Бег
Ленком Марка Захарова
М.Дмитровка, 6

Марина(17 мая 2024):

Всегда любопытно наблюдать, как актер перевоплощается. Постановка непростая, многогранная, но гарантированно вызовет эмоции.

00

КСЕНИЯ ХУДОБА(28 июля 2025):

Слабая постановка! Игра актеров напоминала провинциальный театр: надуманные эмоции, статичное действие, бессмысленные крики и страдания. Единственное достоинство — искусная работа светового художника. Зрители покидали зал уже в первом действии, я последовала их примеру в антракте.

00

Daniella Gurova(18 октября 2025):

Данный спектакль подобен изысканному аромату: он раскрывается постепенно, слой за слоем. Первоначально происходящее на сцене может казаться запутанным, в особенности для зрителей, не знакомых с…

00

Наталья(05 декабря 2024):

Потрясающий спектакль! Непременно сходите. Я посмотрела его дважды, в разных составах, и оба раза — восхитительно! Планирую вернуться снова.

00

Елена Коптева(26 февраля 2025):

Впервые в «Ленкоме». Великолепная постановка, игра актеров и спецэффекты — безупречны. Обожаю эту пьесу Булгакова, ее тема вечна. Тронуло до глубины души, обязательно вернусь! Браво за ваше мастерство! 👏👏👏

00

Юлия П.(19 октября 2025):

На днях довелось побывать на постановке «Бег» в Ленкоме. Спектакль создан по знаменитой пьесе Михаила Булгакова. Поднятая тема невероятно сложная и трагическая, она…

00

Анна(14 февраля 2024):

В целом неплохо, но не более. Длинновато и не слишком увлекательно. Ушла после первого акта. Режиссура местами неубедительна, нет единого замысла — скорее, набор разрозненных сцен. На мой вкус — не идеально.

00

Вера(26 марта 2025):

Главные события происходят во втором отделении, а первое погружает в эпоху. Советую перед походом в театр посмотреть фильм с тем же названием — так будет проще уловить суть.

00

Дарья Г.(18 октября 2025):

<div> <h3>Постановка, подобная изысканному аромату</h3> <p>Его подлинная суть проявляется постепенно, неторопливо, слой за слоем. В начальных сценах зрителю, особенно не знакомому с творчеством Булгакова, может открываться нечто загадочное и смутное. Перед глазами мелькают разнообразные образы, стремительно сменяющие друг друга, и в этом калейдоскопе событий легко потерять нить повествования.</p> <h3>Эволюция восприятия: от хаоса к прозрению</h3> <p>Однако со временем пазл начинает складываться. Становится ясно: Белая армия отступает под неожиданным ударом Красных. Герои, растерянные и в собственной судьбе, и в водовороте исторических катаклизмов, пытаются обрести спасение в этом отступлении. На подмостках с невероятной выразительностью оживает трагедия целого поколения.</p> <ul> <li><strong>Первый акт</strong> погружает нас в контекст эпохи и знакомит с действующими лицами.</li> <li><strong>Акт второй</strong> обнажает самую суть конфликта, придавая происходящему философскую глубину.</li> </ul> <p>В этой истории нет однозначно правых или виноватых. Каждый персонаж отчаянно пытается сохранить тот уклад жизни, что был ему дорог. И вопрос, удалось ли это кому-либо в итоге, повисает в воздухе, не находя простого ответа.</p> <h3>Искусство света и тени</h3> <p>Декорации, безусловно присутствующие, не так врезаются в память. Незабываемым остается <strong>свет</strong>. Его работа здесь – отдельное искусство. В определенные мгновения от его игры буквально перехватывает дыхание, настолько она эмоциональна и выразительна.</p> <h3>Вечный вопрос</h3> <p>Куда же ведет этот изнурительный и бесконечный бег каждого из героев? Осветит ли их путь луч надежды или же он неотвратимо поглотится мраком? Ответ на это каждый ищет сам, наблюдая за блестящей, пронзительной игрой актерского ансамбля.</p> <p>Эта постановка, без сомнения, заслуживает самого пристального внимания и оставляет глубокий, многогранный след в душе зрителя.</p> </div>

00

Марина владимировна С.(11 октября 2025):

<div> <p>На днях довелось увидеть в легендарном Ленкоме постановку <strong>«Бег»</strong> — спектакль, рождённый из пьесы Михаила Булгакова и воплощённый на сцене режиссёром Александром Лазаревым. Это глубокое повествование, сотканное из сновидений и воспоминаний, раскрывает судьбы лидеров Белой Армии, метаморфозы власти и хрупкие нити человеческих отношений. Произведение исследует, как внешние обстоятельства преображают личность, заставляя её в страхе бежать, не оглядываясь, от неумолимых вихрей истории.</p> <p>В основу пьесы легли личные впечатления Любови Евгеньевны Белозерской — второй супруги писателя, которая вместе с первым мужем проделала нелёгкий путь бегства через Константинополь в европейские страны. Уже с первых минут действия погружаешься в виртуозную актёрскую работу. Мой выбор пал на этот спектакль во многом потому, что роль генерал-майора Чарноты здесь исполняет заслуженный артист России Максим Аверин. Однако по мере развития сюжета проникаешься каждым персонажем, получая истинное наслаждение от мастерства всего ансамбля.</p> <ul> <li><strong>Дмитрий Гизбрехт</strong> в образе Романа Валерьяновича Хлудова создаёт на сцене целый отдельный мир — притягательный и гипнотический, от которого невозможно отвести взгляд.</li> <li><strong>Иван Агапов</strong>, народный артист России, в роли Парамона Ильича Корзухина мастерски показал двуличность своего героя, которая к финалу сменяется почти благородным жестом. Проигравшись, он отдаёт деньги бывшему белогвардейскому генералу со словами: <em>«Чарнота, купи себе штаны»</em> — и в этой фразе внезапно ощущается что-то человечное, почти братское.</li> <li><strong>Светлана Илюхина</strong>, играющая Люську — походную жену Чарноты, — воплотила трагический образ отчаявшейся русской женщины: её пластика, интонации, горькие упрёки мужу, проигравшему на тараканьих бегах, были исполнены подлинной драматической силы.</li> <li><strong>Ясмин Андреева</strong> в роли молодой петербургской дамы Корзухиной наполнила свои монологи глубокой эмоциональной проникновенностью.</li> </ul> <p>Особого внимания заслуживает художественное оформление: игра света и теней виртуозно изображает то остриё иглы во время допросов, то мрачные сцены казней. Музыкальное сопровождение, сочетающее разные жанры, органично дополняет атмосферу каждой сцены. Турецкие мотивы переданы с ярким национальным колоритом, щедро приправленным элементами русского фольклора.</p> <p>Этот спектакль оставил после себя сильное впечатление и подарил подлинное эстетическое наслаждение — редкое и ценное.</p> </div>

00

Тамара(09 июля 2024):

Благодарю! Удалось посмотреть постановку лишь этой теплой весной. Это не кино — это настоящий театр! Огромная признательность всем, кто участвовал в создании спектакля, всей труппе «Ленкома»!

00

Энни Л.(17 февраля 2025):

"Бег" — завораживающая пьеса. Это стремительный поток событий, в котором зритель вместе с героями бежит от ужасов революции и гражданской войны. Увидеть её на сцене — пережить настоящий катарсис. Режиссура создаёт гнетущую, но притягательную атмосферу…

00

ольга(21 марта 2024):

Увы, талант не наследуется… Пора это осознать. Как говорится, занимайтесь кино, Саша, у вас это выходит лучше… Булгаков растворился в криках, неистовых плясках, неестественных интонациях и безжизненном тексте. Три часа хаоса — цельного спектакля не вышло. Получилось нечто в духе «ах, Ленком! Ах, какие звёзды!» Отдельные сцены, лишённые смысла и эмоций. Ветераны сцены ещё как-то спасали постановку, но молодая часть труппы — просто ужас: ни понимания текста, ни чувства произведения.

00

Оксана(03 января 2024):

Потрясающая постановка. Несмотря на сложность материала, актёры и режиссёр справились блестяще. Даже моя дочь, незнакомая с сюжетом, сначала ерзала, а затем замерла и даже прослезилась… Браво!

00

ОЛЬГА АСЕЕВА(16 апреля 2023):

Расчитывали на большее. Такая глубокая тема могла бы тронуть до слёз… Но за весь спектакль не возникло ни единой эмоции. Не сказать, что было скучно — время прошло незаметно, но и впечатлений не осталось. Всё как-то ровно, безэмоционально. Молодёжи, кажется, понравилось. Но, на мой взгляд, слишком много внимания уделено второстепенным моментам, тогда как тоска по родине осталась в тени.

00

Екатерина М.(16 октября 2025):

<div> <p>Перед нами — отнюдь не увеселительное действо. Это глубокое погружение в историческую эпоху, когда страна раскололась на два непримиримых лагеря. Уникальность подхода — в изложении событий с позиции белогвардейцев, в тот самый момент, когда их поражение стало неизбежным. Первый акт целиком пронизан этой гнетущей, упаднической атмосферой, которая неуклонно нарастает. Мрачные силуэты виселиц, беспощадные приказы, отрывистые диалоги создают ощущение безысходности. В этом суровом мужском мире изящная и прекрасная мадам Корзухина сталкивается с чередой суровых испытаний. Ей предстоит пережить и супружескую измену, и внезапно нахлынувшее чувство, и тиф, и допросы в контрразведке… От некоторых сцен буквально веет холодом и отчаянием.</p> <p>Ясмин Андреева невероятно органична в этой роли. Её героиня выглядит настолько хрупкой и беззащитной, что вызывает щемящее чувство.</p> <h3>Константинополь и «тараканьи бега»</h3> <p>Второе действие переносит зрителя в колоритный Константинополь. Начинаются так называемые «тараканьи бега» — и это не просто забава, а отчаянная борьба русской эмиграции за выживание и кусок хлеба, где честь и достоинство поставлены на кон в букмекерских ставках на насекомых. За несколько месяцев опустошаются даже самые дорогие воспоминания, а продать уже нечего — вплоть до подштанников некогда легендарного и обожаемого войсками генерал-майора Чарноты. Максим Аверин исполняет эту роль с присущей ему мощной харизмой и экспрессией.</p> <p>Вторая часть спектакля насыщена динамикой, кипением жизни и поворотами сюжета. Заслуживает отдельного внимания художественное решение, мастерски демонстрирующее контраст: бешеный ритм чужого города противопоставлен внутренней опустошённости и неприкаянности главных героев, потерявших родину, средства к существованию и всякие ориентиры.</p> <h3>Сильные стороны постановки:</h3> <ul> <li><strong>Сценография и визуальные эффекты.</strong> Неоновые вывески удивительно органично вписаны в декорации, отсылающие к началу XX века.</li> <li><strong>Впечатляющая актёрская работа.</strong> Особенно леденящая душу роль генерала Хлудова в исполнении Дмитрия Гизбрехта. Его финальные сцены — это самостоятельное высокое искусство.</li> <li><strong>Мастерство перевоплощения.</strong> Иван Агапов создал одновременно отталкивающий и притягательный образ Парамона Корзухина. С его появлением на сцене «четвёртая стена» растворялась без следа.</li> <li><strong>Тонкий световой дизайн</strong> (художник по свету — Евгений Виноградов) и общая мощная актёрская ансамблевая игра.</li> </ul> <p>Отдельного упоминания заслуживает комедийная составляющая. За иронию и чёрный юмор в значительной степени отвечал Белый главнокомандующий в исполнении Сергея Пиотровского. Его яркие и динамичные сцены мастерски разряжали напряжённую драматическую атмосферу.</p> <p>Спектакль рассказывает о сложных, трагических судьбах, поставлен с большим вкусом и талантом. Несмотря на то, что в афише на этот вечер был заявлен Игорь Миркурбанов, и я изначально надеялась увидеть именно его, открытие для себя нового блестящего актёра стало приятным сюрпризом.</p> </div>

00

Вера У.(13 октября 2025):

Испытала сильнейшее потрясение! Сценография представляет собой лаконичные полотна, пронизанные точной геометрией, глубоким символизмом, скупыми, но выразительными деталями и волшебной игрой светотени. Каждый визуальный образ безупречен и оказывает мощнейшее воздействие. Здесь сплетаются реализм и притча. Характеры прописаны идеально, диалог с героями ведется практически на уровне ощущений. Игра Аверина завораживает своей многогранностью: в ней сочетаются сила и ранимость, нежность и резкость. Значима каждая мелочь, высочайший уровень исполнения, узнаваемый почерк Захарова, блестяще воплощенный Лазаревым-младшим. Это не просто театральное действо, а полноценный интеллектуальный и эмоциональный опыт, прожитый как отдельная жизнь, память о которой остается навсегда.

00

Андрей(06 июля 2024):

Спектакль оставил приятное впечатление. Отличная режиссура и сильная актерская игра.

00

ЕКАТЕРИНА(16 октября 2025):

<div> <p>Перед нами — отнюдь не увеселительное действо. Это глубокое погружение в историческую эпоху, когда страна раскололась на два непримиримых лагеря. Уникальность подхода — в изложении событий с позиции белогвардейцев, в тот самый момент, когда их поражение стало неизбежным. Первый акт целиком пронизан этой гнетущей, упаднической атмосферой, которая неуклонно нарастает. Мрачные силуэты виселиц, беспощадные приказы, отрывистые диалоги создают ощущение безысходности. В этом суровом мужском мире изящная и прекрасная мадам Корзухина сталкивается с чередой суровых испытаний. Ей предстоит пережить и супружескую измену, и внезапно нахлынувшее чувство, и тиф, и допросы в контрразведке… От некоторых сцен буквально веет холодом и отчаянием.</p> <p>Ясмин Андреева невероятно органична в этой роли. Её героиня выглядит настолько хрупкой и беззащитной, что вызывает щемящее чувство.</p> <h3>Константинополь и «тараканьи бега»</h3> <p>Второе действие переносит зрителя в колоритный Константинополь. Начинаются так называемые «тараканьи бега» — и это не просто забава, а отчаянная борьба русской эмиграции за выживание и кусок хлеба, где честь и достоинство поставлены на кон в букмекерских ставках на насекомых. За несколько месяцев опустошаются даже самые дорогие воспоминания, а продать уже нечего — вплоть до подштанников некогда легендарного и обожаемого войсками генерал-майора Чарноты. Максим Аверин исполняет эту роль с присущей ему мощной харизмой и экспрессией.</p> <p>Вторая часть спектакля насыщена динамикой, кипением жизни и поворотами сюжета. Заслуживает отдельного внимания художественное решение, мастерски демонстрирующее контраст: бешеный ритм чужого города противопоставлен внутренней опустошённости и неприкаянности главных героев, потерявших родину, средства к существованию и всякие ориентиры.</p> <h3>Сильные стороны постановки:</h3> <ul> <li><strong>Сценография и визуальные эффекты.</strong> Неоновые вывески удивительно органично вписаны в декорации, отсылающие к началу XX века.</li> <li><strong>Впечатляющая актёрская работа.</strong> Особенно леденящая душу роль генерала Хлудова в исполнении Дмитрия Гизбрехта. Его финальные сцены — это самостоятельное высокое искусство.</li> <li><strong>Мастерство перевоплощения.</strong> Иван Агапов создал одновременно отталкивающий и притягательный образ Парамона Корзухина. С его появлением на сцене «четвёртая стена» растворялась без следа.</li> <li><strong>Тонкий световой дизайн</strong> (художник по свету — Евгений Виноградов) и общая мощная актёрская ансамблевая игра.</li> </ul> <p>Отдельного упоминания заслуживает комедийная составляющая. За иронию и чёрный юмор в значительной степени отвечал Белый главнокомандующий в исполнении Сергея Пиотровского. Его яркие и динамичные сцены мастерски разряжали напряжённую драматическую атмосферу.</p> <p>Спектакль рассказывает о сложных, трагических судьбах, поставлен с большим вкусом и талантом. Несмотря на то, что в афише на этот вечер был заявлен Игорь Миркурбанов, и я изначально надеялась увидеть именно его, открытие для себя нового блестящего актёра стало приятным сюрпризом.</p> </div>

00

ДАРЬЯ(18 октября 2025):

<div> <h3>Постановка, подобная изысканному аромату</h3> <p>Его подлинная суть проявляется постепенно, неторопливо, слой за слоем. В начальных сценах зрителю, особенно не знакомому с творчеством Булгакова, может открываться нечто загадочное и смутное. Перед глазами мелькают разнообразные образы, стремительно сменяющие друг друга, и в этом калейдоскопе событий легко потерять нить повествования.</p> <h3>Эволюция восприятия: от хаоса к прозрению</h3> <p>Однако со временем пазл начинает складываться. Становится ясно: Белая армия отступает под неожиданным ударом Красных. Герои, растерянные и в собственной судьбе, и в водовороте исторических катаклизмов, пытаются обрести спасение в этом отступлении. На подмостках с невероятной выразительностью оживает трагедия целого поколения.</p> <ul> <li><strong>Первый акт</strong> погружает нас в контекст эпохи и знакомит с действующими лицами.</li> <li><strong>Акт второй</strong> обнажает самую суть конфликта, придавая происходящему философскую глубину.</li> </ul> <p>В этой истории нет однозначно правых или виноватых. Каждый персонаж отчаянно пытается сохранить тот уклад жизни, что был ему дорог. И вопрос, удалось ли это кому-либо в итоге, повисает в воздухе, не находя простого ответа.</p> <h3>Искусство света и тени</h3> <p>Декорации, безусловно присутствующие, не так врезаются в память. Незабываемым остается <strong>свет</strong>. Его работа здесь – отдельное искусство. В определенные мгновения от его игры буквально перехватывает дыхание, настолько она эмоциональна и выразительна.</p> <h3>Вечный вопрос</h3> <p>Куда же ведет этот изнурительный и бесконечный бег каждого из героев? Осветит ли их путь луч надежды или же он неотвратимо поглотится мраком? Ответ на это каждый ищет сам, наблюдая за блестящей, пронзительной игрой актерского ансамбля.</p> <p>Эта постановка, без сомнения, заслуживает самого пристального внимания и оставляет глубокий, многогранный след в душе зрителя.</p> </div>

00

Ирина С.(9 октября 2025):

<div> <p>Постановка «Бег» в театре «Ленком» явилась для меня тем редчайшим образцом творчества, который не просто разыгрывают, а буквально проживают на подмостках. Сама судьба пьесы окутана глубоким драматизмом. При жизни Михаила Булгакова её запретили к показу, и автор так и не дождался её сценического воплощения. Кроме того, писатель неоднократно перерабатывал текст, вследствие чего осталось несколько авторских вариантов финала. Эта внутренняя напряжённость находит прямое отражение в той невероятной энергетике и самоотдаче, которую демонстрирует вся труппа — от ведущих артистов до участников массовых сцен. Их экспрессия порой достигает апогея, как, например, в отчаянном и гротескном танце тараканов.</p> <p>Режиссёр-постановщик Александр Лазарев создал не просто спектакль, а целостный цикл визуальных и эмоциональных сновидений. Особое впечатление производит использование сухого дыма, визуально отсылающего нас к миру грёз. Хотя сегодня наше восприятие русской интеллигенции той эпохи лишено былого скепсиса, что заставляет смотреть на первоначальный запрет — с его намёками на оправдание Белого движения и крымских событий — весьма неоднозначно.</p> <blockquote>Концепция «восьми снов»</blockquote> <p>выстроена безупречно. Каждый из них — это законченное полотно со своей неповторимой атмосферой. Перед зрителем предстают: </p><ul> <li>монастырские стены и фигуры священнослужителей;</li> <li>моменты предательства и утраты чести во имя спасения собственной жизни;</li> <li>зловещий кабинет следователя, залитый багровым светом;</li> <li>призрачный вокзал, утопающий в лунной дымке;</li> <li>шумная площадь Константинополя с её трактирами и «тараканьими бегами»;</li> <li>тесная квартира, где ютятся беженцы и отчаяние Серафимы Владимировны.</li> </ul> <p></p> <p>Световое решение и декорации здесь — не статичный фон, а активные участники действия, формирующие и усиливающие реальность каждого явного сна.</p> <p>Безусловно, сердцем постановки являются актёры. Блестящий ансамбль — Максим Аверин, Дмитрий Гизбрехт, Сергей Яковлев, Ясмин Андреева, Виктория Соловьёва и другие — демонстрирует подлинную вершину актёрского ремесла. Максим Аверин в роли Чарноты поражает проникновенной и многогранной игрой; сцена его прощания с Люсьен в Париже трогает до слёз. Сквозь внешние перипетии Гражданской войны и изгнания артисты доносят до зрителя внутреннюю трагедию, страх и экзистенциальное одиночество каждого своего героя, заставляя сопереживать им без остатка.</p> <p>Особое восхищение у меня вызвал образ Хлудова. Наблюдать за этой игрой — высочайшее наслаждение для истинного ценителя театра. Спектакль захватывает с первой минуты и держит в напряжении до самого финала, не отпуская ни на мгновение. Неудивительно, что в зале не было свободных мест.</p> <p>«Бег» ведёт диалог со зрителем на языке вечных ценностей: выбора, любви, тоски по Отечеству и цены человеческого существования. Это мощная, виртуозная и невероятно пронзительная театральная работа, которую обязательно нужно увидеть.</p> </div>

00

Екатерина(20 марта 2024):

Замечательная постановка. Дмитрий Гизбрехт в образе Хлудова — просто блеск! Его манера речи, интонации создают многогранный, почти осязаемый характер.

00

Татьяна(06 октября 2025):

Спектакль оставил приятное впечатление, хотя и не вызвал бурного восторга. В целом, мне понравилось.

00

ИРИНА СЫЧЕВА(9 октября 2025):

<div> <p>Постановка «Бег» в театре «Ленком» явилась для меня тем редчайшим образцом творчества, который не просто разыгрывают, а буквально проживают на подмостках. Сама судьба пьесы окутана глубоким драматизмом. При жизни Михаила Булгакова её запретили к показу, и автор так и не дождался её сценического воплощения. Кроме того, писатель неоднократно перерабатывал текст, вследствие чего осталось несколько авторских вариантов финала. Эта внутренняя напряжённость находит прямое отражение в той невероятной энергетике и самоотдаче, которую демонстрирует вся труппа — от ведущих артистов до участников массовых сцен. Их экспрессия порой достигает апогея, как, например, в отчаянном и гротескном танце тараканов.</p> <p>Режиссёр-постановщик Александр Лазарев создал не просто спектакль, а целостный цикл визуальных и эмоциональных сновидений. Особое впечатление производит использование сухого дыма, визуально отсылающего нас к миру грёз. Хотя сегодня наше восприятие русской интеллигенции той эпохи лишено былого скепсиса, что заставляет смотреть на первоначальный запрет — с его намёками на оправдание Белого движения и крымских событий — весьма неоднозначно.</p> <blockquote>Концепция «восьми снов»</blockquote> <p>выстроена безупречно. Каждый из них — это законченное полотно со своей неповторимой атмосферой. Перед зрителем предстают: </p><ul> <li>монастырские стены и фигуры священнослужителей;</li> <li>моменты предательства и утраты чести во имя спасения собственной жизни;</li> <li>зловещий кабинет следователя, залитый багровым светом;</li> <li>призрачный вокзал, утопающий в лунной дымке;</li> <li>шумная площадь Константинополя с её трактирами и «тараканьими бегами»;</li> <li>тесная квартира, где ютятся беженцы и отчаяние Серафимы Владимировны.</li> </ul> <p></p> <p>Световое решение и декорации здесь — не статичный фон, а активные участники действия, формирующие и усиливающие реальность каждого явного сна.</p> <p>Безусловно, сердцем постановки являются актёры. Блестящий ансамбль — Максим Аверин, Дмитрий Гизбрехт, Сергей Яковлев, Ясмин Андреева, Виктория Соловьёва и другие — демонстрирует подлинную вершину актёрского ремесла. Максим Аверин в роли Чарноты поражает проникновенной и многогранной игрой; сцена его прощания с Люсьен в Париже трогает до слёз. Сквозь внешние перипетии Гражданской войны и изгнания артисты доносят до зрителя внутреннюю трагедию, страх и экзистенциальное одиночество каждого своего героя, заставляя сопереживать им без остатка.</p> <p>Особое восхищение у меня вызвал образ Хлудова. Наблюдать за этой игрой — высочайшее наслаждение для истинного ценителя театра. Спектакль захватывает с первой минуты и держит в напряжении до самого финала, не отпуская ни на мгновение. Неудивительно, что в зале не было свободных мест.</p> <p>«Бег» ведёт диалог со зрителем на языке вечных ценностей: выбора, любви, тоски по Отечеству и цены человеческого существования. Это мощная, виртуозная и невероятно пронзительная театральная работа, которую обязательно нужно увидеть.</p> </div>

00

Елена Шкуратова(21 апреля 2025):

Постановка слабая, монотонная и неинтересная. Актерская игра оставила желать лучшего — лишь Леонов справился со своей ролью достойно.

00

ЕЛЕНА ГААГ(12 февраля 2023):

Спектакль удался, я получила огромное удовольствие. Но первая сцена вызвала недоумение: в православном храме использовались католические символы.

00

Екатерина(25 марта 2024):

Двойственные ощущения от постановки. После первого акта возникло желание покинуть зал. Всё выглядело как любительский театр — и режиссура, и актёрская игра. Второй акт оживился, диалоги стали насыщеннее. Аверин проявил себя ярче. Однако в целом спектакль не советую.

00

Ежова Марина Алексеевна(13 июня 2025):

Испытала истинное наслаждение. Александр Лазарев великолепен.

00

Екатерина Ц.(23 июня 2025):

Великолепный спектакль. Идеальная сценография и точно подобранное музыкальное оформление: от церковных хоров до восточных ритмов. Полный восторг!

00

Сергей(22 июня 2025):

Постановка не впечатлила. После «Бега» в Вахтанговском театре этот вариант кажется бледным. Советую всем оригинальную версию!

00

Пользователь Афиши №5550465(22 мая 2023):

Это не «Бег» — скорее, размышления на схожую тему, но не шедевр Булгакова. Вторая постановка Лазарева, где есть лишь оболочка, но нет содержания. Нет персонажей, нет характеров, нет эпохи… Только картинка. «Поминальная молитва», к слову, значительно слабее оригинала. Хочется выделить игру Дмитрия Гизбрехта и Владимира Большова. Талантливые актёры, жаль, что режиссёрский замысел остался неясен.

00

Игорь(22 августа 2024):

Отличная работа! Классика всегда современна, и "Бег" — не исключение. Испортить её сложно. Постановка удалась, советую к просмотру.

00

Татьяна(30 марта 2025):

Это величайший спектакль из всех, что мне довелось увидеть. Невероятно проникновенный и печальный. Особенно близок тем, кто знает, каково это — жить на чужбине. Браво актёрам и всей труппе!

00

Лариса(11 января 2024):

Великолепный спектакль! Актёры играют блестяще!

00

Анонимный отзыв(20 марта 2025):

Привела в восхищение постановка, которая впечатлила сильнее, чем кинолента.

00

nata fili(18 сентября 2025):

Спектакль произвел на меня глубокое впечатление, наблюдала за происходящим как загипнотизированная, хотя не знаю предыстории, не читала произведение, и военная тематика мне никогда не была особенно интересна. Если честно...

00

Марина Владимировна Савенкова(11 октября 2025):

<div> <p>На днях довелось увидеть в легендарном Ленкоме постановку <strong>«Бег»</strong> — спектакль, рождённый из пьесы Михаила Булгакова и воплощённый на сцене режиссёром Александром Лазаревым. Это глубокое повествование, сотканное из сновидений и воспоминаний, раскрывает судьбы лидеров Белой Армии, метаморфозы власти и хрупкие нити человеческих отношений. Произведение исследует, как внешние обстоятельства преображают личность, заставляя её в страхе бежать, не оглядываясь, от неумолимых вихрей истории.</p> <p>В основу пьесы легли личные впечатления Любови Евгеньевны Белозерской — второй супруги писателя, которая вместе с первым мужем проделала нелёгкий путь бегства через Константинополь в европейские страны. Уже с первых минут действия погружаешься в виртуозную актёрскую работу. Мой выбор пал на этот спектакль во многом потому, что роль генерал-майора Чарноты здесь исполняет заслуженный артист России Максим Аверин. Однако по мере развития сюжета проникаешься каждым персонажем, получая истинное наслаждение от мастерства всего ансамбля.</p> <ul> <li><strong>Дмитрий Гизбрехт</strong> в образе Романа Валерьяновича Хлудова создаёт на сцене целый отдельный мир — притягательный и гипнотический, от которого невозможно отвести взгляд.</li> <li><strong>Иван Агапов</strong>, народный артист России, в роли Парамона Ильича Корзухина мастерски показал двуличность своего героя, которая к финалу сменяется почти благородным жестом. Проигравшись, он отдаёт деньги бывшему белогвардейскому генералу со словами: <em>«Чарнота, купи себе штаны»</em> — и в этой фразе внезапно ощущается что-то человечное, почти братское.</li> <li><strong>Светлана Илюхина</strong>, играющая Люську — походную жену Чарноты, — воплотила трагический образ отчаявшейся русской женщины: её пластика, интонации, горькие упрёки мужу, проигравшему на тараканьих бегах, были исполнены подлинной драматической силы.</li> <li><strong>Ясмин Андреева</strong> в роли молодой петербургской дамы Корзухиной наполнила свои монологи глубокой эмоциональной проникновенностью.</li> </ul> <p>Особого внимания заслуживает художественное оформление: игра света и теней виртуозно изображает то остриё иглы во время допросов, то мрачные сцены казней. Музыкальное сопровождение, сочетающее разные жанры, органично дополняет атмосферу каждой сцены. Турецкие мотивы переданы с ярким национальным колоритом, щедро приправленным элементами русского фольклора.</p> <p>Этот спектакль оставил после себя сильное впечатление и подарил подлинное эстетическое наслаждение — редкое и ценное.</p> </div>

00

Евгения(23 сентября 2024):

Великолепное представление! Режиссерская работа произвела неизгладимое впечатление!

00

Илья Светлана(7 февраля 2023):

Превосходно! Браво, Сан Саныч, и благодарим вас! Это истинно ленкомовский спектакль, выдержанный в духе Марка Захарова. Вы — достойный преемник своего наставника. В постановке гармонично сочетаются глубина, музыкальность, хореография и мощная игра каждого актера. Все безукоризненно! Трудно выделить кого-то одного — настолько цельно выглядит ансамбль. Это возрождение былого величия Ленкома! Продолжайте в том же духе — с нетерпением ждем новых работ! Браво!

00

Марина(19 февраля 2025):

Замечательная постановка, которую смотрели, затаив дыхание!

00