Циники
Et Cetera п/р Александра Калягина
Фролов пер., 2

Денис П.(19 сентября 2020):

«Как справиться с жестокостью выбора? Как не сломаться?» — жаль, что не придумали персонажа, который не сломался. Нужно было дать Гоге уйти за кордон или отсидеть и стать выдающимся кем-то.

00

Ирина(16 декабря 2022):

Ожидания не оправдались. Увы, спектакль оставил чувство разочарования.

00

Александр(28 ноября 2019):

Актеры стараются, но сама идея постановки вызывает недоумение. Спектакль абсолютно не впечатлил.

00

Olya G.(23 февраля 2020):

<div> <p> «Не дай вам Бог жить в эпоху перемен» </p> <p> На днях довелось посетить театр «Et Cetera» и увидеть постановку Анатолия Мариенгофа «Циники». К этой сцене я питаю особые чувства — прежде всего, после потрясающего спектакля «Пожары», который, вероятно, стал самым мощным драматическим переживанием в моей жизни. </p> <p> В гости приехала моя мать, и мне очень хотелось подарить ей нечто подлинно качественное, настоящее. Сразу отмечу: ей спектакль пришелся по душе, хотя она — зритель весьма требовательный. Теперь же поделюсь собственными наблюдениями. </p> <h3>О чем эта история и почему она отзывается</h3> <p> Сюжет оказался мне удивительно близок (даже главную героиню зовут, как и меня), хотя события разворачиваются в двадцатые годы прошлого столетия. Это как раз та эпоха, когда рушились прежние устои, искоренялась вера, пересматривались принципы воспитания, насаждался коммунальный образ мысли. Люди того времени либо ломались, либо проникались новыми идеями, либо покорно принимали неизбежное. </p> <p> Почему же это откликается во мне? Моя юность пришлась на девяностые годы того же века — период аналогичной ломки идеологических парадигм. Хотя, на мой взгляд, тогда было даже страшнее: старое разрушили, а нового ничего не предложили. </p> <h3>О форме и содержании</h3> <p> Минималистичное в плане декораций действо выхватывает небольшой отрезок из жизни молодых людей — Ольги и Владимира — и демонстрирует, как от романтически настроенного юноши (и, в меньшей степени, барышни) остаются, в моральном смысле, лишь «рожки да ножки». </p> <ul> <li><strong>Актерская игра</strong> была превосходной: текстовой мастерством блистал Евгений Шевченко (Владимир), а почти физиологическое, телесное воплощение образа продемонстрировала Елизавета Рыжих (Ольга). Актрисе стоит отдать должное — она словно сошла с экрана киноленты тех лет.</li> <li>Это произведение воспринимается как своеобразное продолжение «Хождения по мукам» — те же мучительные поиски себя в мире, который наступает на героев.</li> <li>И ведь какие-то идеалы еще теплятся: Ольга, например, отдает деньги, заработанные проституцией, на помощь голодающим.</li> </ul> <h3>На грани натурализма и отсутствия эротики</h3> <p> Действие временами излишне натуралистично. Я наблюдала за залом: было много людей старшего поколения. Одна пара сидела, словно проглотив аршин, застыв, словно из стекла, в те моменты, когда герои обнажались (полной наготы не было, но…). Впрочем, многие другие зрители воспринимали эти сцены вполне спокойно. </p> <p> К чему это я? Спектакль однозначно для взрослой аудитории. Как ни странно, при всей откровенности я не увидела в нем ни капли эротики или страстного порыва. Все происходило с ощущением безнадежности и неизбежности — «раз уж так надо». Поэтому финал, в котором героиня не справляется с «этим новым миром», не стал неожиданностью. </p> <h3>Личные параллели</h3> <p> Мне ее искренне жаль, как жаль и многих моих знакомых, подававших в школе или институте большие надежды и утонувших в безумии девяностых. Была у меня подруга — «воздушный эльф с манерами барышни XIX века», — которая в силу обстоятельств превратилась в обычную потребительницу (и это еще не худший вариант). А однокурсник, мальчик из весьма обеспеченной по нашим меркам семьи, не сумев справиться с давлением реальности, покончил с собой. </p> <p> История, увы, повторяется. И как сказал Конфуций: «Не дай вам Бог жить в эпоху перемен». </p> <h3>Организационный момент, омрачивший начало</h3> <p> Хочу также упомянуть о том, что предшествовало самому спектаклю. Действие проходит в Эфрософском зале на третьем этаже. Подняться туда можно на лифте или по лестнице, однако… </p> <p> До первого звонка (который, кажется, никто не услышал) дверь, ведущую к лифту и лестнице, не открывают. Более того, ее охраняют. Перед этой преградой скапливается вся публика, начинающая волноваться. Двери открыли даже позже заявленного времени начала — 20:00. После этого вся толпа бросилась в зал галопом — кто успевал. </p> <p> Подобное отношение к зрителю кажется мне неуважительным. Хорошо, что негативные эмоции вскоре перекрылись впечатлениями от самой постановки. Но театру, безусловно, следует пересмотреть этот подход — он абсолютно неверен. </p> <h3>Вместо заключения</h3> <p> В остальном вечер сложился прекрасно. Спектакль мне решительно понравился, мама осталась довольна (а это значит, что разные поколения сошлись во мнении). Публика в своем большинстве (за исключением той несчастной пары) также долго и горячо аплодировала. Определенно, это было нечто новое и запоминающееся. </p> </div>

00

Пользователь Афиши №4217803(15 февраля 2020):

Постановка "Циники" в "Et cetera" основана на романе Анатолия Мариенгофа, чье творчество вновь обрело популярность. Действие разворачивается в Москве 1918-1924 годов, где на фоне голода и репрессий разворачивается история любви Владимира и Ольги. Герои живут в своем мире, игнорируя ужасы реальности: он дарит цветы вместо хлеба, она ищет утешения в чужих объятиях. Спектакль мастерски передает дух эпохи через игру актеров, особенно выделяется Елизавета Рыжих в роли Ольги. Сценография — пустые полки, блестящий занавес — символизирует бренность НЭПа. После финала остается гнетущее ощущение, заставляющее задуматься о цене "побед". Рекомендую!

00

Яссена Ясенева(31 августа 2025):

Мощно и провокационно. Постановка, как и роман, лежащий в ее основе, рассказывает о людях, отчаянно пытающихся сберечь свой внутренний мир и любовь в суровую эпоху крушения привычного уклада, распада родственных уз и братоубийственного противостояния. Владимир дарит своей Ольге букет астр, в то время как другие преподносят возлюбленным лишь муку и пшено ради выживания. На что способен человек, чтобы остаться в живых? Сколько времени его совесть будет мириться с последствиями выбора? Как существовать, если сбылось древнее пророчество, и твое время стало эпохой перемен, которых никто не желал? Работа Полины Золотовицкой исключительна и не оставит никого равнодушным — каждый зритель сам для себя определит степень впечатления.

00

Анонимный отзыв(05 ноября 2019):

Чувствуется, что постановка свежая, еще не отшлифованная до идеала, однако актерская игра безупречна. Не будучи экспертом по Мариенгофу, сужу лишь по "Циникам", но атмосфера произведения передана верно.

00

Яссена Я.(31 августа 2025):

Мощно и вызывающе. Спектакль и роман, послуживший его основой, рассказывают о людях, отчаянно пытающихся сберечь свой мирок и свою любовь в суровые времена, когда рушится привычный уклад, распадаются семьи, а брат восстает на брата. Владимир дарит своей Ольге букет астр, в то время как другим влюбленным дарят лишь муку и пшено — чтобы выжить. На что способен пойти человек ради жизни? Как долго он сможет жить в мире с собственной совестью после рокового выбора? Что делать, если сбылось древнее проклятие и ты оказался в водовороте перемен, которых твое сердце не желало? Режиссерская работа Полины Золотовицкой необычна и глубока. Никто не останется равнодушным после финального занавеса — каждый зритель сам для себя решит, нашел ли он в этом спектакле что-то близкое.

00

Olya Glasova(23 февраля 2020):

"Не дай вам Бог жить в эпоху перемен". Посетила "Циники" в "Et Cetera" — театре, который люблю после гениальных "Пожаров". Мама, строгий зритель, осталась довольна. Сюжет, несмотря на 1920-е, напомнил мне 90-е: та же ломка устоев. Минималистичная постановка показывает, как романтики превращаются в циников. Шевченко и Рыжих играют безупречно. Натуралистичные сцены шокировали некоторых зрителей, но эротики здесь нет — только безысходность. Финал закономерен. Из минусов — плохая организация доступа в зал. В целом — мощно и пронзительно.

00

Ольга С.(27 февраля 2020):

<div> <p>Если вам доводилось знакомиться с произведением Мариенгофа «Циники», вы, вероятно, разделите мою мысль, что воплотить его на сцене — задача в высшей степени смелая, особенно в формате одноактной постановки. Однако юности свойственна отвага. Роман повествует о любви и существовании в московской реальности 1918–1924 годов. Это та самая тревожная эпоха, когда голод и разрушения подавляли всё остальное в человеческой душе. Период, пестревший в газетах сообщениями о случаях людоедства и бытовой жестокости среди обывателей, одновременно оказался залитым кровью от насилия новой власти. И в этой причудливой, пугающей, до неузнаваемости изменившейся действительности пытаются уцелеть наши герои. Одни выбирают сотрудничество с режимом, другие стремятся его переиграть. А третьи находят в себе силы для отчаянных попыток сберечь не просто жизнь, но и чувства.</p> <p>Очарование версии, представленной Театром Et Cetera, заключается в умении воссоздать ту уникальную атмосферу модерна, что была столь характерна для тех лет. На сцене — сочные цветовые акценты, выразительные костюмы, мерцание стекляруса и почти осязаемая роскошь. Но столь же явственно ощущается лишения и опустошающий голод. Что же в конечном итоге движет этими такими разными людьми? Страх? Безнадёжность? Отчаяние? Или всё-таки упрямая надежда проскользнуть между жерновами истории и избежать самого страшного? Но что в этом мире страшнее всего? Изменить любимому человеку или предать собственные убеждения? Продать принципы и тело за сытный ужин в ресторане? Или, может, разочароваться в новой власти, в чьи идеалы успел поверить? А возможно, ужаснее всего — просто, буднично умереть от голода?</p> <ul> <li>Как выдержать тяжесть нравственного выбора?</li> <li>Как не сломаться под этим прессом?</li> <li>Единственный ли выход — превратиться в циника, в бледную тень невероятно циничной эпохи?</li> </ul> <p>Главное достоинство спектакля, на мой взгляд, в том, что он становится наглядным напоминанием: выбор есть у каждого из нас всегда. А если объективных возможностей для выбора нет, остаётся возможность изменить своё отношение к тому, что изменить не в наших силах.</p> <p>Эта постановка потрясает, выводит из душевного равновесия, бьёт точно в самое уязвимое. Перечислять всю гамму эмоций, которые она пробуждает — от лёгкой брезгливости до искреннего восторга, — можно очень долго. Проще сказать, что она не оставляет зрителя равнодушным ни на секунду. Трудно выделить какую-то одну сцену, поразившую сильнее других: то ли дерзкое дефиле по столу, то ли пронзительный прощальный монолог юного солдата. И ещё — полки и стеллажи. Эти маленькие "коробки", символизирующие стеснённость обстоятельств. Но те же самые конструкции наглядно показывают, что в случае крайней необходимости или сильного желания человек способен уместиться и выжить даже там. Хотя... такой дар дан не каждому. Да и не для всех "выжить" является высшей ценностью...</p> <p>Обязательно найдите возможность и сходите в театр!</p> </div>

00

Каролина П.(6 июня 2024):

Восхитительная постановка. Оригинальная, элегантная, трогающая до глубины души. Мариенгоф — гениален, а игра актёров безупречна.

00

Yassena Y.(31 августа 2025):

События романа Анатолия Мариенгофа разворачиваются в крайне сложную и суровую эпоху, нечто сходное наша страна переживала сравнительно недавно, и многие еще помнят те трудные…

00

ЕКАТЕРИНА КУЗОВКИНА(16 февраля 2020):

Этот спектакль заставил меня плакать, хотя раньше в театре я оставалась равнодушной. В кино — другое дело: гибель Ди Каприо в ледяных водах, поражение Форда световым мечом, надгробный портрет Симоновой в роли Джульетты — все это трогало до глубины души. Но театр... Здесь мы обычно оцениваем мастерство актеров, погружаемся в магию действа, и слезы кажутся лишними. Однако «Циники» в «Et Cetera» под руководством Калягина стали исключением. Роман Мариенгофа повествует о жестоких и мрачных годах нашей истории — 1918-1924. Трудно представить, как люди выживали в то время, строили планы, мечтали о будущем. Мир переворачивался с ног на голову ежедневно. Как можно было любить и не потерять себя? Практически невозможно. Те, кто пытался сохранить свою сущность, ломались. Те, кто шел на компромиссы, погибали от мук совести. Те, кто жертвовал всем ради любви, в итоге теряли и ее. Перенести произведение Мариенгофа на сцену — задача не из легких. Богатый язык автора передан через монологи главного героя. Ужас, нищета и голод показаны через игру актеров, сочетающую веселье и отчаяние, и лаконичные декорации: например, шкаф с пустыми полками в доме книголюбов. Спектакль появился в репертуаре в октябре 2019 года и мгновенно покорил зрителей — простите за избитую фразу. Постановка изысканная, эстетичная, но придется по вкусу и поклонникам традиционного театра. Рекомендую без колебаний. Благодарю всю команду: Режиссер: Полина Золотовицкая. В ролях: Елизавета Рыжих, Евгений Шевченко, Иван Косичкин, Александр Жоголь. До слез. Браво!

00

Леся(6 октября 2024):

Спектакль оставил меня равнодушной. Без знакомства с первоисточником сюжет казался фрагментарным, лишенным логики, и я не смогла уловить главную мысль. Пришлось обратиться к книге, чтобы разобраться в замысле автора. В итоге сложилось впечатление: много броских эффектов, но мало глубины.

00

Л(2 января 2025):

Восхитительно! Просто великолепно! Я не раз перечитывала книгу, как и другие произведения Мариенгофа. В них есть тайна, тонкое дыхание жизни и смерти! Страсть изображена настолько естественно, что проживаешь историю героев вместе с ними. Благодарю вас!

00

Юля tut(22 июня 2025):

Восторг. Даже восклицания будут лишними.. Блестящая игра каждого участника. Каждая мелочь продумана до совершенства. Плавное течение действия… Читать далее

00

Людмила(2 января 2025):

Невероятно! Это действительно захватывает. Я перечитывала произведение не единожды, как, впрочем, и другие творения Мариенгофа. В нём чувствуется таинственная глубина, ощущается лёгкое, почти воздушное биение жизни…

00

Екатерина К.(16 февраля 2020):

<div> <h3>Когда театральное действо трогает до слёз</h3> <p>В театральном зале я не плачу. Никогда. В кинематографе — совсем иное дело: герой Леонардо Ди Каприо, застывающий в ледяной пучине Атлантики, персонаж Гаррисона Форда, побеждённый лучом светового меча, или запечатлённая на могильной плите фотография Симоновой в роли «Джульетты» — подобные сцены неизменно вызывали у меня бурный поток эмоций. Однако в храме Мельпомены я всегда оставалась сдержанной. Здесь, как правило, внимание сосредоточено на мастерстве исполнения, на погружении в саму атмосферу священнодействия, и слёзы казались мне чем-то неуместным.</p> <p>Исключением для меня стал спектакль «Циники» на сцене театра «Et Cetera», художественным руководителем которого является Александр Калягин. В основе постановки — роман Мариенгофа, живописующий невероятно тяжёлые, запутанные и беспощадные страницы нашего прошлого. Действие разворачивается в период с 1918 по 1924 год. Трудно даже вообразить, как в те времена людям удавалось не просто существовать, но и строить жизненные стратегии, мечтать о грядущем. Реальность преображалась и переворачивалась с ног на голову ежеминутно.</p> <blockquote>Как можно было любить и оставаться собой? Почти никак.</blockquote> <p>В таких обстоятельствах человек оказывается практически бессилен. Тот, кто стремился сохранить свою сущность неизменной, — ломался и погибал. Тот, кто пытался выжить, подстраиваясь под жестокие обстоятельства, — также погибал, не в силах вынести груз собственного предательства. Тот же, кто жаждал сберечь любовь, принося в жертву ради неё всё, включая собственное «я», — в конечном счёте терял и её.</p> <p>Перенести столь многогранное литературное произведение на театральные подмостки — задача колоссальной сложности. Постановщикам требовалось:</p> <ul> <li>Сохранить изумительный авторский стиль — с этим блестяще справились, используя проникновенные монологи центрального персонажа.</li> <li>Передать ощущение всепоглощающего ужаса, нищеты и голода — эту цель достигли через контрастную игру: показ веселья, пробивающегося сквозь отчаяние, и аскетичные декорации. Например, книжный шкаф с пустыми полками в доме персонажей, для которых книги были смыслом жизни.</li> </ul> <p>Эта постановка — относительно новое явление в репертуаре, она была представлена зрителю в октябре 2019 года и мгновенно покорила сердца театралов (прошу прощения за неизбежное клише). Она отличается изысканной, эстетской стилистикой, но при этом несомненно придётся по вкусу и поклонникам традиционного театрального языка. Рекомендую её к просмотру без малейших колебаний.</p> <p>Выражаю огромную признательность всей творческой группе:</p> <ul> <li><strong>Режиссёр:</strong> Полина Золотовицкая</li> <li><strong>Актёрский состав:</strong> Елизавета Рыжих, Евгений Шевченко, Иван Косичкин, Александр Жоголь</li> </ul> <p>Искренние слёзы и восхищение. Браво.</p> </div>

00