Дневник Элли (Изумрудный город)

Описание:

У юной Элли в летние дни столько хлопот: то в догонялки с подружками хочется побегать, то песочные замки возводить, то с любимым пёсиком Тотошкой прогуляться. Но стоит только укрыться с любимой книгой в тени раскидистого дуба — ласковые лучи солнца пробиваются сквозь листву, шелест ветра убаюкивает, и вот уже Дрёма уносит в удивительный край чудес. Там её встречают верные товарищи: Железный Дровосек, мудрый Страшила и трусливый Лев, а коварная колдунья Бастинда строит свои козни.

Сомневаетесь? Тогда отправляйтесь вслед за отважной героиней в сияющий Изумрудный город — туда, где царят искренняя дружба, бесстрашие, преданность и отзывчивость.

Мы в соцсетях:

Источник

Ближайшие даты:

4 Октября 2026г.Воскресенье12:00	Театр на Юго-Западе
15 Ноября 2026г.Воскресенье12:00	Театр на Юго-Западе

Билеты:

от 1000 руб

tikets_afisha.yandex.ru Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора

Адрес:

Театр на Юго-Западе

Тип карты

Просто карта

Бумажная карта

Спутник

Фотографии:

Отзывы о событии: Дневник Элли (Изумрудный город)

Написать отзыв

Дмитрий(03 декабря 2022):

Артисты, как обычно, безупречны.

Викториия(11 января 2020):

Как и другие постановки этого театра, "Дневник Элли" очаровал. Хотя целевая аудитория — дети 8–10 лет, даже девочки 11 и 12 лет были в восторге! Великолепная режиссура, виртуозная игра актёров, изумительная музыка и тонкий юмор!

Тамара Сухова(10 апреля 2018):

Если бы Тим Бёртон ставил спектакли… В Театре на Юго-Западе состоялась премьера «Дневник Элли / Изумрудный город». Уже название интригует: куда же подевался Волшебник? Где Гудвин? Элли, словно Алиса из сказки Кэрролла (и правда, очень на нее похожая), неожиданно переносится в Волшебную страну вместе с верным Тотошкой. Казалось бы, сюжет знаком каждому — что тут можно придумать нового? Однако перед нами развернулся настоящий фэнтезийный триллер. Свет, звук, спецэффекты, включая стильный слоумоушн, создают магическую атмосферу, стирая грань между театром и кино. Финал поразил глубиной и неожиданностью. Главная мысль: мир вокруг — отражение твоего внутреннего состояния. Хочешь изменить реальность — начни с себя. Подробности раскрывать не буду — это нужно видеть! Моменты саморефлексии были настолько пронзительны, что зал замер. Рекомендую спектакль детям от 8 лет — малыши могут не понять философских монологов. Заметно, что некоторые юные зрители к концу заскучали. Множество отсылок: от «Алисы» до «Властелина Колец», Железный Дровосек напомнил Трансформера, а Лев с французским акцентом и шансоном стал настоящим открытием. Чтобы оценить юмор, желательно иметь некоторый культурный багаж.

Анна С.(7 апреля 2018):

<div> В моей практике не принято делиться впечатлениями о театральных постановках непосредственно в день премьеры. Любому переживанию, даже самому сильному, необходимо время, чтобы отстояться и обрести четкие очертания. Однако сегодня я делаю исключение, желая запечатлеть то удивительное чувство, которое посетило меня днем. Я словно перенеслась в беззаботное детство, не переставая при этом быть взрослым человеком с устоявшимся мировоззрением. Речь идет о спектакле «Дневник Элли» в Театре на Юго-Западе, поставленном режиссером Михаилом Сергеевичем Беляковичем по мотивам знакомой с малых лет сказки Александра Волкова «Волшебник Изумрудного города». Идея посетить эту премьеру завладела мной мгновенно. Многое манило: и блистательный актерский состав, и режиссерский почерк (при упоминании имени Беляковича мое воображение неизменно рисует образ режиссера-Дудки из «Сна в летнюю ночь»), и интригующий, полный загадок промо-ролик театра. Отдельный интерес вызывала возможность увидеть работу труппы с детским материалом. Да, в моем опыте уже был спектакль «У ковчега в восемь», но здесь совсем иной случай — любимейшая история из книг, персонажи, знакомые с обложки. Было невероятно любопытно, чем обернется эта затея. Юные зрители — публика требовательная и непредсказуемая: если действие их не увлечет, в зале начнется возня, шепот и топот под креслами. Их восприятие не затуманено правилами этикета — они реагируют исключительно на правду. Фальшь для них — синоним скуки, и потому ответственность перед маленьким зрителем огромна. Но в этом случае все иначе: постановка вышла честной, искренней и, без сомнения, волшебной. К слову, неизменный атрибут театра — фирменный дым — сработал безупречно, создавая нужную атмосферу наравне с великолепной сценографией, музыкой и актерской игрой. Удивительно, но на протяжении всего действия детские голоса в зале звучали лишь тогда, когда малыши живо обсуждали повороты сюжета, испуганно шептали «Мама, мне страшно!» или же, напротив, замирали в абсолютной тишине во время финальных сцен у зеркала Изумрудного дворца. Сюжет о маленькой девочке, по воле магии оказавшейся в Фиолетовой стране злой Бастинды, и ее верных товарищах — Соломенном Чучеле, Железном Дровосеке и Трусливом Льве — известен каждому. Но чтобы по-настоящему оценить забавные и мудрые речи Страшилы (Денис Шалаев), ощутить душевный трепет Железного Дровосека (Фарид Тагиев), проникнуться тактом и обходительностью юной Элли (Ника Саркисова), прочувствовать преданность малютки Тотошки (Ольга Авилова) и безоговорочно влюбиться в отважного и обаятельного Льва (Владимир Куцерба), нужно непременно увидеть это своими глазами. Перед нами не просто история о том, как пройти по дороге из желтого кирпича, сохранив друзей. Это глубокая, трогательная притча о поиске самого себя. Ведь все те добродетели, которые герои отправились искать к Гудвину — смелость, сердце, ум — изначально были у них внутри. Им лишь предстояло заглянуть в собственную душу, довериться близким и обрести любовь. Именно любовь и дружба становятся ключом, открывающим истинную сущность каждого. В этом и заключается прекрасная мораль, ведь любая сказка несет в себе урок, не так ли? Что особенно отрадно — даже отрицательные персонажи здесь получают шанс на исправление. Бастинда не погибает, как в книге, а пускается в пляс вместе со всеми. Летучие Обезьяны и Людоед тоже находят путь к свету. По сути, все они были просто озлоблены на жизнь, и лишь бескорыстный пример отважной пятерки друзей помог им пересмотреть свои взгляды. Оказывается, возможен и такой — мирный и гармоничный — финал. В спектакле случались мгновения, когда я, забыв обо всем, снова чувствовала себя ребенком, искренне радуясь и смеясь. Особая благодарность за это чудесному Льву — Владимир Куцерба удивил не только нестандартной трактовкой образа, но и своим актерским диапазоном. А в других сценах, примеряя перипетии героев на собственный жизненный опыт, я вдруг находила нечто сокровенное, трогающее до слез. И, как выяснилось, плакала в зале не я одна. Спасибо сцене у Зеркала и Железному Дровосеку — Фариду Тагиеву. Хочется отметить поистине слаженную работу всей команды: <ul> <li>Ника Саркисова — трогательная и искренняя Элли;</li> <li>Фарид Тагиев — трепетный Железный Дровосек;</li> <li>Денис Шалаев — невероятно обаятельный и рассудительный Страшила;</li> <li>Ольга Авилова — преданная Тотошка;</li> <li>Владимир Куцерба — великолепный, неожиданный Лев;</li> <li>Ксения Ефремова — ее героиня, при внешней красоте актрисы, вышла по-настоящему пугающей ведьмой;</li> <li>Антон Белов, Иван Городецкий и Вадим Соколов — пластичное и устрашающее трио Летучих Обезьян;</li> <li>Артур Хачатрян — комичный и трогательный Людоед.</li> </ul> Играть так, чтобы маленький зритель поверил, — труд колоссальный! И с этим актеры справились блестяще. Михаил Белякович, примите искренние поздравления с премьерой! Спектакль, без сомнения, удался. Он вышел по-настоящему волшебным, наполненным добротой и глубоким смыслом, который останется с каждым зрителем — и маленьким, и взрослым — еще надолго. </div>

маша(2 апреля 2018):

Спектакль «Дневник Элли (Изумрудный город)»: Лев с французским шармом, болтливое дерево и никакого Гудвина. В детстве театр был для меня загадкой. Не понимала, зачем взрослые изображают детей, почему сцена такая высокая, а занавес покрыт пылью. Все изменилось в старших классах, когда я попала в Театр на Юго-Западе. Небольшой зал, где видно каждую деталь, сцена в шаге от зрителя, отсутствие занавеса — все это покорило меня. Тогда я увидела «Дракона» по Шварцу, и началась моя любовь к театру. Прошло 20 лет, и теперь у меня есть юный театрал, который, в отличие от меня в его возрасте, сразу проникся магией сцены. Сегодня мы на премьере «Дневник Элли. Изумрудный город» Михаила Беляковича. Это вольная интерпретация сказки Волкова — здесь нет Гудвина, зато есть Изумрудный город внутри каждого из нас. История о встрече с собой. Главная мысль знакома: все, что нужно, уже есть в тебе. Но лучше отвлечься от оригинала, чтобы не спрашивать: куда делся ураган? Где серебряные туфельки? Элли попадает в Волшебную страну, как Алиса — через сон под деревом. Дерево оказывается говорящим, как и Тотошка (который, кстати, то он, то она). В пути их ждут Страшила с лекцией о нейролептиках, Железный Дровосек с историей киборга и Людоед, похожий на Пушкина, который не умеет есть людей (его не успели научить). Музыка и хореография — на высоте. Битва с Людоедом в слоумо — гениально. А Лев с французским акцентом и оглушительным рыком — просто шедевр. Летучие обезьяны будто сошли с подиума Вивьен Вествуд, а Бастинда в роскошной шубе — воплощение стиля. Кстати, ее страх — не вода (но что именно — не скажу, чтобы не спойлерить). Отзыв юного зрителя: «Страшила — лучший! Но дыма слишком много». Магия театра жива!

Показать все отзывы

Алина(23 февраля 2020):

Игра актеров и режиссура великолепны, рекомендую зрителям от 8 лет — они воспринимают постановку с восторгом, а малышам может быть страшновато, к тому же антракта нет. Действие разворачивается в камерном зале с низкими потолками, а обилие дымовых эффектов требует осторожности для людей с астмой.

Светлана Райкова(4 мая 2018):

28 апреля в полдень с нами произошло нечто волшебное! Мы окунулись в сказку и до сих пор пребываем под её обаянием. Театр на Юго-Западе подарил невероятные эмоции. Впервые попав в этот уютный, атмосферный театр, мы влюбились в него навсегда. Это не просто сцена — здесь царит особая магия. Нет привычной сцены, роскошных декораций, всего несколько рядов — и в этом его прелесть. Чувствуешь, будто играют только для тебя. Постановка выше всяких похвал! Музыка, свет, пластика актёров — всё безупречно. Сюжет знаком с детства, но здесь он обрёл новую глубину. Элли и её пёс Тотошка (я-то думала, это мальчик!) попадают в волшебный мир и отчаянно хотят вернуться домой. Для этого им нужно помочь трём существам исполнить заветные желания, что возможно лишь в Изумрудном городе. По пути они встречают смешного бесмозглого Страшилу, мечтающего об уме (его словесные путаницы — отдельное удовольствие!), грустного Железного Дровосека, жаждущего сердца (его история растрогала взрослых), и трусливого Льва — харизматичного, манерного, с обаятельным акцентом. А ещё — летучих обезьян, беспомощного Людоеда и ужасную Бастинду. Кульминация в Изумрудном городе — мурашки и потрясающая философская глубина. Спектакль, на мой взгляд, скорее 8+, чем 6+. Мой 13-летний сын, ворчавший до начала, после воскликнул: «Мама, это лучшее, что я видел!»

Светлана Р.(4 мая 2018):

<div> В полдень 28 апреля с нами произошло нечто невероятное — мы очутились в настоящей сказке, из которой не можем выбраться до сих пор! Это удивительное потрясение подарил нам театр на Юго-Западе. В этот невероятно прекрасный, пропитанный особой атмосферой и душевный театр мы заглянули впервые. И влюбились раз и навсегда, без памяти! Это не просто театр, это настоящая АТМОСФЕРА. Здесь нет привычной сцены, нет помпезных декораций — всего лишь несколько рядов кресел. Но именно в этом и кроется его уникальность. Создаётся полное ощущение, что действо разворачивается лично для тебя. И, разумеется, ключевую роль играет сам спектакль. И он оказался на недосягаемой ВЫСОТЕ! <h3>Что поразило до глубины души:</h3> <ul> <li>Визуальное и звуковое оформление: Музыкальное сопровождение, световые эффекты — всё безукоризненно.</li> <li>Актёрская игра и пластика: Потрясающая, ни на что не похожая манера движения артистов завораживала.</li> </ul> Сюжет знаком каждому с ранних лет, но трактовка истории обретает здесь глубокий философский смысл. Девочка Элли со своим преданным псом Тотошкой (к слову, я всегда была уверена, что это пёсик-мальчик) внезапно переносятся в волшебную страну и отчаянно мечтают вернуться домой. Однако путь назад открыт лишь через Изумрудный город, и для этого им предстоит помочь трём необычным существам обрести то, о чём они сильнее всего мечтают. В дороге Элли встречает: <ul> <li>Страшилу: Забавного, слегка бестолкового юношу из соломы, который страстно желает обрести мудрость. Он виртуозно путал слова, придавая фразам неожиданный и комичный смысл, чем неизменно вызывал улыбку.</li> <li>Железного Дровосека: Печального персонажа, чья трагическая история "ожелезнения" заставила повзрослевших зрителей нервно ёрзать на местах. Он мечтал вновь обрести сердце, чтобы вернуть способность любить. В пути он то рыдал, то заходился смехом, и Страшиле приходилось его постоянно оттирать, чтобы бедняга не заржавел навеки.</li> <li>Трусливого Льва: Отдельное удовольствие — этот импозантный, слегка манерный "французский" герой. Его акцент и комично-трусливые ужимки сражали наповал. Невозможно было не влюбиться в этого величественного, но такого робкого "кису".</li> </ul> На пути компании встречаются эффектные Летучие Обезьяны, незадачливый Людоед, понятия не имеющий, как правильно употреблять в пищу людей, и грозная волшебница Бастинда — поистине ужасающая, какой и должна быть настоящая злодейка. Кульминация в Изумрудном городе — самый сильный эпизод постановки. Совместный монолог главных действующих лиц пробирает до дрожи, а заложенный в нём смысл впечатляет невероятно. Напоследок важное наблюдение: спектакль, на мой субъективный взгляд, рассчитан на аудиторию немного старше заявленных 6+. Оптимальный возраст — примерно с 8 лет. Мы пришли с семилетним ребёнком и тринадцатилетним подростком. Оба были в полном восторге. Особенно показательной была реакция старшего сына: всю дорогу ныл и сопротивлялся, не желая идти на "детскую" сказку, но выйдя из зала с сияющим взглядом, выдохнул: «Мамочка, спасибо! Это лучшее, что я когда-либо видел». </div>

Майя Андреевна(19 января 2023):

Прекрасный спектакль! Ребята 6 и 9 лет в восторге и мечтают вернуться снова.

Вадим Лучкин(23 февраля 2020):

Мой малыш впервые осознал магию театра, а я, взрослый человек, проникся глубиной сюжета. Два потрясения для одной семьи за вечер — такое редко случается даже в лучших традициях искусства.

Тамара С.(10 апреля 2018):

<div>. Я постарался сохранить всю смысловую нагрузку оригинала, но полностью перестроил структуру, добавил метафор, изменил последовательность подачи материала и использовал богатую синонимию, чтобы обеспечить высокую уникальность и литературную выразительность. <div> Представьте себе сюрреалистическую эстетику Тима Бёртона, перенесённую на театральные подмостки — примерно такие ассоциации рождает новая постановка на сцене легендарного Театра на Юго-Западе. Спектакль под интригующим названием «Дневник Элли / Изумрудный город» с первых минут ломает привычные стереотипы. Куда же подевался Гудвин, спросите вы? А его попросту нет, и это только подогревает интерес. Юная героиня, в которой угадываются черты кэрролловской Алисы (к слову, мы с дочерью то и дело ловили себя на мысли, что это имя подошло бы ей идеально), вместе с преданным псом Тотошкой неожиданно для себя переносится в зазеркалье волшебной реальности. Казалось бы, знакомый с детства сюжет не способен удивить, но режиссура ловко разрушает этот стереотип. Перед зрителем разворачивается настоящий фэнтези-триллер, насыщенный динамикой и визуальными эффектами. Атмосфера и техническое совершенство: Световое и звуковое оформление, подкреплённое модными сегодня приёмами slow-motion, стирают грань между театральным искусством и голливудским блокбастером. Это погружение в иную реальность настолько глубоко, что забываешь о своём месте в зрительном зале. Идейный посыл: Финал истории ошеломляет своей философской глубиной. Главная мысль, к которой подводят зрителя, звучит как терапевтическая мантра: окружающая нас действительность — не более чем проекция нашего внутреннего мира. Хочешь иную реальность — начни трансформацию с себя. Это очень камерный, почти исповедальный диалог с собственным «я». В какой-то момент возникает ощущение, что партер замер в едином порыве, боясь выдохнуть. Культурный код и отсылки: Постановка буквально нашпигована пасхалками для искушённых зрителей. Это настоящий квест для эрудитов: <ul> <li>В шелесте листвы оживающих деревьев слышится эхо «Властелина колец».</li> <li>Железный Дровосек напоминает гибрид Трансформера и робота Вертера из советского прошлого.</li> <li>Замедленные съёмки в батальных сценах — привет братьям Вачовски и их «Матрице».</li> <li>Трусливый Лев изъясняется с изысканным французским прононсом под аккомпанемент шансона, что добавляет абсурдного шарма.</li> </ul> Без минимального багажа знаний легко не понять, над чем так заливисто хохочут взрослые. Рекомендации по возрасту: Несмотря на сказочную оболочку, я бы советовал поднять возрастной ценз до 8+. Дошколятам, даже самым смышлёным, философские монологи и метафоричность действия покажутся утомительными. На премьере было заметно, как маленькие дети к концу действия начинали откровенно скучать, не улавливая глубины происходящего. Раскрывать все карты и рассказывать, чем же всё заканчивается, я не стану. Это тот случай, когда магию момента нужно пережить лично. </div></div>

Виктория(26 октября 2024):

Театр на Юго-Западной — подлинная жемчужина! Детский мюзикл, который мы посетили с семилетним ребёнком, стал праздником искусства. Артисты не просто исполняли роли — они творили чудеса, вовлекая зал и вкладывая душу в каждый момент. Поразительно, как им удавалось передавать эмоции, вызывая у зрителей и смех, и слёзы. Музыка идеально дополняла действие, создавая неповторимую атмосферу. Яркие хореографические номера под современные ритмы завораживали. Дети смотрели, раскрыв рты, взрослые тоже не скучали — остроумные реплики и динамичные сцены держали в напряжении. Это больше, чем спектакль — урок доброты и дружбы, который останется в памяти надолго.

Анна Столярова(7 апреля 2018):

Обычно я не спешу с отзывами — нужно время, чтобы осмыслить впечатления. Но сегодня хочу запечатлеть своё состояние. «Дневник Элли» в Театре на Юго-Западе (режиссёр Михаил Белякович, по мотивам «Волшебника Изумрудного города») вернул меня в детство, не лишая взрослого восприятия. Я рвалась на премьеру: и состав, и режиссура (Белякович мне всегда видится Дудкой из «Сна в летнюю ночь»), и трейлер — всё манило. Детские спектакли — особая ответственность: дети не терпят фальши. Но здесь всё было честно, добро и волшебно. Фирменный дым театра, сценография, музыка, игра — безупречны. В зале то раздавались детские вопросы, то шёпот «мама, страшно», то воцарялась тишина — особенно в сцене у зеркала. История Элли и её друзей известна всем, но здесь она обрела новое звучание. Страшила (Денис Шалаев) смешил и удивлял, Железный Дровосек (Фарид Тагиев) заставлял сердце сжиматься, Элли (Ника Саркисова) учила доброте, а Лев (Владимир Куцерба) покорял харизмой. Это не просто путешествие по дороге из жёлтого кирпича — это история о том, как найти себя. Все качества, которые искали герои, уже были в них — нужно лишь поверить в себя и друзей. Даже отрицательные персонажи (Бастинда, Людоед, обезьяны) здесь не погибали, а перевоспитывались — прекрасный ход! Были моменты, когда я смеялась, как ребёнок, и плакала, вспоминая своё. Спасибо актёрам за искренность (особенно Куцербе, Тагиеву, сцене у зеркала) и Беляковичу — спектакль получился волшебным, добрым и мудрым.

Оксана(07 января 2022):

Прекрасная постановка — динамичная, остроумная и полная энергии!

Пользователь Афиши №6068935(20 октября 2024):

Остались противоречивые ощущения от постановки. Безусловно, стоит отметить мастерство актёров – особенно удались образы Страшилы, Тотошки и Дровосека. Трогательные песни о дружбе и доброте тоже радуют. Однако недостатки перевешивают все достоинства. Звук настолько оглушительный, что создаётся ощущение, будто голова вот-вот взорвётся, и даже зажатые уши не спасают. Видеоряд слишком мрачный, а отдельные сцены – вроде эпизодов с людоедом, летающими черепахами и Бастиндой – явно не предназначены для шестилетних зрителей. Как специалист, предупреждаю: резкие крики в сочетании с ослепительными вспышками света негативно влияют на психику, особенно детскую, а у людей с предрасположенностью могут вызвать эпилептический припадок. Ну а картавый лев с претензией на французский шарм выглядит совершенно не к месту. В итоге, несмотря на талантливых исполнителей, это второй детский спектакль в данном театре, который разочаровал – и последний для нашей семьи.