Царь-Девица

НАТАЛЬЯ ТАРАСОВА(30 октября 2024):

Потрясающая постановка! Она мне искренне понравилась. Восхитительные костюмы, увлекательная литературная основа Цветаевой, великолепная актерская работа и световое оформление. Советую всем!

00

Елена Полякова(2 апреля 2025):

Постановка, должен сказать, весьма необычна. Особенно впечатлил наряд Царь-девицы работы художницы Евгении Панфиловой — словно сошёл со страниц иллюстраций Гюстава Доре. Актрисе было непросто двигаться в этом облачении: сапоги, украшенные (пусть и не совсем подлинными)…

00

ТАТЬЯНА КОРЗУНИНА(31 марта 2025):

Поэма Марины Цветаевой стала для меня настоящим открытием. Я погрузилась в её сюжет, наслаждалась изысканными стихами и игрой талантливых актёров. Артисты мастерски перевоплощались, исполняя по несколько ролей. Если образ царя и няньки различить легко, то женские персонажи окутаны загадкой до самого конца. Влюблённая женщина многолика — здесь нет привычного контраста между злой мачехой и нежной возлюбленной. Напротив, мачеха вызывает сочувствие: её сердце принадлежит юному пасынку, а рядом — лишь дряхлый супруг, погрязший в пороках. А Царь-девица? Это не хрупкое создание, а могучая воительница, способная перевернуть корабли и вести за собой войска. Эти образы непривычны для русских сказок, но режиссёр удивительно гармонично соединил их, создав яркое, запоминающееся зрелище. Помимо поэтического дара Цветаевой и виртуозного исполнения актёров, постановка покоряет визуальной красотой. Особенно впечатлил образ месяца-лодки-ложа, за которым разворачивалась страстная любовная сцена. А эти стрелы, неумолимо нацеленные в жертву… И костюмы! Воздушные одеяния скорбящей мачехи, тяжёлые доспехи юной девы, смирительная рубашка пасынка — даже царь выглядел не так уж дряхло. Без слов Цветаевой я бы не догадалась о его истинной сути. Но самый завораживающий персонаж — творение режиссёра Дмитрия Бозина. Его облик, пластика, звуки, которые он издаёт, — всё это словно из потустороннего мира. В программке он обозначен как ветер и колдун, но наблюдать за ним — отдельное наслаждение. Благодарю театр за эту постановку, Бозина — за смелый выбор материала, Цветаеву — за её гениальную поэзию, а актёров — Викторию Савельеву, Ивана Исьянова, Станислава Мотырева и вновь Дмитрия Бозина — за их мастерство. Обязательно вернусь, чтобы вновь прочувствовать каждую деталь. И, возможно, наконец прочесть саму поэму.

00

Наталья Т.(30 октября 2024):

Великолепная, удивительная постановка. Она пришлась мне по душе. Прекрасные сценические одеяния, увлекательное произведение М. Цветаевой, безупречная работа артистов и световых решений. Советую к посещению!

00

МАРИЯ СЕРДЮКОВА(1 апреля 2025):

Великолепная постановка Дмитрия Бозина, известного актёра театра Р. Виктюка. Он предлагает необычную интерпретацию поэмы Цветаевой, дополненную напевами, пластикой и элементами язычества. Это не просто сказка, а глубокая драма, исследующая любовь, власть, одиночество и тяжёлую долю сильных женщин. Костюмы завораживают, сценография впечатляет, актёрская игра безупречна. Музыка, движение и свет создают мистическую, почти трагическую атмосферу, где нет места привычной морали — только надрыв, боль и неумолимость судьбы. Спектакль мощный, эстетически совершенный, но не для всех: текст поэмы сложен, наполнен фольклорными мотивами. Однако ценителям творчества Цветаевой, театралам и любителям глубокой драматургии он придётся по душе.

00

Светлана Б.(30 января 2026):

Светлана Б. Вернулась из театра буквально только что, нахожусь под мощнейшим впечатлением от магии живого творчества! Спешу поделиться эмоциями: постановка великолепна — глубокая, изящная, невероятно сильная по энергетике и по-настоящему проникновенная. Строки Цветаевой, осмысленные и поданные с непривычного ракурса, обретают новизну. Актерская работа трогает до глубины души и никого не оставляет безучастным (зрительный зал замер, внимая происходящему!). Д. Бозин проявил себя не только как выдающийся артист, но и как талантливый постановщик, что подтверждает данный спектакль. Прекрасное оформление, оригинальная сценография. Бесспорный триумф! Испытываешь радость от того, что живешь в одно время с таким искусством и можешь снова и снова прикасаться к этой красоте!

00

Мария С.(1 апреля 2025):

<div> <p>Перед зрителем разворачивается поистине прекрасная сценическая работа. Её создателем выступил Дмитрий Бозин, в прошлом — ведущий артист театра Романа Виктюка. В основу спектакля легла поэма Марины Цветаевой, получившая неординарное воплощение через музыкальные напевы, выразительную пластику и древнюю языческую символику.</p> <p>Это глубокая постановка, где причудливо переплетаются:</p> <ul> <li>фольклорные сказочные образы;</li> <li>многогранный символизм;</li> <li>пронзительная внутренняя драма героев.</li> </ul> <p>Перед нами не просто адаптация литературного источника, а масштабное философское размышление о сущности любви и власти, о всепоглощающем одиночестве и тяжком уделе женщин, обречённых историей на непосильную силу.</p> <p>Визуальный ряд завораживает: костюмы удивительной художественной красоты сочетаются с оригинальными сценографическими находками. Игра актёрского ансамбля отличается безупречностью и точностью. Музыка, хореография и тонкая работа со светом погружают в атмосферу мистического и трагичного сказания. В этой вселенной нет места хэппи-энду и торжеству добра, здесь царят надрыв, экзистенциальная боль и неумолимые удары рока.</p> <p>Спектакль обладает мощной эмоциональной силой и запоминается как эстетически совершенное явление. Однако рекомендовать его широкой аудитории я не стану: сам текст поэмы отличается психологической напряжённостью и сложностью для восприятия, относясь к периоду увлечения поэтессы славянским фольклором.</p> <p>В то же время, истинным театралам, давним почитателям творчества Цветаевой, ценителям изощрённой драматургии и высочайшего актёрского мастерства эта работа несомненно придётся по душе.</p> </div>

00

Татьяна К.(31 марта 2025):

<div> <p>Знакомство с поэтическим произведением Марины Цветаевой состоялось для меня лишь сейчас. Мне было чрезвычайно любопытно не только погрузиться в сам сюжет, но и насладиться звучанием изысканных стихов, а также наблюдать за игрой талантливых артистов. И каждый из этих аспектов доставил мне подлинное удовольствие.</p> <p>Исполнители воплощали на сцене по нескольку персонажей. Если царя и простодушную няню различить было несложно, то с женскими образами я пребывала в неведении до самого финала. Влюблённая женщина — всегда загадка, она может представать в разных ипостасях. Здесь же отсутствовало привычное противопоставление, например, «злой мачехи» и «нежной возлюбленной». Напротив, мачеха здесь исполнена нежности и страсти. Разве можно её осуждать, когда её сердце пленено прекрасным юным пасынком, а на супружеском ложе её ожидает немощный супруг, преданный винопитию? Винить её поистине трудно… А девица-богатырь вовсе не выглядит хрупким созданием: её поступь тверда, она поворачивает корабли и предводительствует войсками. В целом, трактовка образов, весьма нехарактерных для русских преданий, оказалась глубокой и нестандартной. Однако всё было мастерски переплетено, явлено зрителю и ярко обозначено! Это было просто прекрасно.</p> <p>Помимо словесного богатства цветаевского языка, помимо мелодичного, почти певучего чтения текста актёрами, зрелище было визуально восхитительным. Необычно, образно-символично… Мне безмерно пришлась по душе метафора «месяц-лодка-ложе». А как волнующе и страстно смотрелась за этим полупрозрачным пологом ночь любви? И стрелы, менявшие свою траекторию, выискивая жертву, нависая неотвратимой угрозой… И ведь они неминуемо настигнут свою цель.</p> <p>А костюмы? Белоснежное облако, символизирующее и чистоту, и траур юной мачехи, и тяжёлые доспехи, скрывающие хрупкость девушки-воительницы, смирительная рубашка отрока… Да и сам царь визуально не вполне соответствовал своему «дряхло-пьющему» облику. Если бы не текст Цветаевой, я бы, пожалуй, не уловила, почему царица столь пристально взирает на пасынка? Лично меня «дряхлый» монарх вполне бы устроил — я не отличаюсь гордыней.</p> <p>Но, пожалуй, самый завораживающий образ в этой постановке создан режиссёром спектакля — Дмитрием Бозиным. А какая обувь, а какие иглы, а какая пластика движений, а какие звуки! Нечто потустороннее… Рок-искуситель? В театральной программке он обозначен как Ветер и Колдун. Наблюдать за ним — отдельное наслаждение.</p> <p>Ещё раз выражаю благодарность театру за этот спектакль, режиссёру Дмитрию Бозину — за выбор материала, Марине Цветаевой — за увлекательную историю и красоту слога, а также всем артистам: Виктории Савельевой, Ивану Исьянову, Станиславу Мотыреву и вновь Дмитрию Бозину. И непременно нужно сходить ещё раз — чтобы вслушаться внимательнее, рассмотреть детали. А, быть может, и саму поэму перечитать.</p> </div>

00