БЕСприданница
Театр имени Моссовета

Марина(22 октября 2023):

Прекрасная постановка, полный восторг! Действие увлекает с первой минуты. Актёрская игра — выше всяких похвал.

00

Ирина(01 декабря 2024):

Спектакль в целом следует тексту Островского, но современная трактовка образа Ларисы — настоящая режиссёрская авантюра! "Лариса Дмитриевна" в купальнике с истеричными жестами — это слишком. Валюшкина же великолепна: талантлива, обаятельна, истинная актриса! Ожидал услышать проникновенные романсы, но вместо них — лишь хриплые крики. Сплошное разочарование. Постановка провалилась исключительно из-за неудачного воплощения главной героини.

00

Гуля(23 октября 2025):

Постановка, которую достаточно увидеть единожды. Неизбежно проводишь параллели с блистательной экранизацией, где играли Фрейндлих и Гузеева. Это современная, молодёжная попытка переосмыслить классический сюжет. Посмотреть можно, но аплодисменты вновь достанутся шедевру советского кинематографа.

00

Lizz E.(8 августа 2025):

<div> <p>Творения гениального русского писателя Александра Островского получают в наше время самые смелые и неожиданные сценические воплощения. Режиссёры нашего времени вычитывают в них новые идеи, стремятся проникнуть в самую суть. Некоторые интерпретации заставляют искренне сочувствовать автору и желать, чтобы между мирами не было связи, и он не мог лицезреть подобные спектакли. Вероятно, будь он зрителем, он бы попросту не узнал своих произведений.</p> <p>Казалось бы, постановку «БЕСприданницы», созданную Евгением Марчелли на сцене театра Моссовета, можно без колебаний отнести к этой категории. Однако это не так. Она решительно выбивается из общего ряда, не вписывается в привычные рамки, покоряя аудиторию мощной стихией переплетённых человеческих жизней. Действие захватывает с самого начала и удерживает внимание до последней минуты, хотя, по идее, зрителям должно быть скучно.</p> <h3>Атмосфера и пространство</h3> <ul> <li>Сценография сознательно минималистична: голые угрюмые стены формируют ощущение заточения.</li> <li>В этой тюрьме обитают герои «БЕСприданницы», но у каждого — своя личная камера и свой срок.</li> <li>Спектаклю аккомпанирует необычная, почти звенящая тишина. Ни намёка на музыку или звуковое оформление — только стук каблуков, звон хрусталя, скрип передвигаемой мебели.</li> <li>А мебели, собственно, и нет — лишь несколько столов да стульев. Это пустое, аскетичное пространство целиком отдано людям — персонажам Островского и артистам театра Моссовета.</li> </ul> <p>Благодаря такой аскезе каждый жест, движение и оттенок интонации обретают вселенскую весомость, не позволяя зрителю отвлечься на посторонние мысли. Само название — «БЕСприданница» — уже эпатирует тремя заглавными буквами, предвещая появление нечистой силы на подмостках. Но бесы скрываются внутри нас самих. Они прорываются наружу в редкие мгновения полного отчаяния, подобно дикому крику, вырывающемуся из груди Ларисы. Это не романс, а первобытный вопль, почти рычание.</p> <h3>Язык самоутверждения</h3> <p>Действие порой замирает в нарочито затянутых паузах, но даже тогда не выпускает зрителя из своего поля. Лишь яркие всплески костюмов режут глаз. Персонажи пытаются утвердиться через внешний вид:</p> <ul> <li>Лариса — сменой дерзких платьев на ещё более вызывающий купальник и болотные сапоги;</li> <li>Карандышев — облачаясь в розовый костюм;</li> <li>Робинзон — щеголяя в алых ботинках;</li> <li>Харита Игнатьевна — пытаясь пёстрым нарядом скрыть следы увядания.</li> </ul> <p>Даже щеголь Паратов самоутверждается, морально истязая Ларису. Лишь купцы-миллионеры кажутся самодостаточными, но и они заперты в тюрьме неписаных социальных условностей.</p> <p>Постановка Марчелли существует на самой грани, балансирует на острие благодаря блестящему актёрскому ансамблю. Обратная сторона этого вышитого полотна безупречна — никаких узелков. А финальный аккорд — не сразу узнаваемый «Мохнатый шмель» в регги-версии группы Bro Sound — замыкает спираль, возвращая нас к сладковатому рязановскому кинематографу.</p> </div>

00

Михаил Н.(14 ноября 2022):

<div> <p>Посетили премьерный показ, состоявшийся 12 ноября 2022 года. Признаться, наши ожидания, вероятно, оказались чересчур высоки: Театр имени Моссовета давно вошел в число фаворитов, и всё увиденное здесь ранее неизменно производило глубочайшее впечатление. Однако на этот раз чуда не случилось.</p> <p>От классической пьесы Островского в постановке остался лишь нетронутым сам литературный первоисточник. Всё остальное — визуальное решение, актерские трактовки образов, манера подачи — представляет собой нечто настолько невразумительное, что подобрать определение попросту затруднительно: бездарно, сумбурно, нетипично…</p> <p>Сценическим персонажам не веришь категорически. Сопереживание отсутствует как к кому-либо из действующих лиц, так и, что особенно удивительно, к самой Ларисе Дмитриевне. Что касается Карандышева, то возникает закономерный вопрос: кого мы наблюдаем на подмостках? Где тот самый, тщательно выписанный драматургом образ неудачника, одержимого неуверенностью и мучительной любовью? Здесь нет и намека на это.</p> <p>Если говорить о художественном оформлении, то оно сведено к абсолютному минимуму:</p> <ul> <li>Сценография практически отсутствует.</li> <li>Декорации — ноль.</li> <li>Музыкальное сопровождение напоминает убогую стилизацию под песню «За цыганской звездой» в исполнении группы «Пятница».</li> </ul> <p>Костюмы вызывают недоумение. Каков смысл появления Ларисы в рыбацких сапогах и небрежном домашнем одеянии? К чему сцена, где героиня, только что получив смертельное ранение, тут же предстает в образе бессознательно пьяной? Это отсылка к рязановской экранизации? При этом, что парадоксально, интонации Паратова и матери героини буквально скопированы с фильма — один в один.</p> <p>Подведем итог: если ваша цель — любительский трэш, то данный спектакль станет для вас находкой. Но если вы цените классическое наследие, подлинную красоту жанра и глубину искренних чувств — эта постановка решительно не для вас. И настоятельная рекомендация: не стоит приводить сюда детей, поскольку перед ними будет попросту неловко.</p> </div>

00