Баядерка
Государственный Кремлевский Дворец

Lizz E(21 апреля 2024):

Театр «Кремлевский балет» предлагает богатый репертуар: здесь и современные постановки, и детские спектакли, но главное сокровище — наследие Мариуса Петипа, среди которых блистает «Баядерка» — одно из величайших творений мастера. Впервые представленная в 1877 году на сцене петербургского Большого Каменного театра, она уже полтора века покоряет сердца ценителей балета. Безусловно, за это время произведение претерпело изменения: изначальные четыре акта сократились до двух, некоторые танцы исчезли, другие переместились между сценами, но неизменными остались гениальная хореография Петипа и чарующая музыка Минкуса, идеально подходящая для танца и пантомимы. Просторная сцена Кремлевского Дворца как нельзя лучше соответствует масштабу постановки — когда-то «Баядерка» даже не умещалась на подмостках Мариинки. Декорации Вячеслава Окунева погружают зрителей то в сумрачные джунгли, то в гималайские предгорья, а пышные восточные процессии на фоне резных дворцовых стен, залитых солнцем, завораживают. Андрис Лиепа сохранил в своей редакции стройность оригинального либретто. Однако истинная душа балета — в артистах. Олеся Росланова в роли Никии сочетает изысканную грацию с мощной сценической харизмой, мгновенно приковывая взгляды. Ее соперница Гамзатти (Алина Липчук) воплощает гордую страсть, роскошь и власть восточной принцессы. Эдгар Егиазарян как Солор мастерски передает смятение мятежной души. Но кульминацией «Баядерки» по праву остается сцена Теней — белоснежная пластическая симфония, апофеоз хореографического гения. Какие бы изменения ни претерпевал балет, Тени остаются его сердцем. Отдельного восхищения достойны артисты кордебалета: их выход — это чистая поэзия в движении. С первых тактов зрителей охватывает восторг от совершенства классического танца. «Баядерка» в исполнении «Кремлевского балета» — спектакль для всей семьи, где каждый найдет что-то свое: волшебство, красоту и отклик в душе.

00

Sangryl(30 сентября 2016):

Постановка была представлена в рамках V Фестиваля балета в Кремле. Никию исполняла Мария Кочеткова, Солора — Херман Корнейо, ведущие солисты театра Сан-Франциско, и их мастерство не вызывало вопросов. Однако сам балет... принадлежит к той «классической» эпохе, которая сегодня кажется архаичной, когда балет служил чем-то средним между цирком и придворным развлечением. Недавняя статья в «Арзамасе» точно описывала суть этого явления, и спектакль 29 сентября стал ее наглядным воплощением. Громоздкая, монотонная хореография, созданная для более плотных балерин, и примитивная, назойливо легкомысленная музыка, больше подходящая для паркового оркестра, — всё это делает постановку доступной для новичков и детей, но скучноватой для искушенного зрителя. Джой Уомак (балерина «Кремлевского балета»), к слову, уроженка Калифорнии — как и Кочеткова, москвичка, — исполнила партию Гамзатти. Ее пластика напоминала белого лебедя, оказавшегося в объятиях Солора. Отдельные элементы современной хореографии стали редкими проблесками свежести. Костюмы и грим — выше всяких похвал! Первый наряд Солора безупречен (хотя в коричневом варианте были заметны потёки под мышками), а образ невольницы Айи — просто шедевр. Великий Брамин и Золотой Божок (не только костюмы, но и танцы, и даже диванчик!) вызвали полный восторг. Занавес выглядел потрясающе и сулил нечто грандиозное... Но куда делся финал? Почему спектакль оборвался на полуслове? Это окончательно испортило впечатление.

00

Валентина(30 января 2024):

Великолепный балет! Давно не испытывала такого наслаждения. Удобные кресла, прекрасный обзор, живой оркестр, захватывающая постановка, изумительные декорации и костюмы, а танцовщики — просто блестящи. Десять из десяти! После спектакля сразу возникло желание привести сюда детей, чтобы и они приобщились к высокому искусству. Благодарю за незабываемый вечер!

00

Людмила(20 мая 2021):

Шикарные декорации, великолепные костюмы. В целом — достойно. Однако невозможно было не заметить отсутствие синхронности в массовых сценах: сначала у тройки исполнительниц, а затем и почти у всего кордебалета. Хочется пожелать труппе большей отточенности и гармонии в ансамбле.

00

Ия Яковлева(24 апреля 2024):

Л. Минкус, М. Петипа и «Кремлевский балет» — это действительно грандиозное представление в трех актах и пяти картинах, с закономерным апофеозом, где музыка — не главное. Людвиг Минкус, конечно, не гений композиции, зато его ритмы идеально ложатся на танец. Но истинная ценность — в хореографии великого Петипа и мастерстве исполнителей. В постановке использованы фрагменты других выдающихся хореографов — В. Пономарева, В. Чабукиани, Н. Зубковского, что придает спектаклю свежесть. Редакция Андриса Лиепы, человека тонкого и опытного, заслуживает полного доверия. Декорации — масштабные, но не подавляющие, оставляющие простор для танца и воображения. Сюжет этой восточной сказки, где «факиры, ракшасы и змеи скачут и шумят», полон контрастов: вот благородный принц Солор (Эдгар Егиазарян) в ослепительном наряде, а вот — факиры, чьи дикие пляски и скромные одежды подчеркивают их низкое положение. Танцы ракшасов — редкие, но захватывающие жемчужины спектакля. Появление Никии (Олеся Росланова) с цветком в волосах предвещает дуэты — отказ брамину, томные па с Солором. Вторая картина — дворец раджи с его пышными празднествами — дарит новые впечатления: вальс покрывал служанки, подобный ренессансным полотнам, кульминационный танец Никии со змеей... После антракта — белый балет, вершина утонченности: грезы Солора, Золотой Божок, почти буддийская отрешенность. «Баядерка» — это заповедник подлинной выразительности.

00