испытаниям.</li> </ul> <p>Отрадно было увидеть Наталью Сидорцову (Луиса, мать Томаса) и Юлию Гончарову (сбежавшая монахиня Изабелла) в небольших, но наполненных трагизмом амплуа.</p> <p>«Дочь Монтесумы» — это яркое, живописное и стремительное действо, которое с первых минут захватывает внимание и не отпускает до финальных аккордов.</p> </div>


Пользователь Афиши №612633(7 сентября 2022):

Если вы направляетесь в театр за впечатлениями и наслаждением — вы их непременно получите! Представление profoundly понравилось: сочно, колоритно, богатый сюжет, восхитительные вокальные данные артистов, роскошные костюмы, превосходный оркестр. Была с одиннадцатилетней дочерью. Ей также было занимательно и в основном всё доступно для восприятия.


Похожие события в Москве: