Блажь
Описание:
Забронируйте столик в буфете перед началом представления или во время антракта по ссылке
Спектакль «Блажь» открывает череду премьер юбилейного, 95-го сезона Театра Маяковского. Вслед за постановкой по роману Карела Чапека «Жизнь и творчество композитора Фолтына» (спектакль «Маэстро»), режиссер Юрий Иоффе продолжает исследовать классику мировой литературы. «Блажь» — одна из наименее известных пьес А.Н. Островского, написанная в соавторстве с П.М. Невежиным, и считается, что она была создана в сотрудничестве с великим драматургом, что подтверждает её высокое качество и значимость в творческом наследии Островского.
В комедии, как и в жизни, каждому выпадает шанс встретить свою любовь. Главная героиня, Серафима Сарытова (заслуженная артистка России Татьяна Аугшкап), признается, что её молодость была лишена радостей, но всё изменилось после встречи с Степаном Баркаловым (Всеволод Макаров), который теперь управляет её имением. Комедия рассказывает о том, как чувства и страх потерять счастье могут затмить здравый смысл, и зрители смогут наблюдать за этим в камерном пространстве Малой сцены Театра Маяковского.
Интересный факт: П.М. Невежин, в своих воспоминаниях, рассказывает, как, вдохновленный произведениями Островского, он написал три пьесы, которые были отвергнуты цензурой. Островский, оценив сюжет, предложил Невежину сотрудничество, и так появилась комедия «Блажь», которая впоследствии была опубликована в «Отечественных записках» под редакцией Щедрина.
Ближайшие даты:
|
10 Сентября 2026г.Четверг19:00
|
Театр имени Маяковского (сцена на Сретенке) |
|
3 Октября 2026г.Суббота18:00
|
Театр имени Маяковского (сцена на Сретенке) |
Билеты:
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Мы не смогли найти билеты у этого билетного оператора
Адрес:
Фотографии:
Отзывы о событии: Блажь
Написать отзывНаталия(25 марта 2023):
Всё было прекрасно. Артисты — большие умницы.
Светлана(12 июня 2025):
Спектакль, который, без сомнения, понравится каждому. Великолепная классика (Островский и Невежин), воплощенная с изяществом, тонким юмором и глубоким пониманием материала. Каждый актер на своем месте — перечислять имена просто излишне. Сценография и костюмы безупречны. Сплошное удовольствие.
Мария Потемкина(20 ноября 2020):
Великолепная постановка, блестящая игра актёров. В уютном зале зрители располагаются вдоль стен, а в центре — накрытый стол, вокруг которого разворачивается действие. Вы не просто наблюдаете — вы становитесь частью спектакля. Браво!
Василий(12 октября 2021):
Впервые побывал на спектакле в зале такой планировки. Обычно в театре видишь лишь спины впереди сидящих, если, конечно, не повезло с первым рядом. Здесь же я мог наблюдать не только игру актёров, но и реакцию зрителей напротив. Формат зала впечатлил: артисты появляются со всех сторон, а лучшие места — с 8 по 14 — настолько близки к сцене, что кажется, можно дотронуться до исполнителей. Особенно запомнилась Анастасия Мишина — настолько естественная, будто и не играла вовсе. Впрочем, весь состав был великолепен. Незнакомая пьеса добавляла интриги: не зная финала, я с ещё большим интересом следил за действием. Судя по эмоциям зрителей напротив, больше всего восторга спектакль вызвал у женщин. Мужчины реагировали сдержаннее. Всеволод Макаров с его атлетической фигурой явно покорил женскую половину зала — казалось, каждая мечтала прикоснуться к этому «шедевру физической культуры». Браво! Талантливо!
Ия Я.(5 марта 2020):
<div> <h3>Переосмысление театральной постановки</h3> <p>Блестящую драматургическую работу создали в соавторстве Александр Островский и Петр Невежин. Их творение представляет собой классическую комедию нравов. Каким образом авторам удалось обойти строгие цензурные ограничения — остаётся загадкой.</p> <h4>Пространство и атмосфера</h4> <p>На Малой сцене театра имени Маяковского привычного сценического оформления практически нет. Центральным элементом становится огромный стол, укрытый белоснежной скатертью, на котором разместились цветочные композиции, фрукты, омар и бутылки вина. Вся эта роскошь предназначена не для публики — зрители располагаются в два ряда вдоль стены, сохраняя внимательность (буквально «ушки на макушке») и осторожность (сумочки аккуратно поставлены у ног), но при этом пребывая в сладком предвкушении (ощущается: сейчас начнется нечто особенное!). И едва в темноте, у столба, раздается пискливый голос Гурьевны (её воплощает Любовь Руденко), наши ожидания моментально оправдываются. Это волнение не покидает зал от первой реплики до заключительного вздоха.</p> <h4>Ансамбль и исполнение</h4> <p>Когда каждый персонаж становится центральным, а все исполнители наделены яркой харизмой и неповторимым дарованием, критика отступает перед восхищением. Особое впечатление производит Серафима Сарытова (Татьяна Аугшкап), появляющаяся в воздушном белом платье и щедро рассыпающая вокруг себя сияние — успевай только ловить эти блики. Её героиня, меж тем, ступила на опасный путь, переживая кризис среднего возраста и пускаясь во многие, хотя и не во все, тяжкие.</p> <ul> <li><strong>Роковая страсть:</strong> Безумие, вызванное увлечением юным красавцем Степаном (Всеволод Макаров), толкает Серафиму на отчаянные поступки.</li> <li><strong>Путь разорения:</strong> Вырубаются леса, закладываются фамильные драгоценности, продается экипаж — и в итоге деньги подходят к концу. Именно с этого момента и начинается основное действие пьесы.</li> </ul> <p>Пока у беспутной помещицы ещё водились средства, никто не беспокоился о том, на какой подстилке почивает вдова и как кутит в городе управляющий. Но кризис наступил. После заклада последнего кольца и получения окончательной ссуды Сарытова оказывается буквально вытащенной за шиворот из-под стола внезапно нагрянувшими родственниками. Завязывается хитросплетенная интрига.</p> <h4>Интрига и развязка</h4> <p>Благородное желание сберечь состояние дочерей (у Островского — сестер) ослеплённой страстью Сарытовой побуждает старшую из них, Ольгу, придумать изощренную хитрость, за развитием которой следить необычайно занимательно. Настроение колеблется между весельем и легкой грустью.</p> <p>Кульминация не приносит страсти никакой награды, кроме мелкого позора. Серафима гладко приглаживает волосы, обнимает одержавших верх дочерей, а в её глазах читается безысходная тоска. Молодого, наглого и сильного Степана Баркалова, чьи «кунштюки» успевают оценить и Гурьевна, и горничная Марья (её алые чулки напоминают о Марии-Антуанетте), подбирает (хочется верить, без истинного желания) Прасковья Ивановна, сестра покойного супруга Серафимы. Эту пышную, яркую и, вероятно, честную женщину убедительно играет Елена Мольченко.</p> <p>Всеволод Макаров в роли Степана абсолютно убедителен. Его персонаж заставляет нас испуганно прятаться в сарай и не привлекать внимания. У нас просто не найдется столько ресурсов, чтобы удовлетворить его аппетиты — такому хоть ведрами наливай.</p> <h4>Второстепенные персонажи и детали</h4> <ul> <li><strong>Митрофан (Максим Разумец):</strong> Приёмный сын Гурьевны, весёлый и бойкий молодой человек в очках, заполнял музыкальные паузы.</li> <li><strong>Помещик (Дмитрий Прокофьев):</strong> Обаятельный наблюдатель всего этого «цирка» в белой шляпе и белых брюках. Его фигура слегка избыточна, а белый костюм не столько оттеняет, сколько растворяет его в общем фоне.</li> <li><strong>Лакей Лизгунов (Виктор Довженко):</strong> Колоритный и занимательный герой с причудливым желанием — жениться на девушке в шляпе, с характером и образованием (Анастасия Мишина). Странный выбор, но ведь каждый может ошибиться.</li> <li><strong>Настя (Настя Дьячук):</strong> Младшая сестра — настоящее чудо в перьях, невероятно очаровательная.</li> </ul> <p>Финал можно считать счастливым — никто не свел счеты с жизнью. Спектакль в целом и каждая его составляющая прекрасны до невозможности.</p> </div>
Показать все отзывы
Ия Яковлева(5 марта 2020):
А. Островский и П. Невежин создали великолепную комедию нравов. Как им удалось обойти цензуру — загадка. На Малой сцене театра Маяковского привычной сцены нет: действие разворачивается вокруг стола, уставленного цветами, фруктами, омаром и вином. Но это пиршество — не для зрителей, скромно сидящих вдоль стен в ожидании чуда. И чудо начинается с первого же писка Гурьевны (Любовь Руденко) — с этого момента спектакль захватывает и не отпускает до самого финала. Каждая роль здесь — главная, каждый актёр — харизматичен и неповторим. Особенно хороша Татьяна Аугшкап в роли Серафимы Сарытовой, сияющей в белом платье, но стоящей на краю пропасти. Её страсть к молодому красавцу Степану (Всеволод Макаров) доводит до разорения: лес рубят, бриллианты закладывают, экипаж продают. Когда деньги кончаются, начинается самое интересное. Родственники, до этого не проявлявшие участия, вдруг являются и буквально вытаскивают Серафиму из-под стола. Старшая дочь, Ольга, пытается спасти состояние, плетя хитроумную интригу. История весёлая, но с грустинкой. В финале страсть оборачивается унижением, Серафима, причёсывая волосы, обнимает детей — в её глазах пустота. Степан Баркалов — наглый и обаятельный — достаётся Прасковье Ивановне (Елена Мольченко), женщине, видимо, честной, но готовой на многое ради денег. Всеволод Макаров в этой роли убедителен до жути. Музыкальные паузы заполнял Митрофан (Максим Разумец), бойкий очкарик. Помещик в белом (Дмитрий Прокофьев) казался лишним, но обаятельным. Лакей Лизгунов (Виктор Довженко) — колоритный, но с причудами. Его выбор невесты — девушки в шляпе (Анастасия Мишина) — странен, но кто без греха? Младшая сестра, Настя Дьячук, — прелестна. Финал хорош: никто не повесился. Спектакль в целом — блистателен.
Наталья(22 ноября 2023):
Актёры играли превосходно, браво!
Татьяна(25 мая 2025):
Островский — моя страсть, и в театре им. Вл. Маяковского его пьесы звучат особенно ярко. «Блажь» стала моей первой постановкой здесь, и с тех пор я возвращаюсь снова и снова, лишь бы снова окунуться в этот мир. Актеры здесь — истинные мастера: каждый жест, каждое слово наполнены жизнью. Они не играют — они существуют в своих ролях, увлекая за собой зрителей. После первого просмотра я была покорена игрой Дьячук и Мишина. А открыв для себя талант Макарова, я убедилась — перед нами универсальный артист, способный воплотить любой образ. Браво всей труппе за их преданность искусству и подаренные нам непередаваемые эмоции!
Анонимный отзыв(28 января 2023):
Потрясающе!!! Прекрасная постановка, обаятельные исполнители, изумительные костюмы, необычное расположение зрителей, а сама пьеса — остроумная и поучительная — вызывает искренний восторг! Браво!!! Благодарю!
Лариса Николаевна(06 мая 2022):
Возможно, современной молодёжи эта пьеса Островского и Невежина покажется немного старомодной. Однако эмоции гарантированы! Актеры играют увлечённо и ярко, спектакль динамичный, с неожиданными режиссёрскими решениями. Зрители сидят по обе стороны сцены, в непосредственной близости от артистов, что делает просмотр особенно увлекательным. Однозначно стоит посмотреть!
Волкова(30 января 2021):
Посетила этот спектакль накануне Нового года, и сейчас, вспомнив, хочу выразить огромную благодарность! Сцена прямо в зале — это невероятно и потрясающе! Отдельное спасибо актёрам за высочайший уровень мастерства!
Екатерина Штуц(11 апреля 2024):
Семейный поход в театр принес массу радости. Актерская игра и режиссура — выше всяких похвал. Благодарим за прекрасный вечер!
Анонимный отзыв(29 декабря 2021):
Осталась в полном восторге! Малоизвестная пьеса Островского в исполнении замечательных актёров театра Маяковского на камерной сцене — вечер прошёл идеально!
Светлана Малеева(4 марта 2020):
Театр Маяковского рискнул поставить малоизвестную пьесу Островского, и это оказалось смелым и удачным решением. Сюжет довольно пикантный: помещица-вдова в возрасте влюбляется в молодого, обаятельного, но циничного управляющего. Деньги для него — лишь средство для развлечений, а все его достоинства сводятся к внешности и умению манипулировать. Он крутит романы с местными дамами, включая дочь хозяйки, не зная меры. Его философия проста: жизнь — игра, где выигрывает тот, кто хитрее. Однако в этом помещичьем мире, вероятно, старообрядческом, находятся те, кто готов противостоять его наглости. На помощь приходят старшая дочь вдовы и её тётя, а мягкотелый дядюшка добавляет комичности. Развязка оказывается мудрой и почти бескровной. Актёры настолько органичны, что кажется, будто они и есть те самые персонажи. Мы уходили в полном восторге, восхищаясь их талантом!
ELENA(09 апреля 2024):
Было невероятно! Особенно ценно, когда видишь, как артисты сами получают удовольствие от игры, а камерная атмосфера усиливает впечатление. Прекрасный вечер, наполненный эмоциями. Благодарю!
Михаил С.(5 декабря 2019):
Неожиданно для себя оказался на постановке «Блажь» в театре Маяковки. Уникальная аудитория, погруженная в происходящее: два ряда зрительских мест фактически расположены прямо на подмостках. Изящная, остроумная, блестящая зарисовка русского быта в исполнении артистов этого театра дала возможность отвлечься и обрести душевный покой. Хочется отдельно похвалить ведущих персонажей, сыгранных Всеволодом Макаровым и Татьяной Аугшкап, — они создали поистине волшебный вечер в театре. Возрастное ограничение 18+, не вполне характерное для Островского, здесь объясняется порывом центрального персонажа завладеть вниманием всех действующих дам одновременно... Благодарю и настоятельно рекомендую... Браво!
Анна(18 февраля 2024):
Это лучшая постановка из всех, что я видела! Блестящая игра актёров, сцена всего в шаге от зрителей, настолько живая и эмоциональная игра — это обязательно нужно увидеть!
Елена(07 ноября 2022):
Неординарная постановка: артисты выступают буквально в шаге от зрителей! Мы в полном восторге. Советуем всем!
Алка Кудрявцева(9 марта 2018):
Посетила представление 19 февраля и осталась в неописуемом восхищении. Сценическое пространство настолько захватывает, что ощущаешь себя участником событий. Будто подглядываешь за происходящим через замочную скважину. Игра актеров восхитительна, столько чувств и глубины! Нет второстепенных персонажей — каждый образ воплощен безупречно. Главная героиня удивительна, очаровательна. Даже осознавая, что финал закономерен, ее судьба трогает до глубины души. Всеволод Макаров в роли управляющего передал суть персонажа идеально, вызывая именно те переживания, которые, как мне кажется, и задумывались. Благодарность всей труппе за этот шедевр!
Михаил(07 сентября 2025):
Получили истинное наслаждение от просмотра. Без колебаний ставлю высшую оценку!
Юлия Л.(2 февраля 2026):
<div> <p>В постановке «Блажь» именно Татьяна Аугшкап, исполняющая ведущую роль, становится той самой осью, на которой держится всё повествование. Её персонаж — это душа и мотор сюжета, притягивающий к себе все нити драматургии. Действие разворачивается на Малой сцене, и это решение придаёт постановке особое очарование. Тесный, почти домашний зал дарит зрителю редкое чувство причастности к происходящему: ты уже не просто наблюдатель, а словно гость, невзначай оказавшийся в той самой гостиной, где кипят нешуточные страсти. Здесь отчётливо различим каждый нюанс мимики, любое движение души, что создаёт потрясающий эффект абсолютного доверия и полного погружения в атмосферу.</p> <p>Стоит отдельно сказать и о сценографии: она нарочито сдержанна, но при этом выверена до мелочей. Художники сознательно избегают загромождения пространства, давая волю фантазии зрителя и лишь слегка намечая контуры интерьера. Эта благородная простота не отвлекает, а, напротив, фокусирует всё внимание на игре актёров, которая здесь выходит на передний план.</p> <p>Развязка пьесы оставляет после себя привкус намеренной недосказанности, ощущение распахнутой в будущее драмы. Преданная сперва возлюбленным, а затем и собственной дочерью, героиня оказывается в полном одиночестве в стенах собственного огромного дома. И в этом финале застывает тревожный вопрос: что же с ней станется теперь? Её искренняя тяга к жизни, её жажда любви и перемен разбиваются о циничный расчёт близких, которые за ширмой заботы ловко прятали собственный корыстный интерес. Горький осадок этой истории — расплата одиночеством за чужое лицемерие — превращает спектакль из легковесной комедии в глубокую, трогающую за живое притчу.</p> <p><strong>Резюмируя:</strong> это тонкая, почти интимная исповедь, где виртуозная работа Татьяны Аугшкап обретает особую глубину и выразительность благодаря камерности пространства и лаконичному, но точному художественному оформлению. А открытый финал оставляет зрителя наедине с размышлениями и щемящим чувством сострадания к главной героине.</p> </div>
Владимир(11 февраля 2024):
Постановка просто великолепна! Наслаждаешься каждым моментом, наблюдая за актерами, чье мастерство на высочайшем уровне. Огромное спасибо артистам! Рекомендую к просмотру не только ценителям театра, но и всем, кто хочет провести время прекрасно.
Джони 777(4 октября 2025):
К удивлению, представление оказалось откровенно монотонным и банальным. Развитие фабулы не вызывало интереса к продолжению просмотра.
Марина(05 октября 2024):
Очаровательная и остроумная постановка, идеальная для приятного вечера в театре. Татьяна Аугшкап бесподобна в своем амплуа! Всеволод Макаров, чей талант запомнился еще по "Дядюшкину сну", великолепно передал образ Баркалова.
Мария П.(20 ноября 2020):
Замечательная постановка, блестящая игра актёров. В камерном пространстве публика располагается лишь тонкой линией у стен, а в сердце зала — накрытый к ужину стол. Именно здесь начнётся представление, где вы станете не наблюдателями, а соучастниками. Браво!
Инна К(21 марта 2024):
Прекрасный спектакль, артисты — настоящие профессионалы.
Светлана(12 января 2025):
Потрясающая постановка! Покупая билеты, переживала, не будет ли вульгарности (шла с человеком преклонного возраста). Но юмор подается так изящно и тонко, что лучше и представить нельзя. Не пропустите — гарантия отличного настроения! Смеялись без остановки все два часа.
Мария(09 февраля 2025):
Бесподобно!
Анонимный отзыв(08 мая 2023):
Прекрасная постановка!
Анонимный отзыв(01 марта 2024):
Увлекательный сюжет, актерам — брависсимо!
Юрий(01 декабря 2021):
Всё на высшем уровне: и режиссерская работа, и мастерство артистов, и оформление сцены.
Михаил Симак(5 декабря 2019):
Неожиданно оказался на постановке «Блажь» в театре Маяковского. Уникальная атмосфера погружения в действо, где зрительские места фактически расположены прямо на подмостках. Остроумная, жизнерадостная, блестящая зарисовка из русской действительности в исполнении труппы театра подарила истинное наслаждение. Отдельно хочется отметить блистательную игру Всеволода Макарова и Татьяны Аугшкап в главных ролях — они создали волшебный вечер. Возрастное ограничение 18+, что нехарактерно для Островского, обусловлено откровенным сюжетным поворотом... Благодарю и горячо рекомендую... Браво!
Светлана М.(4 марта 2020):
<div> <p>Среди творческого наследия Александра Николаевича Островского существует произведение, не слишком обласканное вниманием ведущих сценических площадок. Однако Театр имени Маяковского проявил творческую смелость, представив эту работу зрителю. В центре сюжета — щекотливая история: помещица вдовствующего состояния, женщина бальзаковского возраста, воспылала страстью к своему управляющему, юному, обаятельному, но бессердечному красавцу. Деньги в его руках не задерживаются, исчезая с невероятной быстротой. Его главные, если не единственные, достоинства — привлекательная внешность и молодость, дополненные полной профессиональной несостоятельностью.</p> <p>Этот юнец пленяет сердца всех окрестных дам, вертится вокруг дочери своей благодетельницы, не ведая никаких ограничений. Его мировоззрение предельно просто и сводится к двум вещам: женщинам и азартным играм. Он стремительно осваивает науку извлекать выгоду исключительно для себя, ориентируясь лишь на крупные приобретения.</p> <p>Обвинительный монолог, обращённый к помещице, потворствовавшей его порокам, неожиданно рисует его в ином свете — как человека, внезапно получившего власть и богатство, к которым он не был готов. Однако патриархальный уклад помещичьего быта, отмеченный, как можно предположить, старообрядческими традициями, хранит в себе и добрые начала. На помощь приезжают рассудительная старшая дочь влюблённой вдовы и её строгая тётка. Присутствует здесь и мягкотелый дядюшка, персонаж скорее комический и гротескный, вызывающий у публики неизменную симпатию. Его жизненные идеалы — всеобщий мир и возможность поспать в любое время дня — близки и нам.</p> <p>Тётка со старшей дочерью принимают решение избавить дом от пагубного влияния управляющего, стараясь при этом беречь чувства своей «сестры». Им удаётся найти тонкий и остроумный выход, разрешив конфликт хитроумно и с минимальными потрясениями.</p> <p>Актёрский ансамбль достиг такой степени органичности, что возникало ощущение не игры, а подлинной жизни. Казалось, эти артисты вполне могли бы слиться с сообществом, которое они воплощали, и никто не заподозрил бы в них чужаков. Мы ликовали, подобно детям, и испытывали искреннюю радость от того, что среди нас существуют столь одарённые люди — виртуозы сцены и искусные комбинаторы жизненных обстоятельств.</p> </div>
Valentin Tsybikov(9 июня 2024):
Не разделяю всеобщего восторга. Пьесу изменили до неузнаваемости — получилось вычурно и местами пошло. Даже удачные комедийные сцены опустили до уровня низкопробного юмора…
Ирина(23 января 2021):
Великолепный спектакль. Каждая деталь выверена, все элементы сочетаются идеально. Низкий поклон актерам за их мастерство, энергию и отвагу — в непростые времена они продолжают радовать зрителей своим искусством.
Анонимный отзыв(13 февраля 2025):
Невероятно душевный и увлекательный спектакль. Ни капли не пожалели о потраченном времени — только яркие впечатления!
ЮЛИЯ(2 февраля 2026):
<div> <p>В постановке «Блажь» именно Татьяна Аугшкап, исполняющая ведущую роль, становится той самой осью, на которой держится всё повествование. Её персонаж — это душа и мотор сюжета, притягивающий к себе все нити драматургии. Действие разворачивается на Малой сцене, и это решение придаёт постановке особое очарование. Тесный, почти домашний зал дарит зрителю редкое чувство причастности к происходящему: ты уже не просто наблюдатель, а словно гость, невзначай оказавшийся в той самой гостиной, где кипят нешуточные страсти. Здесь отчётливо различим каждый нюанс мимики, любое движение души, что создаёт потрясающий эффект абсолютного доверия и полного погружения в атмосферу.</p> <p>Стоит отдельно сказать и о сценографии: она нарочито сдержанна, но при этом выверена до мелочей. Художники сознательно избегают загромождения пространства, давая волю фантазии зрителя и лишь слегка намечая контуры интерьера. Эта благородная простота не отвлекает, а, напротив, фокусирует всё внимание на игре актёров, которая здесь выходит на передний план.</p> <p>Развязка пьесы оставляет после себя привкус намеренной недосказанности, ощущение распахнутой в будущее драмы. Преданная сперва возлюбленным, а затем и собственной дочерью, героиня оказывается в полном одиночестве в стенах собственного огромного дома. И в этом финале застывает тревожный вопрос: что же с ней станется теперь? Её искренняя тяга к жизни, её жажда любви и перемен разбиваются о циничный расчёт близких, которые за ширмой заботы ловко прятали собственный корыстный интерес. Горький осадок этой истории — расплата одиночеством за чужое лицемерие — превращает спектакль из легковесной комедии в глубокую, трогающую за живое притчу.</p> <p><strong>Резюмируя:</strong> это тонкая, почти интимная исповедь, где виртуозная работа Татьяны Аугшкап обретает особую глубину и выразительность благодаря камерности пространства и лаконичному, но точному художественному оформлению. А открытый финал оставляет зрителя наедине с размышлениями и щемящим чувством сострадания к главной героине.</p> </div>
Арина(13 ноября 2022):
Захватывающий, энергичный, наполненный жизнью спектакль, в котором гармонично переплетаются юмор и лирика, оставляя глубокий след в душе. Брависсимо актерам и постановщику! Обожаю камерные пространства — здесь достигается абсолютный эффект присутствия.